Showing posts with label Famous Architects. Show all posts
Showing posts with label Famous Architects. Show all posts

Tuesday, 10 April 2012

Villa Mariea

မယ္ရစ္ယာစံအိမ္ (၁၉၃၈-၃၉) Villa Mariea



ေနထိုင္စရာအိမ္တစ္လံုးကို ဒီဇိုင္းဆဲြတဲ့အခါ လူတို႕အတြက္္ျဖစ္တဲ့ ေနဖို႕ စားဖို့၊အိပ္ဖို့ စတဲ့ အေျခခံလိုအပ္ခ်က္ကို ေနခ်င္စဖြယ္ေကာင္းေအာင္ ပံုစံေရးဆဲြေပးရျခင္းအျပင္ သူရရိွနိုင္မယ့္ ေနရာပမာဏ၊ တည္ရိွရာေနရာအက်ယ္အဝန္း၊ ျပီးေတာ့ ေနထိုင္တဲ့သူေတြရဲ့ေနထိုင္အသံုးျပဳပံုကို လိုက္လို့ ဗိသုကာတို့ရဲ့ ဒီဇိုင္းဖန္တီးခ်က္ေတြဟာ မတူၾကေတာ့ဘူး။

ဒ‘ါ့အျပင္ ဗိသုကာတစဦးခ်င္းစီရဲ့ ဗိသုကာပညာအသံုးခ်မႈအေပၚမူတည္ျပီး အိမ္ရဲ့ဒီဇိုင္းေပၚထြက္လာရတယ္။ ေနထိုင္သူေတြ အတြက္ စိတ္ေက်နပ္မႈ ရရိွရံုမွ်နဲ့တင္လည္း ဒီဇိုင္းေအာင္ျမင္တယ္လို့မဆိုနိုင္ေသးဘူး။

 အေဆာက္အဦး ေပၚထြက္လာမယ့္ သူ့ရဲ့ပါတ္ဝန္းက်င္အေပၚ လႊမ္းမိႈးနိုင္မႈနဲ့ လူအမ်ားၾကည့္ရႈလို့ နွစ္သက္ခံရမႈေပၚမွာလည္း မူတည္ေသးတယ္။ ဒ‘ါေျကာင့္တစ္ခိ်ဳ႕ေသာ ဗိသုကာေတြရဲ့ အေကာင္းဆံုးလက္ရာ (masterpiece) ရယ္လို့ ထင္ေပၚလာရျခင္းေပပဲ။ ကမၻာေက်ာ္တဲ့ တိုင္ေအာင္ နာမည္ျကီးခဲ့တဲ့ အိမ္ေတြအမ်ားျကီးရိွပါတယ္။ နွစ္ဆယ္ရာစုေခတ္ ဗိသုကာၾကီးေတြျဖစ္တဲ့ ဖရန့္လိြုက္ရိုက္ရဲ့ ေရတံခြန္ေပၚကအိမ္ (ေဖာလင္းဝါးတာ)း၊ မီးစ္ဗင္ဒါရိုးရဲ့ ဖရန့္ေဝါ့ေဟာက္စ္၊ ဖီးလစ္ဂြ်န္ဆင္ရဲ့မွန္အိမ္၊ ျပီးေတာ့ဂဲရစ္ ရစ္ဗက္ရဲ့ သွ်ရိုဒါေဟာက္စ္ စသည္စသည္ျဖင့္ေပါ.။
ဖင္လန္နိုင္ငံသားဗိသုကာ အယ္လ္ဗာအားလ္တိုးရဲ့ အေကာင္းဆံုးလက္ရာလို့ ေက်ာ္ျကားတဲ့ မယ္ရစ္ယာစံအိမ္ (villa Mariea) ကလည္း ေနထိုင္ဖို့ သက္သက္ဖန္တီးခဲ့တာပါပဲ။ ဒ‘ါေပမယ့္ သူ့ရဲ့ အိမ္ပါတ္ဝန္းက်င္မွာရိွတဲ့ တန္ဖိုးရိွလွတဲ့ အရာေတြကို အသံုးခ်ထားတာေတြ၊ ဗိသုကာပညာမွာ ပါဝင္ရမယ့္အစိပ္အပိုင္းေတြကို အသံုးခ်ထားတာေတြဟာ ဒ‘ီအိမ္မွာေနထိုင္မယ့္ သူေတြအတြက္အေသးစိပ္ စဥ္းစားေပးထားတာေတြက ေပၚလြင္လွပါတယ္။

အားလ္တိုးဟာ မယ္ရစ္ယာစံအိမ္ကို ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္တဲ့အခိ်န္က ဖင္လန္ေဒသမွာ ရိွတဲ့ ရိုးရာအေဆာက္အဦး ပံုသ႑ာန္ေတြကို ေခတ္သစ္ဟန္ေတြနဲ့ ေပါင္းစပ္ျပီးဖန္တီးခဲ့တယ္။ ဂ်ပန္ေတြရဲ့ ရိုးရိုးရွင္းရွင္းဒီဇိုင္းေတြ၊ ျပင္သစ္ရဲ့က်က္သေရရိွစြာ လွပတဲ့ဟန္ေတြကိုလည္း အထူးျပုယူျပီးဒီဇိုင္းျပုလုပ္ျပန္တယ္။ အားတိုးလ္ဟာ အသစ္အသစ္ေသာဒီဇိုင္းေတြကို အျမဲဖန္တီးေလ့ရိွတယ္။



မယ္ရစ္ယာစံအိမ္သို့ခ်ဥ္းကပ္လမ္း မယ္ရစ္ယာစံအိမ္ျကီးကို ခ်ဥ္းကပ္လိုက္တယ္ဆိုရင္ပဲ ျဖတ္ကနဲေတြ့ရမွာကေတာ့ အပင္ေတြျကားမွာ ေပါ့ေပါ့ပါးပါးဟန္ရိွတဲ့ ေခတ္သစ္ေမာ္ဒန္ အေဆာက္အဦး ဆိုတဲ့ အျမင္ကိုေပးလိမ့္မယ္။ ဒါေပမယ့္ အနီးကပ္ျကည့္မယ္ဆိုရင္ေတာ့ မ်ားျပားလွတဲ့ အေသးစိပ္လက္ရာေတြအျပင္ ထူးထူးျခားျခားျပုလုပ္ထားတာေတြကို ေတြ့ရအံုးမယ္။ ဝင္ေပါက္ရဲ့အမိုးကို စီစီရီရီ သိပ္သိပ္သည္းသည္းခ်ထားတဲ့သစ္ပင္ရဲ့ ပင္စည္ေတြနဲ့ ေထာက္မထားတယ္။ အိမ္ရဲ့အတြင္းထဲကို အနည္းငယ္ပဲဝင္လိုက္ျပီး ျဖတ္ကနဲၾကည့္လိုက္မယ္ဆိုရင္ေတာ့ အေပၚထပ္ကို တက္မယ့္ေလွကားဆီကို ဦးတည္ေနမယ့္ ဗိသုကာကဖန္တီးေပးထားတဲ့ ေတာအုပ္တစ္ခုကို ခ်က္ခ်င္းေတြ့ရမယ္။
 

မယ္ရစ္ယာစံအိမ္သို့အဝင္


အတြင္းေလွကား

ျပီးေတာ့ သူ့ရဲ့အေနာက္မွာ ခမ္းနားလွပျပီး က်ယ္ဝန္းတဲ့ ျမင္ကြင္းကို ရေစမယ့္ အဖြင့္က်ယ္ၾကီးဟာ ဥယ်ာဥ္ဆီကိုေပးလိမ့္မယ္။ ဥယ်ာဥ္ဟာ ဖင္လန္ေဒသရဲ့ ကန္နံေဘးမွာ ေတြ့ရေလ့ရိွတဲ့ ရႈခင္းေတြရဲ့ပံုစံအေသးစားေတြနဲ့ဖန္တီးထားတယ္။

ေက်ာက္တံုးနံရံေတြနဲ့ အပူေငြ႕ခန္းတစ္ခုကို ကန္အနီးမွာ ျဖည့္စြက္ဒီဇိုင္းလုပ္ထားျပန္ေသးတယ္။ ပိုျပီးေတာ့ ျပည့္စံုသြားေအာင္ ေတာင္ပူစာအေသးေလးတစ္ခုနဲ့ျဖည့္လို့ေပါ့။ ဥယ်ာဥ္ေလးဟာ အခိ်န္ျဖုန္းရံုမွ်အတြက္ပဲမဟုတ္ပဲ ေပ်ာ္ရႊင္ေက်နပ္ဖြယ္ရာ ေကာင္းေစတယ္။ အယ္လ္ ပံုသ႑ာန္ရိွတဲ့ အေဆာက္အဦးဟာ courtyard တစ္ ခုကိုသတ္မွတ္ဖဲြ့စည္းထားသလို ျဖစ္ေနေစတယ္။ သစ္အသားနဲ့ ေဆာက္ထားတဲ့ ေရပူေငြ့ခန္းရယ္၊ သစ္သားတိုင္ ျခံစည္းရိုးေလးေတြရယ္ေျကာင့္လည္း courtyardေလးကေနခ်င္စရာပိုျဖစ္ျပီး ရိုးရာအိမ္ေတြမွာေနရတဲ့ ခံစားမႈကိုေပးေစတယ္။

 ဒီေနရာမွာ ထူးျခားတာတစ္ခုကေတာ့ နဂိုကရင္းနီွးျပီးျဖစ္တဲ့ ရိုးရာဟန္ ျခံစည္းရိုးဟာ ေျမျကီးေပၚမွာ မဟုတ္ပဲ ေလေပၚမွာဖန္တီးထားျခင္းပဲ။ ထမင္းစားခန္းကေန အေပၚက ေခါင္မိုးကျပင္ထိေအာင္ ေထာက္မထားတဲ့ တိုင္ေလးေတြေပါ့။ အလ်ားလိုက္သစ္သားေတြကိုလည္း ရိုးရာအတိုင္းမဟုတ္ပဲ တစ္ခုနွင့္တစ္ခု ်အေခု လုပ္ထားတဲ့အတြက္ float ျဖစ္ေနတဲ့အလားပဲ။ တကယ္ေတာ့ အဲဒါေတြကို အျဖူေရာင္စတီးေခ်ာင္းေလးေတြနဲ့ မျမင္နိုင္ေအာင္ေထာက္မထားတယ္။

အယ္လ္ ပံုသ႑ာန္မယ္ရစ္ယာစံအိမ္

ေရပူေငြ႕ခန္းကိုလည္း ရင္းနီွးျပီးသားျဖစ္တဲ့ ျမက္နဲ့ထင္းရႈးပင္အေခါက္ေရာျပီးအမိုးမိုးထားတယ္။ အမိုးေစာင္းမဟုတ္ပဲ အမိုးျပားျဖစ္ေအာင္မိုးထားတယ္။ စီစီရီရီထပ္ထားတဲ့ သစ္လံုးေတြဟာ သစ္သားဘုတ္ျပားအျမင္ကိုေပးတဲ့အတြက္ ဂ်ပန္ဟန္အျမင္ကို ရေစတယ္။ တံခါးေအာက္ပိုင္းမွာ ယက္လုပ္ထားတာေတြဟာ တကယ့္ဂ်ပန္ဟန္ပါပဲ။ အားလ္တိုးဟာ ဂ်ပန္ဗိသုကာလက္ရာေတြကို မက္မက္ေမာေမာ လက္ခံသူတစ္ေယာက္ျဖစ္လို့လည္း ဂ်ပန္တို့ရဲ့ရိုးရွင္းတဲ့ တစ္ဆယ့္တစ္ခုနွစ္ရာစုေလာက္က အီဒိုတီးေဟာက္စ္ေတြကို ရင္းရင္းနီွးနီွးသက္ဝင္ေစခဲ့တယ္ေလ။


ရိုးရာနဲ့ေမာ္ဒန္ ေပါင္းစပ္ထားတဲ့ ၾကမ္းျပင္ (terrace) ထမင္းစားခန္းကေန ဆဲြဆန့္လာတဲ့ ၾကမ္းျပင္ (terrace) ဟာ အားလ္တိုးရဲ့ ရိုးရာနဲ့ေမာ္ဒန္ ေပါင္းစပ္ထားတဲ့ ဟန္ေတြထဲကတစ္ခုျဖစ္တယ္။

အရိွအတိုင္းထားတဲ့ အေဆာက္အဦး အၾကမ္းထည္ေတြဟာ အရင္ကတည္းကဟန္ကို အတုယူထားတာပဲျဖစ္တယ္။ စံအိမ္ရဲ့ေနရာ အေတာ္ေတာ္မ်ားမ်ားမွာ ရင္းနီွးျပီးသားမဟုတ္တဲ့ ဟန္ေတြကို ဒီဇိုင္းလုပ္ထားတယ္။ သစ္ေတာအုပ္ကေနခ်ဥ္းကပ္လာတယ္ဆိုရင္ပဲ အျဖဴေရာင္ထုထည္ၾကီးတစ္ခုကို ဟန္ခ်က္ညီညီခ်ထားေလေတာ့ တစ္ခဏေတာ့ စိတ္မွာတစ္မိ်ဳးျဖစ္သြားေစလိမ့္မယ္။

 ဒါေပမယ့္လည္း ကြ်န္းသစ္နဲ့ေက်ာက္တံုးကာထားတဲ့ ဧည့္ခန္းရယ္၊ အဝင္ဝကိုသစ္သားတိုင္နဲ့ ထူးျခားေအာင္ဖဲြ႕စည္းေပးထားေတာ့ သင္ခ်ဥ္းကပ္လာတာနဲ့ သင့္အာရံုကိုဖမ္းစားသြားမွာပဲ။ အနီးကပ္ၾကည့္ရင္ ေခ်ာေမြ႕တဲ့ အျဖဴေရာင္လိုျမင္ရမယ့္ အုတ္နံရံကိုေတြ႕ျမင္ရမယ္။

  အားလ္တိုးဟာ စံအိမ္ကို အျဖဴေရာင္ အတံုးၾကီးဆိုတဲ့ အျမင္ကိုမျဖစ္ရေလေအာင္ ႏြယ္ပင္ေတြတြယ္တက္ဖို့ တိုင္ေလးေတြနဲ့ ဖဲြ့စည္းဒီဇိုင္းျပုလုပ္ေပးလိုက္တယ္၊ မ်ားေသာအားျဖင့္ မီးဖိုခန္းေတာင့္က နံရံေတြမွာေပါ့။ အလားတူပဲ ထမင္းစားခန္းေတာင့္နံရံေတြမွာ အျပာေရာင္ေျကြျပားေတြတပ္ဆင္ထားတယ္။ ဒါေျကာင့္မို့ မယ္ရစ္ယာစံအိမ္ၾကီးဟာ အမ်ိဳးသားဟန္၊ နိုင္ငံတကာဟန္၊ ေခတ္ေပၚနဲကေခတ္ေဟာင္း၊ ျမင္ေနက်နဲ့အသစ္အဆန္း ေတြကို မိုးမတူပဲ အမ်ိဳးမ်ိဳးေပါင္းစပ္ျပထားတယ္လို့ ေဝဖန္ခံရတယ္ေလ။

  စံအိမ္ရဲ့ပင္မဝင္ေပါက္ကို ေရာက္ဖို့ canopy ေအာက္က ေက်ာက္တံုးအထစ္ေလးေတြကေန ျဖတ္လာခဲ့ရတယ္၊ ဒါဟာလည္းဂ်ပန္ဟန္တစ္ခုပဲမဟုတ္လား။ ျကီးမားတဲ့အဖြင့္က်ယ္နဲ့ဧည့္ခန္းဟာ အရင္က ျခံနဲ့ဝင္းနဲ့အိမ္ပံုစံမို်းကို အခုေမာ္ဒန္ ရဲ့လြတ္လပ္တဲ့ ပနၷက္ပံုစံကို ေရာေမြထားျခင္းပါပဲ။

အားလ္တိုးဟာ ေမာ္ဒန္အေဆာက္အဦးရဲ့ မူတစ္ခုျဖစ္တဲ့ (grid structure) ကိုလက္ခံျပီးေတာ့ စံအိမ္ကို တည္ေဆာက္တယ္၊ ဒါေပမယ့္လည္း သူ့ရဲ့ကနဦးအိုင္ဒီယာျဖစ္တဲ့ သစ္ေတာဟန္အလကၤာကိုေပးမယ့္ အတြင္းခန္း ဖဲြ့စည္းမႈကိုေတာ့ အရဖန္တီးထားတယ္။ သူဟာ အိမ္ကို (structure) ဆိုတဲ့ခံစားမႈ မို်းကို မေပးခ်င္တာနဲ့ပဲ ပထမဦးဆံုး တိုင္တစ္လံုး သို့မဟုတ္ နွစ္လံုးေတြကို ျကိမ္နြယ္ေတြနဲ့ရစ္ပတ္ထုပ္တယ္၊ ျပီးေတာ့အျမင့္ေတြမတူေအာင္ ျပုလုပ္ထားတယ္။ ဒါ့အျပင္ ျကီးမားတဲ့ ေတာင့္ျပတင္းအနားေတြမွာ ထင္းရႈးေခါက္အေျမာင္းေတြနဲ့ကာရံတယ္။

 ျပီးေတာ့ ေလွကားနဲ့အဝင္ေနရာေတြမွာ သစ္သားတိုင္အုပ္စုေတြကို လြတ္လပ္စြာခ်ထားတယ္။ စံအိမ္ျကီးကို သစ္ေတာေတြနဲ့ေရာယွက္သြားေအာင္ လုပ္ထားတာတစ္ခုကေတာ့ စတူဒီယိုမွာပဲ။ စတူဒီယိုကို သစ္ပင္စည္နွစ္ခြနဲ့ေထာက္မထားတယ္၊ သစ္ပင္အေခါက္ပံုမို်းျဖစ္ေအာင္ ေငြေရာင္ပင္စည္လုပ္ထားေသးတယ္။ မယ္ရစ္ယာစံအိမ္ျကီးကို အတြင္းကပဲ ၾကည့္ၾကည့္ အျပင္ကပဲၾကည့္ၾကည့္ ဗိသုကာက ဖန္တီးထားတဲ့ အစိပ္အပိုင္းအားလံုးဟာ အနုပညာေျမာက္စြာ ဖန္တီးထားတာေတြ့ရမယ္။ အျပင္ဘက္က terrace ကိုဝန္းရံထားတဲ့ ေက်ာက္တံုးနံရံအနိမ့္ေလးဟာ အလယ္ေခတ္က ဘုရားေက်ာင္းဝင္းက နံရံေတြလို ျပုလုပ္ထားတယ္လို့ဆိုၾကျပန္တယ္။


အတြင္းက courtyard ကိုေပၚလြင္ေအာင္ျဖည့္ေပးတဲ့ေရကန္

ေရႊဦးခင္ ဇူလိုင္၊ ၂ဝဝ၇

2007 Pritzker Architecture prize Laureate

Richard Rogers

၂ဝဝ၇ ခုနွစ္ အတြက္ပရစ္စကာဆုရွင္အျဖစ္ အဂၤလန္နိုင္ငံသား ဗိသုကာ ရစ္ခ်တ္ေရာ္ဂ်ာကို ေရြးခ်ယ္လိုက္တဲ့ အေၾကာင္း မတ္လ (၂၇) ရက္က ေၾကျငာခဲ့ျပီးတဲ့ေနာက္ ျပီးခဲ့တဲ့ ဇြန္လ(၄) ရက္မွာ အသက္ (၇၃)နွစ္ရိွျပီျဖစ္တဲ့ သူ႕ကို ဆုအျဖစ္ အေမရိကန္ေဒၚလာတစ္သိန္းနဲ့ ေၾကးတံဆိပ္တစ္ခုကို ခီ်းျမွင့္လိုက္ပါျပီ။

ဒီနွစ္အတြက္ေတာ့ ဆုေပးပဲြ အခမ္းအနားကို အဂၤလန္မွာပဲ က်င္းပျဖစ္ခဲ့တယ္။ နွစ္စဥ္ ဆုေပးပဲြအခမ္းအနားကို ကမၻာတစ္ဝွန္းက သမိုင္းဝင္ေနရာနဲ့ ထင္ရွားတဲ့ ေခတ္သစ္ဗိသုကာလက္ရာ အေဆာက္အဦးေနရာေတြမွာ က်င္းပေနက် ျဖစ္ေပမယ့္ ဒီနွစ္ေတာ့ လန္ဒန္မွာပဲ ျပဳလုပ္ျဖစ္တယ္။

ဆုရွင္ကို မေရြးခ်ယ္မီွကတည္းက အခမ္းအနားျပုလုပ္မယ့္ေနရာကို ေရြးခ်ယ္ျပီးသားျဖစ္ေနခဲ့တယ္လို့ ဟိတ္ေဖာင္ေဒးရွင္းရဲ့ ဥကၠဌ ေသာမတ္စ္ေဂ်ပရစ္စကာက ဆိုပါတယ္။ ေနရာကေတာ့ ၁၆၁၉ ခုနွစ္တုန္းကတည္ေဆာက္ခဲ့ျပီး အင္နီဂိုဂံ်ဳးစ္ ဒီဇိုင္းလုပ္ခဲ့တဲ့ ၾကီးက်ယ္ခမ္းနားလွတဲ့ စားေသာက္ပဲြခန္းမၾကီးထဲမွာပါပဲ။

၁၉၇၉ခုနွစ္ ကစျပီး ပရစ္စကာဆုကို နွစ္စဥ္တစ္ဦး သို့မဟုတ္ နွစ္ဦးေရြးခ်ယ္ေပးျပီးလာခဲ့တာ ရစ္ခ်တ္ေရာ္ဂ်ာဟာ သံုးဆယ့္တစ္ဦးေျမာက္ ျဖစ္ပါတယ္။ အဂၤလန္နိုင္ငံသားအျဖစ္ ၁၉၈၁ခုနွစ္မွာ ဂိ်န္းစတာလင္၊ ၁၉၉၉ခုနွစ္မွာ ေနာ္မန္ဖို့စတာ၊ ၂ဝဝ၄ ခုနွစ္မွာ အမို်းသမီးဗိသုကာ ဇဟာဟာဒစ္ တို့ကိုေရြးခ်ယ္ခဲ့ျပီးတဲ့ေနာက္ ရစ္ခ်တ္ေရာ္ဂ်ာဟာ စတုတၳေျမာက္ျဖစ္ပါတယ္။ ဗိသုကာရစ္ခ်တ္ေရာ္ဂ်ာလို့ ဆိုလိုက္ရင္ပဲ သူ့ရဲ့ထင္ရွားေက်ာ္ျကားလွတဲ့ ဒီဇိုင္းေတြျဖစ္တဲ့ ျပင္သစ္က ပြန္ပီဒိုစင္တာ(၁၉၇၁-၇၇)၊ လန္ဒန္မွာရိွတဲ့ လိြဳက္အေဆာက္အအံု (၁၉၇၈-၈၆)၊ ေထာင္စုနွစ္ဒံုး (၁၉၉၆-၉၉)၊ ျပီးေတာ့ မက္ဒရစ္မွာရိွတဲ့ ဘာရာဂ်ာေလဆိပ္ (၁၉၉၇-၂ဝဝ၅) တို့ကိုတဲြဖက္ျမင္ေယာင္ၾကမွာပါပဲ။

ဘာရာဂ်ာေလဆိပ္ ပံုၾကမ္း၊  မက္ဒရစ္ (၁၉၉၇-၂ဝဝ၅)၊

 


ဘာရာဂ်ာေလဆိပ္အတြင္းျမင္ကြင္း

 The Millennium Dome, London (1996-99)

လန္ဒန္မွာ ရစ္ခ်တ္ေရာ္ဂ်ာပါတနာရွစ္ဆိုျပီး ဒီဇိုင္းရံုးရိွတဲ့အျပင္ ဘာစီလိုနာ၊ မက္ဒရစ္ နဲ့ ဂ်ပန္၊တိုကိ်ဳမွာလည္း ရိွပါေသးတယ္။ ဝါရွင္တန္ဒီစီမွာ လည္း ရံုးတာဝါတစ္လံုးကိုလည္း တည္ေဆာက္ေနဆဲ ျဖစ္ပါတယ္။ ၁၉၆ဝ ခုနွစ္ေနာက္ပိုင္းမွာ သူ့ရဲ့မိဘအိမ္ျဖစ္တဲ့ ဝင္ဘလင္ဒန္အိမ္ကို တည္ေဆာက္ေပးခဲ့တယ္။ ေဝလျပည္နယ္ ကားဒစ္မွာ အမို်းသားအင္ဘီစီအေဆာက္အအံု၊ တိုကိ်ဳမွာ နီပြန္တယ္လီေဗးရွင္းရံုးခ်ဳပ္၊ ဒါ့အျပင္ကိုးရီးယားမွာလည္း ပေရာ့ဂ်က္ အေတာ္မ်ားမ်ား ရိွပါတယ္။

အမို်းသားအင္ဘီစီအေဆာက္အအံု၊ေဝးလ္စ္ (၁၉၉၈-၂ဝဝ၅)

ေရာ္ဂ်ာရဲ့ အေဆာက္အဦးေတြဟာ အမ်ိဳးအစားစံုလင္ျပီး ေနရာအေတာ္မ်ားမ်ားမွာ ျဖန့္က်က္တည္ရိွေနတယ္။ သူဒီဇိုင္းလုပ္ခဲ့တဲ့ အေဆာက္အဦးအားလံုးဟာ အသံုးျပဳမယ့္သူေတြကို အေလးေပး၊ ဂရုထားတာကိုေတြ့ရတယ္။ နွစ္ေပါင္းမ်ားစြာအတြင္းမွာ သူဟာ တစ္ျခားအဖဲြ႕ေတြနဲ့ ပေရာဂ်က္ၾကီးငယ္ေတြကို တဲြဖက္ဒီဇိုင္းလုပ္ခဲ့ေတာ့လည္း တသမတ္ေသာ အဲဒီစိတ္ထားနဲ့ ဒီဇိုင္းလုပ္ခဲ့တယ္ဆိုတာ ထင္ရွားခဲ့ပါတယ္။

ရစ္ခ်တ္ေရာ္ဂ်ာဟာ သူခ်စ္ျမတ္နိုးလွတဲ့ ဗိသုကာပညာကို အသစ္အသစ္ေသာ ေဆာက္လုပ္ေရးပစၥည္းေတြ၊ တည္ေဆာက္ေရးနည္းစနစ္ေတြနဲ့ ေပါင္းစပ္ျပီး ဒီဇိုင္းလုပ္ခဲ့တယ္။ သူ့ရဲ့ဆဲြေဆာင္မႈရိွလွတဲ့ တည္ေဆာက္ပံု နည္းစနစ္သစ္ေတြနဲ့ဒီဇိုင္းေတြဟာ အလွအပအတြက္ သက္သက္ပဲမဟုတ္ပဲ သက္ဆိုင္ရာအေဆာက္အဦးရဲ့ ရည္ရြယ္ခ်က္ကိုလည္း ထင္ဟပ္ေစတယ္။ အေရးပါလွတဲ့ ဗိသုကာပညာရဲ့ ေဆာင္ရြက္ခ်က္ေတြကို အဓိပၶါယ္ပိုရိွေအာင္ ျပဳလုပ္ျခင္းပဲျဖစ္ပါတယ္။ သူ့ရဲ့ အေဆာက္အဦးေတြဟာ အခုေခတ္ ဗိသုကာေတြ အေလးထားရမယ့္ စြမ္းအင္အသံုးေလွ်ာ့ခ်ေရးနဲ့ စြမ္းအင္ထိန္းသိမ္းျခင္းေခါင္းစဥ္ရဲ့ သက္ေရာက္မႈရိွတာကိုေတြ့ရပါတယ္။

မီနာမီရာမရီွယိုေက်ာင္း၊ဂ်ပန္ (၁၉၉၅-၂ဝဝ၃)

ရစ္ခ်တ္ေရာ္ဂ်ာကို ၁၉၃၃ခုနွစ္မွာ အီတလီျပည္၊ ဖေလာရင့္မွာ ေမြးခဲ့ျပီး၊ လန္ဒန္မွာ ဗိသုကာပညာကို သင္ယူတတ္ေျမာက္ခဲ့တယ္။ အေမရိကန္ျပည္ေထာင္စု ေယးတကၠသိုလ္မွာလည္း မဟာဗိသုကာဘဲြ႕ကို ထပ္ျပီးရယူခဲ့ေသးတယ္။

အဲဒီအခိ်န္တုန္းက ဗိသုကာ ေပါလ္ရုေဒါ့ကဌာနမႈး၊ ေနာ္မန္ဖို့စတာက သူ့ရဲ့ပါတနာ၊ ျပီးေတာ့ ဂိ်န္းစ္စတာလင္က သူ့ရဲ့ ဆရာေတြထဲကတစ္ေယာက္။ ေယးလ္မွာရိွေနတုန္းက ေရာ္ဂ်ာဟာ ဖရန့္လိြဳက္ရိုက္ရဲ့ ဒီဇိုင္းေတြကို အေတာ္စိတ္ဝင္စားခဲ့ေသးတယ္။ ရိုက္ဟာသူ့ရဲ့ ပထမဦးဆံုးဘုရားသခင္ ျဖစ္ခဲ့ပါတယ္ လို့ ေရာ္ဂ်ာကေျပာပါတယ္။ သူနဲ့ သူ့ပါတနာေတြဟာ ရိုက္ရဲ့ဒီဇိုင္းအေဆာက္အအံုေတြ ရိွတဲ့ေနရာအေတာ္မ်ားမ်ားကို ခရီးထြက္ျပီး ၾကည့္ရႈေလ့လာခဲ့တယ္၊ မီးလ္ဗင္ဒါရိုးနဲ့ လူးဝစ္စ္ခန္းတို့ရဲ့ ဒီဇိုင္းေတြလည္းပါတယ္။

ေယးလ္ကျပီးသြားေတာ့လည္း နာမည္ၾကီးဗိသုကာေတြျဖစ္တဲ့ စကစ္မိုး၊ အိုဝင္နဲ့ မက္ရင္၊ ျပီးေတာ့ ရုေဒါ့ခ်င္ဒလား၊ ခ်ားစ္နဲ့ ေရးအိန္းစ္ စသည္တို့ရဲ့အေဆာက္အအံုေတြပါမက်န္ လည့္လွည္ျပီး ဗိသုကာပညာရဲ့အနွစ္သာရေတြကို ကိုယ္တိုင္ခံစားရယူခဲ့ျပန္ပါတယ္။

The Antwerp Law Courts, Belgium,1999

The Leadenhall Building (2002-2006)

အစပိုင္းမွာေတာ့ ဒီဇိုင္းအဖဲြ႕ငယ္ေလးဖဲြ့ျပီးေတာ့ အိမ္ဒီဇိုင္းေတြနဲ့ ပရိုက္တစ္စ္အရင္လုပ္ခဲ့တယ္။ ရင္ဇိုပီယာနိုနဲ့ တဲြဖက္ဒီဇိုင္းလုပ္ခဲ့ရတဲ့ ေျခာက္နွစ္ၾကာ အခိ်န္ယူတည္ေဆာက္ခဲ့ရတဲ့ ပြန္ပီဒိုစင္တာဟာ သူတို့နွစ္ဦးစလံုးကို ကမၻာ့ဗိသုကာေလာကရဲ့ ဇာတ္ခံုေပၚကိုေရာက္ရိွေစခဲ့တာပဲ ျဖစ္ပါတယ္။ လိြဳက္အေဆာက္အဦးကို ျပီးစီးျပီးတဲ့ေနာက္ပိုင္းမွာ ေရာ္ဂ်ာဟာ အဂၤလန္တြင္မွာမက ကမၻာတစ္လႊားကပါ အသိအမွတ္ျပဳခဲ့ရတဲ့ ဗိသုကာတဦးျဖစ္လာခဲ့ပါတယ္။

ပြန္ပီဒိုစင္တာျပင္သစ္(၁၉၇၁-၇၇)၊
ဗိသုကာပညာက႑ဟာ နိုင္ငံရဲ့ နိုင္ငံေရး၊လူမႈေရး ကိ်ဳးေျကာင္းရလဒ္ေပၚမွာ အလြန္ပဲ အေျခခံတဲ့ပညာရပ္ဆိုတာကို ျဖစ္ပါတယ္။ ဗိသုကာရစ္ခ်တ္ေရာ္ဂ်ာဟာ ဗိသုကာပညာဆိုတာ လူမႈေရးအနုပညာရဲ့ အနွစ္ပဲဆိုတာ သူ့ရဲ့အလုပ္နဲဲ့ျပသခဲ့ပါတယ္။ ျပီးေတာ့ သူ့ရဲ့ ရာသက္ပန္ခံယူခ်က္ျဖစ္တဲ့ ဗိသုကာတစ္ဦးဟာ အေကာင္းဆံုးကမၻာ သားတစ္ဦးျဖစ္ရမယ္ဆိုတာျဖစ္ေၾကာင္းလည္းျပသေနပါတယ္။ သူ့ရဲ့အေဆာက္အဦးအားလံုးကိုျကည့္ရင္ အဲဒီလို ထင္ေပၚေနတဲ့ အရည္အခ်င္းကို ေတြ႕ရလို႕ပရစ္စကာဆုရွင္ အျဖစ္ အေရြးခ်ယ္ခံခဲ့ရျခင္းပဲ ျဖစ္ပါတယ္။

ေရႊဦးခင္ ဇူလိုင္၊ ၂ဝဝ၇

Sunday, 8 April 2012

2011 Pritzker Architecture Prize Laureate

Eduardo Souto de Moura


ဗိသုကာပညာရပ္အတြက္ အျမင့္ဆံုး ဂုဏ္ျပဳဆုဟု ဆိုၾကေသာ ဗိသုကာပညာ ပရစ္စကာဆုအတြက္ ၂၀၁၁ ခုႏွစ္ ဆုရွင္ အျဖစ္ ေပၚတီႏိုင္ငံသား ဗိသုကာ Eduardo Souto de Moura အေရြးခံခဲ့ရပါသည္၊



သူသည္ သူ၏ ေမြးရပ္ ႏိုင္ငံျဖစ္ေသာ ေပၚတူဂီတြင္ အဓိက အလုပ္လုပ္ခဲ့သည္၊ လံုးခ်င္းအိမ္ယာ အေျမာက္အမ်ားႏွင့္ ေဘာ္လံုးကြင္း ပဲြၾကည့္စင္ကို ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ခဲ့သည္၊ အျခားေသာ ပရစ္စကာဆုရွင္ ဗိသုကာမ်ားကဲ့သို႕ ႏိုင္ငံတကာတြင္ ေက်ာ္ၾကားသူမဟုတ္ေသာ္လည္း သူ၏ ဗိသုကာလက္ရာမ်ားသည္ ေလးစားေလာက္စရာ ျဖစ္ပါသည္၊ (၁၉၉၂) တြင္ ပရစ္စကာဆုရွင္ ျဖစ္ခဲ့ေသာ ဗိသုကာ Alvaro Siza ၿပီးလွ်င္ Eduardo Souto de Moura သည္ ဒုတိယေျမာက္ ေပၚတူကီ ႏိုင္ငံသားျဖစ္သည္၊



သူ ဗိသုကာအျဖစ္ စတင္ ကာစတြင္ Alvaro Siza ထံတြင္ အလုပ္လုပ္ခဲ့သည္၊ သူ၏ လက္ရာမ်ားကို အကဲျဖတ္ရာတြင္ ေပၚတူႏိုင္ငံ၌ (၂၀၀၄) တြင္ တည္ေဆာက္ၿပီးစီးခဲ့သည့္ စေတဒီယမ္၊ (၂၀၀၇) ခုႏွစ္တြင္ တည္ေဆာက္ခဲ့သည့္ အထပ္ျမင့္ ရုံးအေဆာက္အအံု၊ (၂၀၀၈) ခုႏွစ္တြင္ တည္ေဆာက္ၿပီးစီးခဲ့သည့္ the Paula Rego Museum တို႕ ပါ၀င္သည္၊ ပရစ္စကာဆုေရြးခ်ယ္ေရး ဂ်ဴရီအဖဲြ႕၀င္မ်ား၏ ဂုဏ္ျပဳစကားမ်ားအရ ဗိသုကာ Eduardo Souto de Moura သည္ ႏွစ္သံုးဆယ္စုအတြင္း လက္ရာမ်ားကို ၾကည့္ပါက ယခုေခတ္ကို ကိုယ္စားျပဳသည့္အျပင္ ဗိသုကာရိုးရာဟန္ရ႕ဲ ပဲ့တင္ကိုလည္း ထင္ဟပ္ေဆာင္ယူလာသည္၊



လက္ရွိ၀န္းက်င္ကို အၿမဲအေလးထား၍ ေနရာ၊ အခ်ိန္ႏွင့္ အသံုးျပဳမည့္ အေျခအေနကို အေျခခံက်က် အာရုံထားသည္ေၾကာင့္ သူ၏ အေကာင္းဆံုးလက္ရာမ်ားသည္ ေခတ္သစ္လက္ရာမ်ားအျဖစ္ ထင္ေပၚေနသည္ သာမက ေဒသရ႕ဲ အေျခအေနကိုပါ ထင္ရွားေစသည္၊ သူ၏ ၁၉၈၀ လက္ရာဟန္မ်ားကို ၾကည့္လွ်င္ ေခတ္မမီွဟု ထင္ရသည္၊ သူသည္ တခဏတြင္း ေပၚေပါက္ေသာ လက္ရာမ်ားေနာက္သို႕ မလိုက္ခဲ့ပဲ သူ၏ ဟန္အတိုင္းသာ လုပ္ကိုင္ခဲ့သည္၊ သို႕ေၾကာင့္ အေစာပိုင္းလက္ရာမ်ားသည္ သာမာန္ဟု ထင္စရာ ရွိေသာ္လည္း ယင္း၏ ရဲရင့္ေသာ လက္ရာဟန္ကို သတိျပဳမိႏိုင္သည္၊ သူ ေအာင္ျမင္စြာ လုပ္ကိုင္ခဲ့ေသာ လက္ရာမ်ားကို ၾကည့္၍ အမ်ိဳးအစား ကဲြျပားေသာ္လည္း ဘက္စံု ကၽြမ္းက်င္စြာ လုပ္ကိုင္ႏိုင္ခဲ့သည္ကို သိႏိုင္သည္၊ လူေနအိမ္မွအစ ျမိဳ႕ျပတည္ေဆာက္မူတြင္လည္း ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ႏိုင္သည္၊



၁၉၈၀ခုႏွစ္ အေစာပိုင္းကာလ လက္ရာမ်ားတြင္ လူေနအိမ္ အေျမာက္အမ်ား ပါ၀င္ခဲ့သည္၊ သို႕ေသာ္ ေနာက္ပိုင္းတြင္ အမ်ိဳးအစား က်ယ္ျပန္႕လာသည္၊ (၂၀၀၀) ခုႏွစ္တြင္ တည္ေဆာက္ခဲ့ေသာ The Braga Municipal Stadium, Portugal သည္ ၾကီးမားသည့္ အထိမ္းအမွတ္ အေဆာက္အအံု ျဖစ္သည္၊ (၁၉၉၀) ခုႏွစ္မ်ားတြင္ ဒီဇိုင္းလုပ္ခဲ့ၿပီး၊ ဆယ္စုႏွစ္အၾကာတြင္ တည္ေဆာက္ခဲ့ေသာ The Burgo Tower, Portugal သည္ အေဆာက္အအံုႏွစ္လံုးတဲြ ျဖစ္ၿပီး တစ္လံုးက အလ်ားလိုက္၊ တစ္လံုးမွာ မ်ဥ္းမတ္ တခုႏွင့္တခု ဆက္စပ္ေနၿပီး ေျမခင္း ရူခင္းႏွင့္လည္း အျပန္အလွန္ ထင္ဟပ္သည္၊ (၂၀၀၈) ခုႏွစ္တြင္ ၿပီးစီးခဲ့သည့္ the Paula Rego Museum မွာ ထုထည္ၾကီးမ်ားအစုကို သစ္ပင္မ်ားၾကားတြင္ ျဖန္႕က်ဲထားျခင္းမွာ အႏုပညာဆန္လွသည္၊





Municipal Stadium, 2003


Paula Rego Museum, Portugal, 2008


ရိုးရိုးရွင္းရွင္း သူ၏ အေဆာက္အအံုမ်ားသည္ ေဒသ၊ ေျမခင္း၊ ေျမေနရာ၊ မ်ားႏွင့္ ယွက္ႏြယ္ဆက္စပ္ထားသည္မွာ ထင္ရွားသည္၊ ၾတီၾသေမၾတီပံုသ႑ာန္မ်ားသာ ျဖစ္ၿပီး ထုသြင္၊ ဟင္းလင္းျပင္၊ အလင္းႏွင့္ အေမွာင္မ်ားကို အျပန္အလွန္ ေဖာ္ထုတ္ျခင္းျဖင့္ ဒီဇိုင္း ျဖစ္ေစသည္၊

Burgo Tower, Portugal, 2007


Eduardo Souto de Moura သည္ အစစ္အမွန္ လွပေသာ အေဆာက္အအံုပစၥည္းမ်ားကို အသံုးျပဳေသာ ဗိသုကာတစ္ဦးအျဖစ္ သိသာသည္၊ အေဆာက္အအံုပစၥည္းမ်ားတြင္ ကၽြမ္းက်င္မူ၊ တည္ေဆာက္ျခင္း နားလည္မူတို႕ကို သူ၏ အေဆာက္အအံုမ်ားတြင္ ေတြ႕ရသည္၊ သူသည္ ႏွစ္ေထာင္ေပါင္းမ်ားစြာ အိုေဟာင္းေသာ ေက်ာက္တံုးမ်ားကိုလည္း အသံုးျပဳဖို႕ ၀န္မေလးသကဲ့သို႕ ဗိသုကာ မီးစ္ဗင္ဒါရိုး၏ ေခတ္ေပၚ အေသးစိပ္လက္ရာမ်ားကို ၾကည့္၍လည္း စိတ္ကူးရယူတတ္သည္၊


Cinema House Manoel de Oliveira, Portugal, 2003


(၁၉၉၁) ခုႏွစ္တြင္ တည္ေဆာက္ခဲ့သည့္ the Culture Center တြင္ ေကာ့ပါး၊ ေက်ာက္တံုး၊ ကြန္ကရစ္ႏွင့္ သစ္သားမ်ားကို ေရာစပ္ အသံုးျပဳထားသည့္ သူ၏ ကၽြမ္းက်င္မူကို သိနိုင္သည္၊




House in Serra da Arrabida, Portugal, 2002


House in Cascais, Portugal, 2002


Eduardo Souto de Moura သည္ မထင္ေပၚ၊ မထင္ရွားလွေသာ ဗိသုကာ တေယာက္သာ ျဖစ္ခဲ့ပါသည္၊ သူ၏လက္ရာမ်ားတြင္ ဗိသုကာသေဘာတရားမ်ားသည္ တခဏ ၾကည့္ရုံမွ်ျဖင့္ မသိႏိုင္၊ ကဗ်ာတပုဒ္ကို ဖတ္ရူသကဲ့သို႕ ကဗ်ာဆရာက ေပးသည္ကို စိတ္ျဖင့္ လိုက္ၿပီး သိႏိုင္ရန္ နားေထာင္ရန္ အခ်ိန္လိုသည္၊ သူ၏ လက္ရာမ်ားသည္ ရိုးသည္၊ ရဲရင့္သည္၊ ထူးျခားသည္ ၿပီး နီးစပ္ေသာ အာရံုကို ေပးသည္၊ သို႕ႏွင့္ သူသည္ ဗိသုကာပညာ ပရစ္စကာဆုကို လက္ခံရရွိခဲ့ပါသည္။



ေရးသားသူ။ ။ဗိသုကာ ႏွစ္

Saturday, 7 April 2012

2010 Pritzker Architecture Laureates

(Kazuyo Sejima) & (Ryue Nishizawa)


၂၀၁၀ ခုႏွစ္အတြက္ ပရစ္စကာဆုရွင္ အျဖစ္ အေရြးခ်ယ္ခံ ခဲ့ရသူမ်ားကေတာ့ ဂ်ပန္က ဗိသုကာႏွစ္ဦးျဖစ္တဲ့ ခဇူယို ဆဲဂ်ီးမ (Kazuyo Sejima) နဲ႕ ရုရိနီရွိီးဇ၀ါ (Ryue Nishizawa) တို႕ျဖစ္ပါတယ္၊ သူတို႕ႏွစ္ဦးဟာ SANAA ဗိသုကာအဖဲြ႕ရ႕ဲ တဲြဖက္ဗိသုကာေတြပဲ ျဖစ္ပါတယ္၊ သူတို႕ႏွစ္ဦး ဒီဇိုင္းထုတ္ခဲ့တဲ့ အေဆာက္အအံုေတြဟာ ဂ်ပန္ႏိုင္ငံမွာ အမ်ားအျပားတည္ေဆာက္ၿပီးစီးခဲ့ၿပီး ဥေရာပနဲ႕ အေမရိကန္ျပည္ေထာင္စုတစ္လႊားမွာလည္း အထင္ကရ အေဆာက္အအံုေတြရွိပါတယ္၊ 

ထင္ရွားတဲ့ အေဆာက္အအံုေတြကေတာ့ ဂ်ပန္မွာတည္ေဆာက္ထားတဲ့ O-Museum (1999)၊ the 21st Century Museum of Contemporary Art (2004)၊ The glass Pavilion (2006) နဲ႕ နယူးေယာက္စီးတီးမွာ ရွိတဲ့ the New Museum of Contemporary Art (2007) တို႕ ျဖစ္ပါတယ္။

 အေဆာက္အအံုအားလံုးဟာ မီနီမာလစ္စင္ကိုပဲ အေျခခံထားေပမယ့္ ထင္ရွားေပၚလြင္တဲ့ ဒီဇိုင္းေတြပဲ ျဖစ္ပါတယ္၊ 

ဆဲဂ်ီးမဟာ ဒုတိယေျမာက္ အမ်ိဳးသမီး ပရစ္စကာဆုရွင္ ျဖစ္ပါတယ္၊ (၂၀၀၄) ခုႏွစ္မွာ အီရတ္အမ်ိဳးသမီး ဇာဟာ ဟာဒီး (Zaha Hadid)က အေရြးခံခဲ့ရတာပါ၊ ၿပီးေတာ့ ဒီ (၂၀၁၀) အတြက္ ဆုဟာ တတိယအၾကိမ္ေျမာက္ ဗိသုကာႏွစ္ဦးကို ပူးတဲြေပးျခင္းပါ၊

(၁၉၉၈) ခုႏွစ္မွာ ဘရာဇီးက ဗိသုကာ ေအာ္စကာ နစ္မီးယား (Oscar Niemeyer) နဲ႕ ယူႏိုက္တစ္စတိတ္က ဗိသုကာ ေဂၚဒန္ဘန္းခ်က္ဖ္ (Gordon Bunschaft) တို႕ ႏွစ္ဦးတဲြႏွင့္ (၂၀၀၁) ခုႏွစ္မွာ ဆြစ္လူမ်ိဳး ဗိသုကာအတြဲ ေဂ်ဂြား ဟားေဇာက္နဲ႕ ပီးယတ္ဒီ မူရန္ (Jacques Herzog and Pierre de Meuron)တို႕ ရခဲ့တာ ျဖစ္ပါတယ္၊ ဒီႏွစ္မွာေတာ့ အမ်ိဳးသား အမ်ိဳးသမီး ဗိသုကာ အတဲြကို ေပးျခင္းပါပဲ၊


ပရစ္စကာဂ်ဴရီလူၾကီးမ်ားက ဆဲဂ်ီးမနဲ႕ နီရွီးဇ၀ါတို႕ရ႕ဲ တစ္ဦးခ်င္းထက္ တစ္ဆယ့္ငါးႏွစ္တိုင္ အတူ တဲြဖက္လုပ္ကိုင္ခဲ့တာ ေၾကာင့္လည္း ထင္ရွားတဲ့ ပေရာ့ဂ်က္ေတြ ေပၚေပါက္ခဲ့ရတာပါ လို႕ အသိအမွတ္ ျပဳၾကပါတယ္၊ သူတို႕ႏွစ္ဦးဟာ ပရစ္စကာဆုရွင္ၾကီးမ်ားျဖစ္တဲ့ ဗိသုကာ ပီတာဇန္ပ္သာ (၂၀၀၉) (Peter Zumthor)၊ ဗိသုကာ ဖရန္႕ဂယ္ရီ (၁၉၈၉)(Frank Gehry)၊ ဂ်ပန္ဗိသုကာေတြျဖစ္ၾကတဲ့ တာဒါအို အင္ဒို (၁၉၉၅) (Tadao Ando) နဲ႕ ဖူမီဟီကို မားကီး (Fumihiko Maki)နဲ႕ ကင္ဇိုတိုင္ဂီး (Kenzo Tange)တို႕ဆီမွာလည္း ဗိသုကာအလုပ္မ်ား တဲြဖက္လုပ္ကိုင္ဖူးခဲ့ပါတယ္၊


သူတို႕ရ႕ဲ ထင္ရွားတဲ့ ျပတိုက္ဒီဇိုင္းေလးခုကို ၾကည့္ရင္ ယခုေခတ္ အေဆာက္အအံု ေဆာက္လုပ္ေရးပစၥည္းေတြ ျဖစ္တဲ့ ကြန္ကရစ္၊ စတီးလ္နဲ႕ မွန္မ်ားကိုသာ အသံုးျပဳထားတယ္၊ သူတို႕ အတဲြဟာ ေနရာ၊ အေဆာက္အအံုလိုအပ္ခ်က္ကို လိုက္ၿပီး မွန္ကန္ အသံုးတည့္ေအာင္ ဒီဇိုင္းျပဳႏိုင္စြမ္းတယ္၊ အသံုးျပဳမယ့္လူေတြ၊ သူတို႕ရ႕ဲ လွဳပ္ရွားမူေတြ ၊ ျပသမယ့္ ပစၥည္းေတြနဲ႕ တည္ေဆာက္မယ့္ ေျမခင္းေနရာကို ပံုေဖာ္ႏိုင္တယ္လို႕ ဂ်ဴရီအဖဲြ႕က ေကာက္ခ်က္ခ်ပါတယ္။


O-Museum ဟာ ရွည္လ်ားတဲ့ က်ဳပံုသ႑ာန္ျဖစ္ၿပီး ကြန္ကရစ္တိုင္ေတြနဲ႕ ေထာက္မထားပါတယ္၊ အေဆာက္အံုဟာ သစ္ေတာ ဧရိယာတြင္းမွာ ရွိၿပီး ဆယ့္ေလးဆယ့္ငါးရာစုကတည္းက တည္ေဆာက္ထားတဲ့ ရဲတိုက္ၾကီးလည္းတည္ရွိပါတယ္၊ ျပတိုက္ရ႕ဲ အ၀င္ခန္းမ ေလာ္ဘီကေနၿပီး အဲဒီ ရဲတိုက္ၾကီးကို ျမင္ကြင္းေပးထားပါတယ္၊


O-Museum, Nagano, Japan, 1999


the 21st Century Museum of Contemporary Art (2004) ကေတာ့ စက္၀ိုင္းပံုသ႑ာန္ျဖစ္ၿပီး အရြယ္အစားနဲ႕ အျမင့္ အမ်ိဳးမ်ိဳးရွိတဲ့ ကုဗတံုးျပခန္းေတြကို ဖဲြ႕စည္းေပးထားပါတယ္၊ မွန္နံရံ ပတ္ပတ္လည္အတြင္းမွာ ေလွ်ာက္လမ္းေပးထားၿပီး အတြင္းက ဖဲြ႕စည္းထားတဲ့ ေနရာမ်ားဆီသို႕ ေရာက္ႏိုင္ပါတယ္၊ အတြင္းမွာ courtyard ေလးခုပါ၀င္ၿပီး မွန္နံရံနဲ႕ ထပ္မံ ဖဲြ႕စည္းထားပါတယ္၊ အခန္းအေတာ္မ်ားမ်ားကို skylights ေပးထားၿပီး သဘာ၀အလင္းေရာင္ လိုအပ္တဲ့အခါမွာ အသံုးျပဳရန္အတြက္ပါ၊ (၁၉၉၉) ခုႏွစ္မွာ စတင္တည္ေဆာက္ၿပီး (၂၀၀၄) ခုႏွစ္မွာ ၿပီးစီးခဲ့ပါတယ္၊


21st Century Museum of Contemporary Art, Ishikawa, Japan, 2004


The glass Pavilion (2006) ကေတာ့ ယူႏိုက္တစ္စတိတ္မွာ တည္ရွိတာပါ၊ မွန္မ်ားနဲ႕ ျပဳလုပ္ထားတဲ့ အႏုပညာပစၥည္းမ်ားကို ထိမ္းသိမ္းျပသရန္ ဒီဇိုင္း ျပဳလုပ္ထားတာျဖစ္ပါတယ္၊ အေဆာက္အအံုဒီဇိုင္းကိုယ္တိုင္ကလည္း မွန္နဲ႕ပဲ တည္ေဆာက္ထားပါတယ္၊ က်ယ္ျပန္႕ၿပီး ခပ္နိမ့္နိမ့္ အေဆာက္အအံုဟာ ေလးေတာင့္အခန္းမ်ားကို တခုနဲ႕တခု ခ်ိတ္ဆက္ထားတဲ့ ပံုသ႑ာန္ပါ၊ မွန္နံရံေကြးေတြနဲ႕ ဖဲြ႕စည္းထားတ့ဲ ကပ္လွ်က္ အတြင္းခန္းမ်ားဟာ တစ္ခန္းနဲ႕ တစ္ခန္း ထြင္းေဖာက္ျမင္ႏိုင္ေစပါတယ္၊ အတြင္းမွာ courtyard ပါရွိပါတယ္၊

Glass Museum, Ohio, 2006


မက္ဟန္တန္မွာ တည္ရွိတဲ့ the New Museum of Contemporary Art (2007) ကေတာ့ ျမိဳ႕ျပဧရိယာမွာ တည္ေဆာက္တာ ျဖစ္တာေၾကာင့္ ျမင့္မား ေသးသြယ္တဲ့ ပံု႑ာန္ပါ၊ မွန္တံုးမ်ားကို အထပ္ထပ္တင္ထားတဲ့ သ႑ာန္ပါ၊ တခုနဲ႕တခုအထပ္ေနရာေတြမွာ terrace နဲ႕ skylight ေတြကို ဖဲြ႕စည္းထားေပးပါတယ္၊


New Museum of Contemporary Art, New York, 2007


တျခားထင္ရွားတဲ့ အေဆာက္အအံုမ်ားထဲမွာ ဂ်ာမနီမွာတည္ရွိတဲ့ Zollverein School of Management and Design ကလည္း ကုဗတံုး ပံုသ႑ာန္ပဲ ျဖစ္ပါတယ္၊ ျမိဳ႕ျပမဟုတ္တဲ့ ေက်ာက္မီးေသြးတြင္းေတြ တည္ရွိတဲ့ ေနရာမွာ တည္ေဆာက္ထားတာပါ၊ (၁၁၅ ေပ) မ်က္ႏွာစာ ရွိတဲ့ ကုဗတံုးအေဆာက္အအံု ဒီဇိုင္းဟာ ပတ္၀န္းက်င္မွာ တည္ရွိတဲ့ လူေနအိမ္ေတြရယ္၊ ၾကီးမားတဲ့ စက္ရုံေတြၾကားမွာ ထင္ရွားေနပါတယ္၊ အျမင့္ခ်င္းမတူတဲ့ အထပ္ေလးထပ္ရွိၿပီး အရြယ္အစားခ်င္းမတူတဲ့ ျပတင္းေတြကေန အလင္းေရာင္နဲ႕ ပတ္၀န္းက်င္ ျမင္ကြင္းေတြကို ေပးပါတယ္၊ ပထမထပ္ကေတာ့ စုေပါင္းေလ့လာစရာ ခန္းမျဖစ္ၿပီး နံရံကာထားခ်င္းမ်ိဳးမရွိတဲ့ အဖြင့္ခန္းမပါ၊

Zollverein School of Management & Design, Germany, 2006


ဆြီဇာလန္မွာတည္ရွိတဲ့ Rolex Learning Center (2005) မွာ စာၾကည့္တိုက္၊ ဘာသာစကားသင္ခန္းမမ်ား၊ ရုံးခန္းမ်ား၊ ေကာ္ဖီဆိုင္နဲ႕ စားေသာက္ဆိုင္မ်ားပါ၀င္ပါတယ္၊ အေဆာက္အအံုရ႕ဲ ေခါင္မိုးနဲ႕ ၾကမ္းျပင္ဟာ လွဳိင္းတြန္႕သ႑ာန္ အနည္းငယ္ပါပါတယ္၊ လွဳိင္းတြန္သ႑ာန္အမိုးျပားေအာက္မွ အ၀င္ခန္းမရွိပါတယ္၊ အတြင္းမွာ အရြယ္အစားနဲ႕ ပံုသ႑ာန္မတူတဲ့ courtyard ခုနစ္ခုတို႕နဲ႕ ဖဲြ႕စည္းထားပါတယ္၊ အသံုးခ်ပံု မတူတဲ့အခန္းေတြကို အရြယ္အစားနဲ႕ သ႑ာန္မတူေအာင္ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ထားျခင္း ျဖစ္ပါတယ္၊ (၂၀၀၉) ခုႏွစ္မွာ ပေရာ့ဂ်က္ၿပီးစီးခဲ့ပါတယ္၊


The Rolex Learning Centre, Switzerland, 2009


ဂ်ပန္မွာ တည္ရွိတဲ့ Naoshima Ferry Terminal ကလည္း ၾကီးမားတဲ့ အမိုးျပားၾကီးက မွန္နံရံကာ အသံုးခ်ရန္အခန္းေတြကို အုပ္မိုးထားပါတယ္၊ ဂ်ပန္ႏိုင္ငံမွာ တည္ရွိတဲ့ Christian Dior Building အပါအ၀င္ ဂ်ာမနီႏိုင္ငံမွ Vitra Factory Building နဲ႕ ျပင္သစ္မွာရွိတဲ့ Louvre-Lens ျပတိုက္တို႕ကလည္း ထင္ရွားပါတယ္။

ေရးသားသူ။ ။ဗိသုကာ ႏွစ္

Friday, 6 April 2012

Charles Gwathmey

အျဖဴေရာင္မ်ား ( The Whites) သို႕မဟုတ္ နယူးေယာက္ငါးဦး (The Newyork Five) ဟုတင္စားေခၚေ၀ၚႏိုင္ေသာ ထင္ရွားလွေသာ ဗိသုကာငါးဦးအုပ္စုမွ တဦးျဖစ္သူ ခ်ားစ္ဂြာ့ေမလ္ (Charles Gwathmey) မွာ ၿပီးခဲ့ေသာ ၾသဂုတ္လ (၃)ရက္က ကြယ္လြန္ခဲ့ၿပီျဖစ္ပါသည္။ 

ငါးဦးအဖဲြ႕မွ ဂၽြန္ John Hejduk မွာမူ (၂၀၀၀) ခုႏွစ္ကတည္းက ကြယ္လြန္ခဲ့ၿပီျဖစ္သည္။ ဂြာ့ေမလ္သည္ အသက္ (၇၁) ႏွစ္တြင္ကြယ္လြန္ျခင္းျဖစ္သည္။ 

(၁၉၆၆) ခုနွစ္တြင္ မိဘမ်ားအတြက္ တည္ေဆာက္ေပးခဲ့ေသာ အိမ္ဒီဇိုင္း (Gwathmey’s House) သည္ ထင္ရွားလွသည္။ ထို႕ေနာက္ ဗိသုကာ ဖရန္႕လြိဳက္ရိုက္ (Frank Lloyd Wright) ႏွင့္တဲြဖက္၍ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ေသာ Guggenheim Museum အျပင္ ဗိသုကာ ေပါလ္ရုေဒါ့ (Paul Rudolph) ႏွင့္အတူ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ေသာ Art and Architecture Building at Yale University အေဆာက္အအံုမ်ားသည္လည္း ေက်ာ္ၾကားပါသည္။ 

အျဖဴေရာင္ငါးဦးအဖဲြ႕မွ က်န္ခဲ့ေသာ ဗိသုကာမ်ားျဖစ္သည့္ Michael Graves, Peter Eisenman, Richard Meier တို႕သည္ ဂြာ့ေမလ္ႏွင့္အတူ အျဖဴေရာင္အဖဲြ႕ကို စတင္ခဲ့ၾကပံုမ်ားကို ျပန္လည္ ေအာင္းေမ့ပံုေဖာ္ေနၾကသည္၊ ဗိသုကာ လီေကာ္ဗူးေဆး၏ ရွင္းလင္းေသာ ဗိသုကာလက္ရာဟန္မ်ားကို အရယူကာ အျဖဴေရာင္အေဆာက္အအံုမ်ားကိုသာ အမ်ားဆံုးတည္ေဆာက္ခဲ့ၾကသူမ်ားအျဖစ္ ေက်ာ္ၾကားခဲ့သူမ်ားျဖစ္သည္။ 

(၁၉၆၀) ခုႏွစ္အလယ္ေလာက္တြင္မွ စ၍ နယူးေယာက္တြင္ ေနထိုင္ၾကကာ ဆရာမ်ား၊ ဗိသုကာမ်ားအျဖင့္ အသက္ေမြးခဲ့ၾကသည္။ အထူးသျဖင့္ ေခတ္သစ္ဗိသုကာပညာ (Modern Architecture)ကို ေဖာ္က်ဴးႏိုင္သူမ်ားအျဖင့္ ထင္ရွားလွသည္။ 

“ကၽြန္ေတာ္တို႕ဟာ တဦးရ႕ဲအလုပ္မွာ တဦးပါ၀င္ခဲ့ၾကသလို တဦးရ႕ဲအလုပ္ကို တဦးက ေလးေလးစားစားရွိခဲ့ၾကတယ္ေနာ္” ဟု မိုင္ယာ (Richard Meier) က ျပန္ေျပာင္းေအာင္းေမ့စကားဆိုသည္၊ “ကၽြန္ေတာ္တို႕ေတြဟာ စေနေန႕နံနက္တိုင္းမွာ အေတြ႕အၾကံဳေတြ ဖလွယ္ခဲ့ၾကတယ္” ဟု ဆက္ေျပာပါသည္။ 

အဲဒီတုန္းက ဂြာ့ေမလ္က ေျပာခဲ့ပါေသးသည္၊ “ကၽြန္ေတာ္တို႕ေတြက ကိုယ့္အလုပ္ကိုယ္စီကို ကိုယ့္လုပ္ေဖာ္ကိုင္ဖက္ေရွ႕မွာ ဂ်ဴရီအစစ္ျပန္ခံၾကတယ္” ဟု။ 

အျဖဴေရာင္ငါးဦးအဖဲြ႕သည္ ဗိသုကာဖီးလစ္ဂၽြန္ဆင္ဦးေဆာင္သည့္ ဗိသုကာအဖဲြ႕တြင္လည္း ပါ၀င္လုပ္ေဆာင္ခဲ့ၾကသည္။ Gwathmey, Richard Meier, Peter Eisenman ႏွင့္ Steven Hall တို႕သည္ (၂၀၀၂) တြင္ WTC အေဆာက္အအံုဒီဇိုင္းကိုလည္း ေရးဆဲြခဲ့ၾကေသးသည္။ 

John Hejduk ႏွင့္ Charles Gwathmey တို႕ ကြယ္လြန္ခဲ့ၿပီးေနာက္ Micheal Graves က သံေ၀ဂရစြာ ေျပာၾကားသည္မွာ“ကၽြန္ေတာ္တို႕ နယူးေယာက္ငါးဦးက တျဖည္းျဖည္း ေလ်ာ့လာၿပီ၊ ျဖစ္လာမွာပဲေလ၊ ကၽြန္ေတာ္တို႕ေတြလည္း အိုမင္းလာသေလာက္ ကၽြန္ေတာ္တို႕ အဖဲြ႕ကလည္း ေသးငယ္လာရၿပီေပါ့” “ကၽြန္ေတာ္တို႕ေတြဟာ ၾကီးျမတ္တဲ့ အဖဲြ႕ျဖစ္ခဲ့ပါတယ္၊ အခုလည္း ၾကီးျမတ္ေနဆဲပါပဲေလ”

ေရးသားသူ။ ။ဗိသုကာ ႏွစ္

Sunday, 1 April 2012

Phillip Johnson

ႏွစ္ဆယ္ရာစု ဗိသုကာပညာရပ္အေၾကာင္းကို ေျပာမည္ဆိုလွ်င္ ဖီးလစ္ဂၽြန္ဆင္၏ အေၾကာင္းမပါလွ်င္ မျပည့္စံု ႏိုင္ေပ။

 ထူထဲေသာမ်က္မွန္ကိုင္း အနက္ေရာင္ၾကီးႏွင့္ သူ၏ပံုရိပ္မွာ အေမရိကန္ ဗိသုကာေလာက၏ ထင္ရွားေသာ အမွတ္အသားအျဖစ္ ဆယ္စုႏွစ္ အေတာ္ၾကာတည္ရွိခဲ့သည္။ သူ၏ သက္တမ္း တစ္ေလွ်ာက္တြင္ အေမရိကန္ႏိုင္ငံတစ္၀န္း၌ ထင္ရွားေသာ အေဆာက္အအံုမ်ားစြာကို ဒီဇိုင္းထုတ္ခဲ့ၿပီး အင္တာေနရွင္နယ္စတိုင္လ္၊ ပို႕စ္ေမာ္ဒန္နစ္ဆင္ ႏွင့္ ဒီေကာ္စထရပ္တီဗီဆင္ စေသာ အယူအဆမ်ား အေမရိကန္ ဗိသုကာနယ္ပယ္၌ ျဖစ္ေပၚ လာေစရန္ အဓိကက်ေသာ အခန္းက႑မွ ပါ၀င္ခဲ့သူျဖစ္သည္။

 ဖီးလစ္ဂၽြန္ဆင္ ကို (၁၉၀၆) ခုႏွစ္တြင္ အိုဟိုင္းယိုးျပည္နယ္၊ ကလစ္ လန္း ၌ ေမြးဖြားခဲ့သည္၊ ဟားဗတ္တကၠသိုလ္၌ သမိုင္း နွင့္ အေတြး အေခၚ ဘာသာရပ္မ်ားကို ေလ့လာခဲ့ၿပီး သူ၏ ေက်ာင္းသားဘ၀ တစ္ေလွ်ာက္ ဥေရာပကို အၾကိမ္ၾကိမ္ ခရီးထြက္ခဲ့သည္၊ ထိုခရီးစဥ္မ်ားတြင္ ပါသီႏြန္ အပါအ၀င္ ေရွးေဟာင္း အေဆာက္အအံုမ်ားစြာ ေရာက္ရွိခဲ့ၿပီး ထိုမွတစ္ဆင့္ ဗိသုကာပညာရပ္ကို တျဖည္းျဖည္း စိတ္၀င္စားလာခဲ့သည္။

(၁၉၂၈) ခုႏွစ္တြင္ ဂၽြန္ဆင္သည္ ဂ်ာမန္ဗိသုကာပညာရွင္ မီးစ္ဗင္ဒါရိုးနွင့္ ေတြ႕ဆံုခဲ့သည္။ ထိုအခ်ိန္တြင္ မီးစ္သည္ (၁၉၂၉) ဘာစီလိုနာျပပဲြအတြက္ ဂ်ာမန္ပါဗီလီယန္ ကို ဒီဇိုင္းထုတ္ေနခ်ိန္ျဖစ္သည္။ ယင္းေတြ႕ဆံုမူသည္ ဂၽြန္ဆင္၏ ဘ၀ အတြက္ မ်ားစြာအေရးပါခဲ့ၿပီး သူ၏ဗိသုကာမ်က္စိကို ဖြင့္ေပးခဲ့သည္။ (၁၉၃၀)ခုႏွစ္တြင္ ဗိသုကာ သမိုင္း ဘာသာ ရပ္ျဖင့္ ဟားဗတ္တကၠသိုလ္မွ ဘဲြ႕ရရွိခဲ့သည္။

ထိုေနာက္ နယူးေယာက္ၿမိဳ႕ရွိ ေခတ္သစ္အႏုပညာျပတိုက္ တြင္ ဗိသုကာ ဌာနကို ဖြင့္လွစ္ကာ ထိုဌာန၏ ပထမဦးဆံုး ဒါရိုက္တာအျဖစ္ လုပ္ကိုင္ခဲ့သည္။(၁၉၃၂) ခုႏွစ္၌ ဂၽြန္ဆင္သည္ သူ၏ မိတ္ေဆြႏွစ္ဦးႏွင့္အတူ “The International Style: Architecture since 1922” ဟူေသာအမည္ျဖင့္ ျပပဲြတစ္ခုကို ခင္းက်င္းျပသခဲ့သည္၊ ထုိျပပဲြတြင္ မီးစ္ဗင္ဒါရိုး၊ လီေကာ္ဗူးေဆး၊ ေ၀ၚတာဂရိုးပီးယတ္စ္ စေသာ ဥေရာပ ဗိသုကာ အေက်ာ္အေမာ္တို႕၏ လက္ရာမ်ားပါ၀င္ခဲ့ၿပီး အေမရိကန္လူထုကို ေမာ္ဒန္ဗိသုကာလက္ရာ ႏွင့္စတင္မိတ္ဆက္ေပးခဲ့သည္။ 

(၁၉၄၀) ခုႏွစ္တြင္ ဂၽြန္ဆင္သည္ ဟားဗတ္သို႕ ေနာက္တစ္ၾကိမ္ ျပန္သြားကာ မာဆယ္ဗရူး၀ါး၏ လက္ေအာက္တြင္ ဗိသုကာပညာရပ္ကို ဆည္းပူးခဲ့သည္၊ (၁၉၄၃) တြင္ ဗိသုကာဘဲြ႕ရရွိခဲ့ၿပီး မက္ဆာခ်ဴးဆက္ျပည္နယ္ ကိန္းဘရစ္ခ်္ၿမိဳ႕ တြင္ (၁၉၄၆) ခုနွစ္အထိ ဗိသုကာအျဖင့္ အသက္ေမြးခဲ့သည္။ ထုိေနာက္ နယူးေယာက္ၿမိဳ႕သို႕ ျပန္လာၿပီး Moma တြင္ ဗိသုကာဒါရိုက္တာအျဖစ္ ေဆာင္ရြက္ခဲ့သည္။

ဂၽြန္ဆင္၏ ပထမဦးဆံုးႏွင့္ အေက်ာ္ၾကားဆံုးလက္ရာမွာ ေကာ္နယ္တီကပ္ျပည္နယ္၊ နယူးကင္နန္ရွိ သူ၏ကိုယ္ပိုင္အိမ္ မွန္အိမ္ (Glass House) ျဖစ္သည္၊ အိမ္၏ေလးဘက္ေလးရံကို မွန္ခ်ပ္မ်ားျဖင့္ ကာရံထားၿပီး အခင္းကို အုတ္နီခဲ ခင္းကာ ေျမျပင္မွ ဆယ္ေပခန္႕ ျမွင့္ထားသည္။ အတြင္းခန္းကို ဗိရိုပုေလးမ်ားျဖင့္ ပိုင္းျခားထားသည္၊ အုန္နံရံမ်ားျဖင့္ ကာရံထားေသာ ေရခ်ိဳးခန္းသည္ တစ္အိမ္လံုးတြင္ ၾကမ္းျပင္မွ မ်က္ႏွာက်က္အထိေရာက္သည့္ တစ္ခုတည္းေသာ အရာျဖစ္သည္။

မီးစ္ဗင္ဒါရိုး၏ ဖရန္႕ေ၀ါ့ေဟာက္စ္ကို အေျခခံထားသည့္ ထိုမွန္အိမ္ေလးသည္ ႏွစ္ဆယ္ရာစု ေမာ္ဒန္ဗိသုကာေလာက၏ အေက်ာ္ၾကားဆံုးလက္ရာမ်ားတြင္ တစ္ခုအပါအ၀င္ျဖစ္သည္၊ ဂၽြန္ဆင္၏ ထင္ရွားေသာ ေနာက္ထပ္လက္ရာတစ္ခုသည္ သံုးဆယ့္ ကိုးထပ္အျမင့္ရွိသည့္ ဆီးဂရန္ အေဆာက္အအံု ျဖစ္သည္၊ ထိုအေဆာက္အအံုကို မီးစ္ဗင္ဒါရိုးႏွင့္အတူတဲ့၍ ဒီဇိုင္းထုတ္ခဲ့သည္၊ အေဆာက္အအံု၏ အခ်ိဳးအစားက်နမူ၊ အသံုးျပဳသည့္ တည္ေဆာက္ေရးပစၥည္း၏ လွပ ခမ္းနားမူတို႕ေၾကာင့္ နယူးေယာက္ တိုင္းစ္ သတင္းစာမွာ ႏွစ္ဆယ္ရာစု၏ အေရးပါဆံုး အေဆာက္အအံုအျဖစ္ မွတ္ခ်က္ေပးခဲ့သည္။

ထိုအေဆာက္အအံု ေဆာက္လုပ္ ၿပီးစီး သြား သည္ ႏွင့္အတူ ဂၽြန္ဆင္၏ ဗိသုကာပညာရွင္ဘ၀တြင္ အေျပာင္းအလဲအျဖစ္ အရြယ္အစား ၾကီးမားေသာ ပေရာ့ဂ်က္ၾကီးမ်ားကို လုပ္ကိုင္ လာခဲ့ရေတာ့သည္။


Seagram Building


PPG Place

ဂၽြန္ဆင္၏ အေစာပိုင္းလက္ရာမ်ားတြင္ မီးစ္၏ လႊမ္းမိူးမူမ်ားရွိခဲ့ေသာ္လည္း ေနာက္ပိုင္းတြင္ အင္တာေနရွင္နယ္ စတိုင္လ္ ကို ၿငီးေငြ႕လာဟန္ရွိသည္၊ crystalline structure မ်ား၊ အေရာင္ျပန္သည့္မွန္ခ်ပ္မ်ားကို အသံုးျပဳကာ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္လာသည္။ ပစ္(ခ္)ဘတ္ၿမိဳ႕ရွိ PPG Place ႏွင့္ ကယ္လီဖိုးနီးယားျပည္နယ္ Garden Grave ရွိ Crystal Cathedral တို႕မွာထင္ရွားသည့္ လက္ရာမ်ားျဖစ္သည္။

Crystal Cathedral




(၁၉၆၇) ခုႏွစ္မွစ၍ ဂၽြန္ဘားဂီး ႏွင့္အတူတဲြကာ IDS Tower အပါအ၀င္ Office Tower အမ်ားအျပားကို ဒီဇိုင္း ထုတ္ ခဲ့သည္။


AT & T Building

 
(၁၉၈၄) ခုႏွစ္တြင္ ဂၽြန္ဆင္ႏွင့္ဘားဂီးတို႕သည္ AT & T Building ကို ဒီဇိုင္းထုတ္ခြင့္ရခဲ့သည္၊ အေဆာက္အအံုတြင္ အသံုးျပဳထားသည့္ Stone Cladding မ်ားႏွင့္ အေဆာက္အအံု၏ ထိပ္ပိုင္းပံုသ႑ာန္ (Broken-pediment top) တို႕ေၾကာင့္ ေဆာက္လုပ္ၿပီးၿပီးခ်င္းမွာပင္ ေ၀ဖန္အျငင္းပြားစရာျဖစ္ခဲ့သည္။ အသံုးျပဳသည့္ ပစၥည္းမ်ားသည္ အေဆာက္အအံု၏ အသံုးျပဳပံု၊ စတြက္ခ်ာ ဖြဲ႕စည္းပံုတို႕ႏွင့္ မလိုက္ဖက္ပဲ အလွအပအတြက္ သက္သက္သာျဖစ္သည္ဟု ေ၀ဖန္ခဲ့ၾကသည္၊ ေ၀ဖန္သူတစ္ခ်ိဳ႕ကမူ ထိုအေဆာက္အအ့ုကို ပထမဦးဆံုး ပို႕စ္ေမာ္ဒန္နစ္ဆင္ အေဆာက္အအံုအျဖင့္ ရူျမင္ၾကသည္။ ထုိေခတ္၏ ဗိသုကာအေတြးအေခၚကို ေျပာင္းလဲေစခဲ့ေသာ အေဆာက္အအံုလည္းျဖစ္သည္။ 

ဂၽြန္ဆင္သည္ (၁၉၇၈) တြင္ ေအအိုင္ေအ၏ ေရႊတံဆိပ္ကို ခ်ီးျမွင့္ျခင္းခံခဲ့ရၿပီး (၁၉၇၉) ခုႏွစ္တြင္ ပရစ္စကာဆုကို ပထမဦးဆံုးရရွိခဲ့သူလည္းျဖစ္သည္။ 

ဖီးလစ္ဂၽြန္ဆင္သည္ (၂၀၀၅) ခုႏွစ္ ဇန္န၀ါရီလတြင္ သူ၏ေက်ာ္ၾကားေသာ မွန္အိမ္၌ပင္ ကြယ္လြန္ခဲ့သည္၊ ကြယ္လြန္ခ်ိန္တြင္ သူ၏အသက္သည္ (၉၈) ႏွစ္ရွိခဲ့ၿပီျဖစ္ပါသည္။ 

ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ သံုး

I.M.Pei


I.M.Pei သည္ အေဆာက္အအံုႏွင့္ သဘာ၀ ပတ္၀န္းက်င္တို႕၏ ေပါင္းစပ္ ဖဲြ႕စည္းမူကို ႏွစ္သက္သူျဖစ္သည္။ အထူးသျဖင့္ Light and Shadow တို႕၏ ေရာယွက္ျဖစ္တည္မူကို ႏွစ္သက္၏။ ထို႕ျပင္ က်ဥ္းေျမာင္းသည့္ ဗိသုကာပညာရပ္ဆိုင္ရာ အယူအဆ ျပႆနာမ်ားျဖင့္ သူ႕ကိုယ္သူ ကန္႕သတ္ရန္ ျငင္းဆန္ခဲ့သူျဖစ္သည္။
 

I.M.Pei ဟု လူသိမ်ားသည့္ Ieoh Ming Pei ကို (၁၉၁၇) ခုႏွစ္တြင္ တရုတ္ႏိုင္ငံ ကန္တံုၿမိဳ႕တြင္ ေမြးဖြားခဲ့သည္။ သူ၏ ဖခင္မွာ ထင္ရွားသည့္ ဘဏ္လုပ္ငန္းရွင္ တဦးျဖစ္သည္။ အသက္ တစ္ဆယ့္ရွစ္ႏွစ္အရြယ္၊ (၁၉၃၅) ခုႏွစ္တြင္ အေမရိကန္ႏိုင္ငံသို႕ သြားေရာက္ၿပီး ဗိသုကာပညာရပ္ ကို ေလ့လာခဲ့သည္။(၁၉၄၀) ခုႏွစ္တြင္ MIT မွ ဗိသုကာဘဲြ႕ကို ရရွိခဲ့သည္။ 

ထို႕ေနာက္ ဒုတိယကမာၻစစ္ေၾကာင့္ တရုတ္ႏိုင္ငံသို႕ မျပန္ျဖစ္ေသးပဲ (၁၉၄၂) ခုႏွစ္တြင္ “ Harvard Graduate School of Design” သို႕တက္ေရာက္ၿပီး ဗိသုကာ ေ၀ၚလ္ တာ ဂရိုးပီးယတ္စ္ (Walter Gropius) ၏ လက္ေအာက္တြင္ ဆက္လက္ေလ့လာခဲ့သည္။ (၁၉၄၆) ခုႏွစ္တြင္ မဟာဗိသုကာဘဲြ႕ကို ရရွိခဲ့ၿပီး သူ၏ စာတမ္း ဒီဇိုင္းပေရာ့ဂ်က္ ႏွင့္ပတ္သက္၍ ဂရိုးပီးယတ္စ္ က “ကၽြႏု္ပ္ေတြ႕ဘူးသမွ် ေက်ာင္းသာလက္ရာေတြထဲမွာ အေကာင္းဆံုးပဲ” ဟု ခ်ီးက်ဴးေျပာၾကားခဲ့သည္။ 

(၁၉၄၈) ခုႏွစ္တြင္ Webb & Knapp ကုမၼဏီတြင္ ဗိသုကာဆိုင္ရာဒါရိုက္တာ အျဖစ္ တာ၀န္ယူခဲ့သည္။Pei သည္ (၁၉၅၄) ခုႏွစ္တြင္ အေမရိကန္ႏိုင္ငံသား ျဖစ္လာခဲ့ၿပီး (၁၉၅၅)တြင္ I.M.Pei & Associate ကို တည္ေထာင္ခဲ့သည္။ သူ၏ အေစာပိုင္းလက္ရာမ်ားတြင္ မီးစ္ဗင္ဒါရိုး ၏ လႊမ္းမိုးမူမ်ားရွိခဲ့ေသာ္လည္း ေကာ္လိုရာဒို ျပည္နယ္ရွိ “ National Centre for Atmosphere Research” အေဆာက္အဦးမွစ၍ သူ၏ ကိုယ္ပိုင္ဟန္ ေပၚထြက္လာခဲ့သည္။

Pei ၏ဘ၀ တေလွ်ာက္ ျပတိုက္ (Museum) အေဆာက္အအံုမ်ားစြာကို ဒီဇိုင္းထုတ္ခဲ့ၿပီး ယင္းတို႕အနက္ ၀ါ ရွင္တန္ ဒီစီ ၿမိဳ႕ေတာ္ရွိ National Gallery of Art ၏ အေရွ႕ဘက္ျခမ္း အေဆာက္အအံု (East Wing) မွာ အထင္ရွားဆံုး ျဖစ္သည္။ ထိုအေဆာက္အအံု၏ ဖဲြ႕စည္းပံုတြင္ ၾတိဂံပံုအပိုင္း နွစ္ပိုင္းပါ၀င္ၿပီး ပထမတပိုင္းတြင္ Gallery မ်ားပါ၀င္ သည္။ ေနာက္တပိုင္းတြင္ အုပ္ခ်ဳပ္ေရးႏွင့္ သုေတသနဌာနမ်ား ပါ၀င္သည္။ ထိုၾတိဂံပံုအပိုင္းႏွစ္ခု၏ အလယ္တြင္ skylight ရရိွသည့္ အလယ္ဟင္းလင္း (courtyard) တည္ရွိၿပီး တိုင္မပါသည့္ ေလွ်ာက္လမ္းမ်ားျဖင့္ တံတားသဖြယ္ ဆက္သြယ္ထားသည္။ ထိုအေဆာက္အအံု၏ လွပခမ္းနားမူေၾကာင့္ ဗိသုကာေ၀ဖန္ေရးဆရာမ Ada Louise Huxtable က “Pei ဟာ အေမရိကားရ႕ဲအေတာ္ဆံုး ဗိသုကာပညာရွင္ပါပဲ” ဟုေျပာခဲ့ဖူးသည္။

National Gallery of Art


National Gallery of Art

 
Pei ၏ တျခားေသာ ေခတ္ၿပိဳင္ ဗိသုကာမ်ားႏွင့္ ကြာျခားခ်က္မွာ ဗိသုကာဆိုင္ရာပတ္၀န္းက်င္ကို အေလးထားျခင္း ျဖစ္သည္၊ ဥပမာ East Wing အေဆာက္အအံု၏ အေရာင္နွင့္အျမင့္မွာ လက္ရွိပင္မအေဆာက္အအံု အေဟာင္းႏွင့္ ကြာျခားမူမရွိလွေပ။ ဖီလဒဲဖီးယားျပည္နယ္တြင္ (၁၉၅၀) ခုႏွစ္က တည္ေဆာက္ခဲ့သည့္ လူေနတိုက္ခန္း အေဆာက္ အအံုတြင္ ထိုေဒသထြက္ အုတ္အမ်ိဳးစားကိုသာ အသံုးျပဳထားသည္။ 

ထို႕ျပင္ ေဘဂ်င္းၿမိဳ႕တြင္ (၁၉၈၃)ခုနွစ္က တည္ေဆာက္ခဲ့သည့္ Fragrant Hill hotel ႏွင့္ ထိုင္၀မ္တြင္ (၁၉၆၄) ခုႏွစ္က တည္ေဆာက္ခဲ့သည့္ Luce Chapel အေဆာက္အအံုတို႕တြင္ အေရွ႕တိုင္းဗိသုကာပညာ၏ Form ႏွင့္ Detail မ်ားကို အသံုးျပဳထားေပသည္။

 (၁၉၈၀) ၀န္းက်င္ခုႏွစ္မ်ားတြင္ Pei သည္ “Curtain Glass Construction” ျဖင့္ အထူးနာမည္ေက်ာ္ၾကားခဲ့သည္၊ ထိုအခ်က္ကို ပဲရစ္ၿမိဳ႕ရွိ လု၀္ျပတိုက္ (Louvre Museum) က ထပ္မံသက္ေသျပခဲ့သည္၊ (၁၉၈၇) ခုနွစ္တြင္ လု၀္ျပတိုက္ကို ျပင္ဆင္တိုးခ်ဲ႕မူအတြက္ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ခြင့္ကို ရရွိခဲ့သည္။ ျပတိုက္၏ အဓိကအ၀င္၀ အသစ္အျဖင့္ ၾကီးမားသည့္ ပိရမစ္ပံု မွန္အေဆာက္အံုတခုကို Pei က ဒီဇိုင္းေရးဆဲြခဲ့သည္၊ ထုိပိရမစ္သည္ ပင္မေဆာင္ သံုးခုရွိ ျပခန္းမ်ားကို သြားေရာက္ရန္ အဓိက လမ္းေၾကာင္းအျဖစ္ ဆက္သြယ္ေပးထားၿပီး Courtyard ေအာက္ရွိ ၾကီးမားသည့္ ေနရာ (space) ကို သဘာ၀အလင္းေရာင္ ရရွိေစသည္။

Lourve


I.M.Pei ၏ အျခားထင္ရွားသည့္ လက္ရာမ်ားတြင္ ေဟာင္ေကာင္ရွိ “The Bank of China”၊ ကလယ္ဗာလန္းရွိ “Rock and Roll Hall of Fame Museum၊ ေဘာ္စတြန္အနီးရွိ “John Fitggerald Kennedy Library”၊ တရုတ္ႏိုင္ငံရွိ “Frangrant Hill Hotel ႏွင့္ Suzhou Museum”၊ ဂ်ပန္ႏိုင္ငံရွိ “Miho Museum” ႏွင့္ ကာတာရွိ “Museum of Islamich art” တို႕ပါ၀င္သည္။


Bank of China


Rock and Roll Hall of Fame Museum

I.M.Pei သည္ ဗိသုကာပညာရပ္ဆိုင္ရာ ဆုတံဆိပ္မ်ားစြာကို ခ်ီးျမွင့္ျခင္းခံရၿပီး (၁၉၇၉) ခုႏွစ္တြင္ ေအအိုင္ေအ၏ ေရႊတံဆိပ္ (Gold Medal)၊ (၁၉၈၁) ခုႏွစ္တြင္ French Academie d’Architecture ၏ Gold Medal ႏွင့္ (၁၉၈၃) ခုႏွစ္တြင္ ပရစ္စကာဆုတို႕ကို ရရွိခဲ့သည္။

 I.M.Pei သည္ (၁၉၉၀) ခုႏွစ္တြင္ သူ၏အလုပ္မွ အနားယူခဲ့သည္။ အားလပ္ခ်ိန္မ်ားတြင္ ပန္းဥယ်ာဥ္ စိုက္ပ်ိဳးျခင္းျဖင့္ အခ်ိန္ကုန္ေလ့ရွိသည္။ I.M.Pei တြင္ သားသမီးေလးေယာက္ ရွိသည့္အနက္ သားႏွစ္ေယာက္မွာ ဗိသုကာပညာရွင္ အျဖစ္ သူ၏လုပ္ငန္းကို ဆက္လက္ ဦးေဆာင္လုပ္ကိုင္လွ်က္ရွိပါသည္။

ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ သံုး