Saturday 31 March 2012

Nature and Architecture


ယေန႕ေခတ္ လူ႕အဖဲြ႕အစည္းသည္ သတင္းအခ်က္အလက္ကို တေန႕တျခားပိုမို၍ ဗဟုိျပဳလာသည့္အေလ်ာက္ ဗိသုကာ ပညာရပ္သည္လည္း သတင္း အခ်က္အလက္၏ အစိတ္အပိုင္းတခု ျဖစ္လာသည္။ သတင္း အခ်က္အလက္မ်ားက ေဖာ္ျပသည့္ ဗိသုကာပညာရပ္၏ တန္ဖိုးကို လစ္လ်ဴရူ၍ကား မရႏိုင္ေပ။ သို႕ေသာ္ စိုးရိမ္စရာေကာင္းသည့္အခ်က္မွာ လူအမ်ား၏ အာရုံကို ဆဲြေဆာင္ရန္သာ ၾကိဳးစားလာၾကျခင္းျဖစ္သည္။ ရလာဒ္အျဖစ္ ဗိသုကာပညာရပ္၏ အႏွစ္သာရကို အေလးမထားၾကေတာ့ပဲ အေပၚယံၾကည့္ေကာင္းသည့္ အေဆာက္အအံုဒီဇိုင္းမ်ားကို ျပဳလုပ္လာၾကေတာ့သည္။  

ဗိသုကာပညာရပ္သည္ စီးပြားေရး၊ လူ႕အဖဲြ႕အစၥည္းစသည္တို႕ႏွင့္ နီးနီးကပ္ကပ္ ဆက္ႏြယ္ေနၿပီး လ်င္ျမင္သည့္ လူမူ အေျပာင္းအလဲမ်ားက ဗိသုကာပညာရပ္ အေပၚ မ်ားစြာ အက်ိဳးသက္ေရာက္မူရွိေပသည္။ ေခတ္သစ္ (Modern) ၀ါဒသည္ (၁၉၅၀) ခုႏွစ္ ေႏွာင္းပိုင္းတြင္ ၄င္း၏အရွိန္အဟုန္ အျမင့္ဆံုးအဆင့္ကို ေရာက္ရွိခဲ့သည္။ စက္မူေခတ္လြန္ လူ႕အဖဲြ႕အစည္းသည္ သတင္းအခ်က္အလက္ ဗဟုိျပဳ လူ႕အဖဲြ႕အစည္းအျဖစ္ ေျပာင္းလဲလာသည့္အေလ်က္ ေခတ္သစ္၀ါဒကို စတင္ေ၀ဖန္ ဆန္းစစ္လာၾကေတာ့သည္။

 ပိုစ့္ေမာ္ဒန္နစ္ဆင္ (Post Modernism) အပါအ၀င္ အမ်ိဳးမ်ိဳးေသာ လူပ္ရွားမူမ်ားလည္း ေပၚေပါက္လာခဲ့သည္။ သို႕ေသာ္ ပိုစ့္ေမာ္ဒန္နစ္ဆင္၏ အႏွစ္သာရမွာ အေပၚယံမွ်သာ ရွိေနေသးသည္။ တခ်ိန္က ေခတ္သစ္၀ါဒ ပစ္ပယ္ထားခဲ့သည့္ ေရွးေခတ္ အေဆာက္အအံုတို႕၏ ပံုသ႑ာန္ႏွင့္ အေျပာက္အမႊမ္းမ်ားကို ျပန္လည္ဆန္းသစ္၍ အသံုးခ်လာျခင္းသာျဖစ္သညါ။ ပိုစ့္ေမာ္ဒန္၀ါဒသည္ ဗိသုကာအသြင္သ႑ာန္ ေျပာင္းလဲမူ သက္သက္သာျဖစ္ၿပီး ေမာ္ဒန္၀ါဒၾကဳံေတြ႕ခဲ့ရသည့္ ျပႆနာတို႕၏ စစ္မွန္ေသာ အေျဖကို မေပးႏိုင္ေသးေပ။  

ယေန႕အခ်ိန္သည္ ေမာ္ဒန္၀ါဒကို ျပန္လည္ သံုးသပ္ရမည့္အခ်ိန္ ျဖစ္သည္။ အေၾကာင္းမွာ ၄င္း၏ ၿငီးေငြ႕ဖြယ္ေကာင္းသည့္ ဆင္တူမူေၾကာင့္ျဖစ္သည္။ ေမာ္ဒန္၀ါဒ၏ ဗိသုကာပညာရပ္အေပၚ အေျခခံခ်ဥ္းကပ္မူကို ျပန္လည္စဥ္းစားရေပမည္။Generalize ျပဳလုပ္ျခင္းဆိုသည္မွာ လူသားမ်ားကို အေရအတြက္ျဖင့္သာ စဥ္းစားသတ္မွတ္ျခင္းျဖစ္သည္။ စိတ္ခံစားမူ၊ လိုအင္ဆႏၵမ်ားျဖင့္ ဖဲြ႕စည္းတည္ေဆာက္ထားသည့္ လူသားမ်ားကို ရုပ္၀တၳဳပစၥည္းမ်ားသဖြယ္ စဥ္းစားၿပီး ၄င္းတို႕၏ ကဲြျပားျခားနားသည့္ ၀ိေသသလကၡဏာမ်ားကို ဥေပကၡျပဳထားျခင္းျဖစ္သည္။ 

ထို႕ေၾကာင့္ လူသားမ်ားမွာ တိုင္းတာ သတ္မွတ္သည့္ “ယူနစ္”မ်ားထက္ ဘာမွ်မပိုေတာ့ေပ။ ဗိသုကာပညာရပ္တြင္ Generalize ျပဳလုပ္ျခင္းမွာ function ေျပလည္ေစရန္ႏွင့္ အကုန္အက် သက္သာေစရန္ ျပဳလုပ္ျခင္းဟု အဓိပၸါယ္ရသည္။ အကန္႕အသတ္မရွိ Generalize ျပဳလုပ္ျခင္းမွာ ယဥ္ေက်းမူကိုလည္း အႏၱရာယ္ျဖစ္ေစႏိုင္သည္။ အေၾကာင္းမွာ Generalization ၏ အျခားအဓိပၸါယ္မွာ “Standarization” ျဖစ္ေသာေၾကာင့္ပင္။  

အကယ္၍ အကုန္အက် သက္သာေစမူ အေတြးအေခၚသည္ ဗိသုကာပညာရပ္၏ ယဥ္ေက်းမူ တန္ဖိုးကို လႊမ္းမိုးသြားပါက ကမာၻအႏွ႕ံရွိ ၿမိဳ႕မ်ားမွာ ဆင္တူအေဆာက္အအံုမ်ားျဖင့္ ျပည့္ႏွက္သြားေပမည္။ အကယ္၍ လူ႕အဖဲြ႕အစည္း၏ ဖြ႕ံၿဖိဳးတိုးတက္မူအတြက္ ယဥ္ေက်းမူကို ငဲ့ကြက္ေနမည္ဆိုပါက အေျခခံ ေမးခြန္းျဖစ္သည့္ “ဗိသုကာပညာရပ္ဆိုတာ ဘာလဲ” ဆိုသည့္ေမးခြန္းကို ေမးရေပမည္။ ဗိသုကာလက္ရာ ဖန္တီးမူသည္ လူတဦးခ်င္းစီ၏ အလုပ္ျဖစ္ၿပီး သမိုင္း၊ ရိုးရာဓေလ့ႏွင့္ ရာသီဥတုတို႕ကို ထည့္သြင္းစဥ္းစားရေပမည္။ ယေန႕ေခတ္တြင္ ဗိသုကာလက္ရာဖန္တီးမူကို တဦးခ်င္း တေယာက္ခ်င္းစီထက္ အဖဲြ႕အစည္းလိုက္ ပိုမို၍ လုပ္ကိုင္လာၾကသည္။  

ကြန္ျပဴတာမ်ားကို သံုးစဲြလာၾကၿပီး အရာရာကို ပံုေသ တိုင္းတာသတ္မွတ္လာၾကသည္။ ဗိသုကာပညာရပ္တြင္ မ်ားစြာအေရးပါသည့္ “လူတဦးခ်င္းစီ၏ စိတ္ကူးစိတ္သန္းႏွင့္ အေတြးအေခၚမ်ား” ကို အစည္းအေ၀းမ်ား၊ လူအမ်ားစု၏ ဆံုးျဖတ္ခ်က္မ်ားျဖင့္ အစားထိုးလာၾကသည္။ ဗိသုကာပညာရပ္သည္ ေခတ္ကို ေရာင္ျပန္ဟပ္ရုံမွ်မက ေ၀ဖန္မူ ျပဳႏိုင္ရေပမည္။ ဗိသုကာပညာရပ္သည္ အေတြးအေခၚစနစ္ တရပ္လံုးကို ကိုယ္စားျပဳ၏။ ဗိသုကာပညာသည္ ျပင္ပအေျခအေနမ်ားကို ေျဖရွင္းရုံ (သို႕မဟုတ္) Functional Problem မ်ားကို ေျဖရွင္းရုံသက္သက္မွ် မဟုတ္ေပ။  

ဗိသုကာပညာရွင္မ်ား အေနျဖင့္ အေျခခံေမးခြန္းမ်ားကို ေမးရန္၊ ၄င္းတို႕၏ ဗိသုကာစိတ္ကူးစိတ္သန္းမ်ားကို လြတ္လပ္ခြင့္ေပးရန္ “လူသားဘ၀၊ သမိုင္းေၾကာင္း၊ ရိုးရာဓေလ့ႏွင့္ ရာသီဥတု” တို႕ကို ထည့္သြင္း စဥ္းစားရန္ မိမိတို႕ကိုယ္မိမိတို႕ အေလ့အက်င့္ ျပဳလုပ္သင့္ေပသည္။

ကၽြႏ္ုပ္တို႕အေနျဖင့္ တျခားေသာ အႏုပညာရပ္မ်ားျဖစ္သည့္ ကဗ်ာ၊ဂီတ စသည္တို႕၌ ခံစားရသကဲ့သို႕ “အံ့ၾသမူ၊ ရွာေဖြေတြ႕ရွိမူ၊ စိတ္အာရုံ ႏိုးၾကားမူ၊ ျငိမ္းခ်မ္းမူႏွင့္ ဘ၀၏ ေပ်ာ္ရႊင္ခ်မ္းေျမ႕မူ” တို႕ကို ခံစားႏိုင္သည့္ Architectural Space မ်ားကို ဖန္တီးႏိုင္ရေပမည္။ ။ 

(၁၉၉၀) ခုႏွစ္တြင္ Tadao Ando ေရးသားခဲ့သည့္ “Nature and Architecture” ကို ျပန္ဆိုေရးသားပါသည္။

ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ သံုး

The Geometry of the Sky

The Geometry of the Sky

(Times I & II, Commercial Complex, Tadao Ando)

သဘာ၀၊ အထူးသျဖင့္ မိုးေကာင္းကင္ (Sky) ဟာ ဗိသုကာ တာဒါအိုအန္ဒို (Tadao Ando) ရ႕ဲ ဗိသုကာလက္ရာေတြမွာ အဓိကက်တဲ့ က႑ကပါ၀င္တယ္၊“ဗိသုကာလက္ရာေတြရ႕ဲ အေျခခံက်တဲ့ သေဘာသဘာ၀ျဖစ္တဲ့ ပိတ္ထားတဲ့ေနရာ(Closed-off Box) ဆိုတာကို ေရွာင္လဲြဖို႕ဆိုရင္ ဗိသုကာလက္ရာအတြင္းခန္းေတြကို သက္ေရာက္မူေပးႏိုင္တဲ့ ေကာင္းကင္ကိုပဲ သဘာ၀အစိပ္အပိုင္းအျဖစ္ အားကိုးရမွာပဲ” လို႕ အန္ဒိုက ထုတ္ႏုပ္ေျပာဆိုခဲ့ဖူးတယ္၊ 

ဒါေၾကာင့္ သူ႕ရ႕ဲ လက္ရာေတြမွာ မိုးေကာင္းကင္ဟာ အေရးပါလွတ့ဲ အစိပ္အပိုင္းျဖစ္တယ္၊ ေကာင္းကင္ၾကီးက သီခ်င္းအျဖစ္ေပါက္ကဲြထြက္ရင္ အေဆာက္အအံုတခုလံုးက သီခ်င္းသီဆိုၾကသလိုပဲလို႕ ကဗ်ာဆန္ဆန္ ဆိုႏိုင္တယ္၊ 

ဗိသုကာ တာဒါအို အန္ဒိုဟာ လူေနအိမ္ျဖင့္ျဖင့္၊ စီးပြားေရးအေဆာက္အအံု ဒါမွမဟုတ္ ရုံးအေဆာက္အအံုျဖင့္ျဖင့္ ေကာင္းကင္ၾကီးကို ဘယ္လို ေဘာင္ခတ္ထည့္သြင္းရမယ္ဆိုတာ အၿမဲဦးတည္စဥ္းစားသူပါ၊ သံုးဖက္ျမင္ထုသြင္သ႑ာန္ျဖစ္ေစတဲ့ ကြန္ကရစ္နံရံေတြနဲ႕ ထင္ထင္ရွားရွား ပါ၀င္တဲ့ ေကာင္းကင္က ဖန္တီးေပးလိုက္တာေၾကာင့္ အျပန္အလွန္ ထင္ဟပ္တဲ့ အလင္းနဲ႕အရိပ္တို႕ဟာ အန္ဒို႕လက္ရာေတြရ႕ဲ အားသာခ်က္ေတြ ျဖစ္တယ္၊ 

အန္ဒိုရ႕ဲ အျပင္ဖက္ဟင္းလင္းခြင္ေတြ (Exterior Spaces) မွာလည္း ေကာင္းကင္ဟာ အဓိကက်တဲ့ အစိပ္အပိုင္းပဲ၊ အန္ဒိုဟာ က်ဥ္းေျမာင္းေသးသြယ္တဲ့ ေျမေနရာ၊ ပံုသ႑ာန္မမွန္တတ္တဲ့ ေျမေနရာေတြကို အသက္၀င္လာေအာင္ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္တာ ကၽြမ္းက်င္လွတယ္၊ အထူးသျဖင့္ ပံုသ႑ာန္မမွန္ၿပီး ေလွ်ာေစာက္တဲ့ ေျမေနရာေတြမွာ အေဆာက္အအံုဒီဇိုင္းကို ကၽြမ္းက်င္သပ္ယပ္စြာ ျပဳလုပ္တတ္တယ္၊  

သူဟာ ေျမေနရာေတြကို ဖတ္ကၽြမ္းတဲ့ေနရာမွာ ထူးျခားတဲ့ အၾကားအျမင္ရွိတယ္လို႕ ဆိုႏိုင္ပါတယ္၊ ေျမအေနအထား၊ ေနနဲ႕ အလင္းေရာင္ရႏိုင္မယ့္ ေနရာ၊ မိုးေရက်လာမယ့္ အေနအထား၊ ေရစီးဆင္းမယ့္ အေနအထား၊ အနီးက နံရံေတြ၊ ပတ္၀န္းက်င္မွာ တည္ရွိေနတဲ့ အေဆာက္အအံုေတြရ႕ဲ သက္တမ္း၊ ၿပီးေတာ့ လူေတြရ႕ဲ အသြားအလာ စတာေတြကို ေသေသခ်ာခ်ာ ဆန္းစစ္တယ္၊ ေျမတခုလံုးကို သံုးဖက္ျမင္ အျမင္နဲ႕ၾကည့္ၿပီး ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္တယ္၊ ပုပ္ေနတဲ့ေနရာ သံုးမရတဲ့ေနရာရယ္လို႕ မရွိေအာင္ ဒီဇိုင္းစဥ္းစားတယ္၊ မိုးေကာင္းကင္ကို အေရးၾကီးတဲ့ သဘာ၀ အစိပ္အပိုင္းအျဖစ္ ထည့္သြင္းတယ္၊ 

တည္ေဆာက္တဲ့ စတြက္ခ်ာေတြ (Structure) ဟာ ဟင္းလင္းခြင္ေနရာ (Space)ေတြကို ထင္ရွားေစသလို ေနရာေတြကလည္း စတြက္ခ်ာေတြကို ထင္ရွားေစတယ္၊ ေျမေနရာ၊ စတြက္ခ်ာနဲ႕ ဟင္းလင္းခြင္ေနရာေတြဟာ အျပန္အလွန္အားျဖင့္ အသက္၀င္တဲ့ အသံုးခ်စရာေနရာ ျဖစ္လာေစတယ္၊ အန္ဒိုဟာ အတြင္းဟင္းလင္းခြင္၊ အျပင္ဟင္းလင္းခြင္ေတြကို ကၽြမ္းက်င္စြာ ေပါင္းစပ္ယက္လုပ္ႏိုင္တဲ့သူ ျဖစ္တယ္။ 

ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္

Wall Architecture of Tadao Ando

Wall Architecture of Tadao Ando

အေဆာက္အအံုေတြရ႕ဲ နံရံေတြဟာ ကၽြႏု္ပ္တုိ႕ရ႕ဲ လွုပ္ရွားမူေတြကို ထိန္းခ်ဳပ္ထားတဲ့ အရာပါ၊

ကၽြႏု္ပ္တို႕ကို လမ္းညႊန္တယ္၊ ဟန္႕တားတယ္၊ ကၽြႏု္ပ္တို႕ရ႕ဲ ဆက္ႏြယ္မူေတြကို လႊမ္းမိုးထားတယ္၊ ၿပီးေတာ့ ကၽြႏု္ပ္တို႕ကို ညႊန္ၾကားတယ္၊ ပိုင္းျခားတယ္၊ တဖန္ ေပါင္းစညး္ေပးႏိုင္ပါတယ္၊

အဲဒီလို အခ်က္ေတြ ပါ၀င္တတ္တဲ့ အေဆာက္အအံုရ႕ဲ နံရံေတြကို ႏူးည့ံသိမ္ေမြ႕တဲ့ ခိုလွဳံရာျဖစ္ေအာင္ တနည္း အႏုပညာေျမာက္ေအာင္ တတ္ႏိုင္စြမ္းတဲ့ ဗိသုကာေတြထဲမွာ ဂ်ပန္ဗိသုကာ တာဒါအိုအင္ဒို (Tadao Ando)ဟာ ထင္ရွားပါတယ္၊ 

အင္ဒိုဟာ မာေက်ာေသာ အသြင္ရွိတတ္တဲ့ နံရံေတြနဲ႕ ဗိသုကာလက္ရာမ်ားစြာကို ဖန္တီးခဲ့တယ္၊ မ်ားေသာအားျဖင့္ အေထာက္အကူမပါတဲ့ နံရံေတြ (Freestanding Walls) နဲ႕ ေနခ်င္စဖြယ္ေကာင္းတဲ့ ေနရာေတြကို ဖဲြ႕စည္းတယ္၊ ေကာင္းကင္ကို ပါးပါးလႊာလႊာလွီးျဖတ္ထားၿပီး ေရနဲ႕ သဘာ၀အလင္းေရာင္ေတြကို ေနထိုင္အသံုးျပဳရာ ေနရာ (Space)ေတြကို နံရံေတြနဲ႕ အႏုပညာေျမာက္ေအာင္ လွလွပပ ဖန္တီးတင္ျပႏိုင္သူ တစ္ဦးပါ၊ ကမာၻေျမထုၾကီးရ႕ဲ သဘာ၀အႏွစ္သာရေတြကို နံရံေတြနဲ႕ ခ်ဳံခ်လိုက္တဲ့ သေဘာပါပဲတဲ့၊ 

အင္ဒိုရ႕ဲ ဗိသုကာလက္ရာအမ်ားစုကို နံရံဗိသုကာလက္ရာလို႕ ေျပာလို႕ရပါတယ္၊ ဟိုကိုင္းဒိုးမွာရွိတဲ့ Church on the water အေဆာက္အအံုမွာဆိုရင္ နံရံခ်ည္းသက္သက္ေတြက သဘာ၀ေျမခင္းကို ေဘာင္ခတ္ဖဲြ႕စည္းထားတာမ်ိဳး၊

Church on the Water


အိုဆာကာမွာရွိတဲ့ Church of the light မွာဆိုရင္ ေတာင့္ျဖတ္နံရံတခုက ကြန္ကရစ္ကုဗတံုးသ႑ာန္ကို ထိုးေဖာက္ေနတာမ်ိဳး၊



Church of the Light


နာအိုရွီးမားမွာရွိတဲ့ Chichu Art Museum မွာေတာ့ အလ်ားလိုက္ ထက္ျခမ္းထားတဲ့ နံရံေတြက အတြင္းက Courtyard ကို ၀န္းပတ္ထားတာျဖစ္ပါတယ္၊

Chichu Art Museum




 
အင္ဒိုဟာ ကြန္ကရစ္ကို အထူးသျဖင့္ ကြန္ကရစ္နံရံေတြကို အသံုးျပဳၿပီး ဗိသုကာလက္ရာေတြကို ဖန္တီးတယ္၊ သူ႕ရ႕ဲ လက္ရာေတြဟာ ေဆာက္လုပ္ေရးပစၥည္း အမ်ိဳးအမည္အနည္းငယ္နဲ႕သာ သံုးၿပီး အဲဒီ ပစၥည္းေတြကို သဘာ၀အတိုင္း အသံုးျပဳတာကို ေတြ႕ရပါတယ္၊ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္တိုင္း သူငယ္ငယ္က ကၽြမ္း၀င္ခဲ့တဲ့ ရင္းႏွီးခဲ့တဲ့ အေဆာက္အအံုေတြမွာ အသံုးျပဳခဲ့တဲ့ သဘာ၀ ဗိသုကာလက္ရာေတြကို အၿမဲ ႏွလံုးသြင္းတယ္၊  

လူအမ်ား ရင္းႏွီးၿပီး ထိေတြ႕ အသံုးျပဳႏိုင္တဲ့ ၾကမ္းခင္း၊ တံခါးနဲ႕ ပရိေဘာဂေတြကို သဘာ၀ပစၥည္းေတြ ျဖစ္တဲ့ သစ္သားေတြကို အသံုးျပဳပါတယ္၊ အင္ဒိုရ႕ဲ တန္ဆာမဆင္ထားတဲ့ နံရံေတြဟာ အျပင္ပန္းက ၾကည့္ရင္ ေလးလံေသာ အသြင္အျပင္ကို ေဆာင္တယ္၊ (ေႏြးေထြးမူ မရွိသလိုေတာင္ ထင္ရပါတယ္)၊

အင္ဒိုရ႕ဲ အေစာပိုင္းလက္ရာေတြဟာ ကြန္ကရစ္ပံုးသ႑ာန္ေတြသာ ျဖစ္ခဲ့တယ္၊ ေနာက္ပိုင္းက်လာေတာ့ နံရံေတြဟာ ေျပျပစ္လာတယ္၊ ကုဗတံုးပံုေတြကို ေတာင့္အနားေတြမွာ အလင္းေရာင္၀င္ေစတဲ့ အဖြင့္မ်ိဳးေတြ ေပးလာတယ္၊ ရုိးရွင္းတဲ့ ၾတီၾသေမၾတီတည္ေဆာက္မူေတြကေန သဘာ၀နဲ႕ သဘာ၀အလင္းေရာင္ေတြကို အသြင္ေျပာင္းထားတဲ့ အလင္းေတြနဲ႕ Space ဖဲြ႕စည္းထားမူမွာ ေရာယွက္ လာေစတယ္၊Kidosaki House မွာဆိုရင္ သူ႕ရဲ႕ ေမွးမွိန္စြာ ေတာက္ပတဲ့ နံရံေတြဟာ Space ေတြကို လွလွပပျဖစ္ေအာင္ ဖဲြ႕စည္းေပးပါတယ္၊ 

အင္ဒိုဟာ အသံုးျပဳမူ (Function) အလိုက္ Space ေတြကို မဖဲြ႕စည္းပါဘူး၊ ဗိသုကာပညာနဲ႕ နံရံေတြကိုအသံုးျပဳၿပီး ႏူးည့ံတဲ့ ခိုလွဳံရာျဖစ္ေအာင္ သက္ေတာင့္သက္သာ ေနထိုင္အသံုးျပဳလို႕ ရေစေအာင္ ဖန္တီးတည္ေဆာက္ပါတယ္၊ မာေက်ာတဲ့နံရံေတြနဲ႕ ေပ်ာ့ေျပာင္းတဲ့ Space ေတြ ျဖစ္ေအာင္ ဖန္တီးတယ္၊ ထိေတြ႕ႏိုင္ေသာ၊ ေနခ်င္စရာေကာင္းေသာ ေနရာျဖစ္ေအာင္ ဂရုတစိုက္ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ေလ့ရွိပါတယ္၊ အင္ဒိုရ႕ဲ အေထာက္အကူမဲ့ နံရံေတြဟာ ပန္းခ်ီေရးဆဲြထားတဲ့ ျပင္ညီလိုပါပဲ လို႕ ေျပာၾကပါတယ္၊
Kidosaki House


ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္

Thursday 29 March 2012

Architect's Diary 4


MIT မွ ဥယ်ာဥ္မူးမ်ား

အခုအခ်ိန္မွာ ကိုယ္တို႕အရြယ္ေတြက ဥယ်ာဥ္မွဴးေတြျဖစ္ေနၾကၿပီေနာ္၊ ကိုယ္တို႕ ပ်ိဳးေထာင္စိုက္ပ်ိဳးေနရတဲ့ ပန္းအမ်ိဳးအစားေတြ မတူေပမယ့္ ပန္းပ်ိဳးသူရ႕ဲ တည္ရာစိတ္ကေတာ့ အေရာင္ဆင္တူေနလိမ့္မယ္၊ ကိုယ္တိုင္ ဥယ်ာဥ္မွဴးျဖစ္ေတာ့မွ ကိုယ့္ကို ပ်ိဳးေထာင္ခဲ့သူ ဥယ်ာဥ္မွဴးေတြရ႕ဲ ရင္ထဲကို အခါခါ ျပန္ၾကည့္မိေတာ့တယ္၊ 

ဥယ်ာဥ္မွဴးတစ္ေယာက္ရ႕ဲပီတိ၊ ဥယ်ာဥ္မွဴးတစ္ေယာက္ရ႕ဲခံစားခ်က္၊ ပြင့္လန္းလာမယ့္ ပန္းေတြကို တစိမ့္စိမ့္ၾကည့္ေနရတဲ့ စိတ္၊ ဥယ်ာဥ္မွဴးတစ္ေယာက္ရ႕ဲ ေက်းဇူးတရားေတြ ေတြးၾကည့္မိတာနဲ႕တင္ စိတ္ထဲကေန ၀ပ္တြားဦးခ် ကန္ေတာ့ရပါတယ္ေလ၊ 

ဒီလို ေလာကၾကီးရ႕ဲ ဥယ်ာဥ္မွဴးေတြျဖစ္လာေအာင္ ပ်ိဳးေပးခဲ့တဲ့ MIT က ဥယ်ာဥ္မွဴးေတြထဲက ဥယ်ာဥ္မွဴးတစ္ေယာက္ကို ဂုဏ္ျပဳေရးသားပါရေစလား။ 

ဥယ်ာဥ္မွဴးျဖစ္ခဲ့တဲ့ ဆရာမၾကီး ေဒၚမင္းသက္မြန္ရ႕ဲ ဗိသုကာပညာကို သင္ၾကားေပးခဲ့တဲ့ သက္တမ္းတစ္ေလွ်ာက္ ထားရွိခဲ့တဲ့ စိတ္ထားကို တတ္စြမ္းသမွ် ဖဲြ႕ခ်င္ပါတယ္။ 

“ဒီပန္းေလးကို သူပ်ိဳးရေတာ့မယ္ဆိုေတာ့ ဒီပန္းေလးရ႕ဲ ျဖစ္တည္ရာမ်ိဳးေစ့၊ ေရာက္လာခဲ့တဲ့ အသိုင္းအ၀ိုင္းေတြကို သူမသိရေပမယ့္ ဒီပန္းေလး လွလွပပေလးပြင့္သြားဖို႕သာ သူ႕တာ၀န္၊

သူ႕ဥယ်ာဥ္ထဲမွာ ပြင့္လန္းတဲ့ပန္းတိုင္းဟာ ေလာကကို အက်ိဳးျပဳဖို႕၊ ဒါက ျမင့္လြန္းတယ္ဆိုရင္ ေလာက အလယ္မွာ တင့္တင့္တယ္တယ္ ပြင့္ေစဖို႕ သူ ျဖစ္ေစခ်င္တယ္၊ ေလာကအလယ္မွာ ပြင့္လန္းသြားတတ္ဖို႕ သူ တတ္ကၽြမ္းသမွ်ေတြ သူတို႕စိတ္ႏွလံုးထဲ အေတြးထဲကို ေရာက္သြားေအာင္ သင္ၾကားေပးလိုက္ဖို႕က သူ႕တာ၀န္ပါ၊” 

ဆရာမၾကီးက ကိုယ္တို႕ ဗိသုကာေက်ာင္းသားဘ၀မွာကတည္းက ဗိသုကာတစ္ေယာက္လိုပဲ သေဘာထားၿပီး သိသင့္တတ္သင့္တာေတြကို စိတ္ေစတနာ အျပည့္နဲ႕သင္ၾကားေပးခဲ့ပါတယ္၊ အႏုပညာလည္း ပါတဲ့ ဗိသုကာပညာကို သင္တဲ့အခါမွာ

ဒီ အႏုပညာစိတ္ဆိုတာကို စဲြျမဲခို၀င္သြားေအာင္ သြတ္သြင္းေပးခဲ့တယ္၊ အဲဒီစိတ္ဟာ ကိုယ္တို႕ရ႕ဲ ဘ၀တကၠသိုလ္ဆိုတဲ့ ေလာကၾကီးအေပၚ ျမင္တဲ့အျမင္ကိုလည္း လွပႏူးညံ့ၿပီး သိမ္ေမြ႕ေစခဲ့တယ္၊ 

ဆရာမၾကီးဟာ MIT ရ႕ဲ ဗိသုကာဌာနမွာ ပထမဦးဆံုးဌာနမွဴးပါ၊ A1 လို အေဆာင္ေတြမွာ မေနရခင္တုန္းက 1st Batch ကေက်ာင္းသူေတြ ေနတဲ့ H2 မွာပဲ အတူတူေနထိုင္ခဲ့ပါတယ္၊ ဆရာမၾကီးက 1st Batch , 2nd Batch စာသင္ႏွစ္ ႏွစ္ႏွစ္အတြက္ MIT မွာ ဌာနမွဴးအျဖစ္ ေနထိုင္သြားခဲ့ပါတယ္၊

ဗိသုကာဌာနမွာတင္မက ေက်ာင္းရ႕ဲပဲြ၊ ေမာင္မယ္သစ္လြင္ၾကိဳဆိုပဲြ၊ စာေပအႏုပညာပဲြ စတာေတြမွာလည္း ပါ၀င္ခဲ့ပါတယ္၊ ဒုတိယႏွစ္မွာ ဆရာေအာ္ပီက်ယ္ကို ဖိတ္ၿပီး ေဟာေျပာပဲြ က်ပ္းပေပးခဲ့တယ္၊

MIT ရ႕ဲ 1st Batch, 2nd Batch က ေက်ာင္းသူေက်ာင္းသားေတြ အေတာ္မ်ားမ်ားကလည္း ဆရာမၾကီးကို ခ်စ္ခင္ၾကပါတယ္၊

အခုေတာ့ ဆရာမၾကီးက အၿငိမ္းစားယူၿပီးပါၿပီ၊ ခ်စ္တပည့္ေတြရ႕ဲ သတင္းေတြကို နားဆင္ရင္း ပီတိျဖာေနတယ္လို႕ ၾကားသိရပါတယ္။ 

ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္

Architect's Diary 3


စတုတၳႏွစ္ ဗိသုကာေက်ာင္းသူ

 ဗိသုကာေက်ာင္းသူအခန္းကို ျမင္ဖူးခ်င္သလား၊ မန္းခ်ယ္ရီေဆာင္က မိန္းခေလးေတြ သိၾကမွာပါ။

 ညဆယ့္ႏွစ္နာရီထိုးလည္း သူမ မအိပ္ႏိုင္၊ အေနာက္ဖက္ျခမ္းေတာင္ပံက သန္႕စင္ခန္းကို သြားၾကရင္း သနားတယ္ဆိုတဲ့ အၾကည့္နဲ႕ သူမကို ၾကည့္သြားၾကတာမ်ား၊ ပံုဆဲြကိရိယာေတြ၊ ပံုဆဲြထားတဲ့ ထေရစင္ စာရြက္ပံုေတြ၊ ေမာ္ဒယ္လ္လုပ္ဖို႕ အပိုင္းအစေတြ ကုတင္ေပၚမွာ ျပန္႕က်ဲလို႕၊ သူမ ဒီတညေရာ အိပ္လို႕ ရပါအံုးမလား၊ ကက္ဆက္ေလးတစ္လံုးနဲ႕ ရစ္ခ်တ္ကေလဒါမင္ရ႕ဲ စႏၵရားတီးလံုးေလးေတြကို တီးတိုးညင္သာစြာဖြင့္လို႕ သူမ အာရုံေတြ ႏွစ္ေမ်ာေနခဲ့တာ၊ တင္ရမယ့္ ဒီဇိုင္းက ေဆးရုံတဲ့ေလ၊ ကုတင္တစ္ရာေဆးရုံဆိုပဲ။

ေဆးရုံလို အေဆာက္အအံုက ဒီဇိုင္းလုပ္လို႕ကို မေကာင္းဘူးတဲ့၊ ေျဖရွင္းေပးရမယ့္ နည္းပညာေတြက မ်ားတယ္၊ ေဆးရုံမွာ ပါရမယ့္အခန္းေတြကို ေျပလည္ေအာင္ ေျဖရွင္းေပးတာကိုက အခက္တဲ့၊ ေမးျမန္းရ၊ စဥ္းစားရမယ့္ အခ်က္ေတြ မ်ားလြန္းလို႕ ဒီဇိုင္းဆိုတာကိုေတာင္ ေမ့ေစေတာ့မေလာက္ အာရုံစားေစတယ္တဲ့ေလ။ 

သူမရ႕ဲ အခန္းနံရံေပၚကိုလည္း ၾကည့္ပါအံုး၊ စာေတြေရးၿပီး ကပ္ထားတယ္၊ သူမအေတြးထဲမွာ ဘာေတြမ်ား ရွိတာပါလိမ့္၊ သူမကိုယ္တိုင္ပဲ သိလိမ့္မယ္၊ အႏုပညာေတြဆိုတာလားေတာ့ မသိဘူး၊ ဘယ္သူကမွ စိတ္မ၀င္စားတဲ့ ဗိသုကာဘာသာကို ယူခဲ့တာ ဒီအမ္အိုင္တီ၊ ဒုတိယ အုပ္စု (MIT 2nd Batch) မွာ သူမတေယာက္တည္းရယ္၊ အေဖာ္(မိန္းခေလး) လည္းမရွိ၊ သတၱိရွိတယ္လို႕ေတာ့ ေျပာရမယ္၊ ဗိသုကာပညာဆိုတာကို သူမ နားမလည္ေသးပါဘူးတဲ့၊ တခါတခါေတာ့လည္း ေျပာျပန္တယ္၊ ဒါေပမယ့္ ပံုဆဲြရတာကိုေတာ့ ႏွစ္ၿခိဳက္ေနသလိုပဲ၊ မနက္လင္းတဲ့ ညေတြ သူမအတြက္ မ်ားလြန္းတယ္။ 

ေက်ာင္းေရွ႕က ျခံမွာ ၀ယ္ထားတဲ့ ပန္းအိုးထဲက ႏွင္းဆီရနံ႕ေတြနဲ႕ သူမ ပံုဆဲြတယ္၊ စကားလံုးေတြ မပါတဲ့ ဂီတေတြးသြားေတြနဲ႕ သူမ ပံုဆဲြတယ္၊ အခန္းေဖာ္ အေႏွာင့္အယွက္ျဖစ္မွာစိုးလို႕တဲ့ ညင္သာတိုးတိတ္စြာ လွဳပ္ရွားတယ္၊ သူမ… သနားစရာေကာင္းလွတယ္။

 ဗိသုကာဘာသာမွာ တစ္ဦးတည္းေသာ မိန္းခေလးမို႕ မဲနဲ႕ေရြးစရာမလိုပဲ ကြင္းျဖစ္ေနတဲ့ သူမကို ဂရုစိုက္မယ့္ အတန္းေဖာ္ (ေယာက်ာၤးေလး) ေတြရွိပါတယ္၊ သူမကို ဂရုစိုက္ၾကသားပဲ၊ သူမဟာ ခင္စရာေတာ့ အေကာင္းသား၊ စကားမ်ားမ်ား မေျပာတာကလဲြလို႕ေလ၊ ဒီဇိုင္းပေရာ့ဂ်က္ေတြ တခါ ဂ်ဴရီ (Jury) တင္ၿပီးသြားတာနဲ႕ သူမ ေပါ့ပါးသြားျပန္တယ္၊ ေက်ာင္းရ႕ဲ ၀န္ထမ္းေတြေနတဲ့အိမ္ဖက္က စာအုပ္ဆိုင္က စာအုပ္ေတြ ငွားၿပီးဖတ္တယ္၊ ဘာသာျပန္ေတြလဲပါတယ္၊ အနီႏွင့္အနက္ ဆိုၿပီး အာဖရိက က လူရိုင္းအေၾကာင္းေတြတဲ့၊ ဖတ္ၿပီးသြားရင္လည္း သိပ္မမွတ္မိဘူး၊ စာထဲက အေၾကာင္းအရာေတြကို အကုန္မယူႏိုင္ေသးဘူး၊ စာမဖတ္တတ္ေသးဘူးတဲ့ ေျပာတတ္ျပန္ေသးတယ္၊ စာေရးတတ္ခ်င္လို႕ဆိုၿပီး ၀တၱဳတိုေရးနည္းေတြ ဖတ္လိုဖတ္၊ ရသစာတမ္းဆိုၿပီး ဖတ္လိုဖတ္၊ တကယ္ေတာ့ အဲဒီအခ်ိန္မွာ ဘာမွလည္း ေရးတာ မေတြ႕ဘူး၊ အနီေရာင္ ဒိုင္ယာယီစာအုပ္တစ္အုပ္နဲ႕ တိုးတိုးတိတ္တိတ္ ေရးျခစ္ေနတာေတာ့ ေတြ႕မိသလိုပဲ။

အဲဒီည သူမ မိုးလင္းသြားခဲ့ပံုရတယ္၊ သူမေတြ မနက္အိပ္ရာႏိုးေတာ့ ပိတ္ျခင္ေထာင္ထဲမွာ သူမ အိပ္ေမာက်ေနခဲ့ၿပီ၊ လုပ္လက္စ ေမာ္ဒယ္လ္ေလးေပၚမွာ “ေက်းဇူးျပဳ၍ မႏိုးပါနဲ႕” တဲ့။

ေရးသားသူ။     ။ဗိသုကာ ႏွစ္

Architect's Diary 2

တတိယႏွစ္ ဗိသုကာေက်ာင္းသူ


ဒုတိယႏွစ္အၿပီးမွာ ပုဂံကို ခရီးထြက္ခဲ့ရတယ္၊ ပုဂံဘုရားေတြတိုင္းတာဖို႕တဲ့၊ ရန္ကုန္က ေက်ာင္းသားေတြနဲ႕ စုၿပီး တိုင္းတာ ေရးဆဲြခဲ့ရတာေလ၊ အေျခခံပညာေလာက္သာ တတ္ေသးတဲ့ သူမတို႕က အဖဲြ႕၀င္အျဖစ္ ကူညီရုံပဲ၊ (ဒုတိယႏွစ္မွာကတည္းက ဆရာၾကီးျဖစ္ေနၿပီျဖစ္တဲ့ ပုဂံသားခိုင္၀င္းလတ္တို႕က လဲြရင္ေပါ့ေလ)၊ တိုင္းတာေရးဆဲြရင္းနဲ႕ ေရွးေဟာင္းအေဆာက္အအံုေတြရ႕ဲ ဗိသုကာလက္ရာနဲ႕ တည္ေဆာက္ျခင္းနည္းပညာကို တဖက္တစ္လမ္းကေန သိေစခဲ့တာပဲလို႕ ေနာင္ေသာအခါမွာေတာ့ သေဘာေပါက္ခဲ့ပါတယ္၊ အဲဒီတုန္းကေတာ့ အဲဒါေတြ သေဘာေပါက္မယ့္အစား သူမက ပုဂံရဲ႕ဆည္းဆာအလွ၊ ပုဂံရာဇ၀င္ထဲက က်န္စစ္သား၊ မဏိစႏၵာတို႕ရ႕ဲ ေျခရာေတြကိုသာ လိုက္ရွာေနခဲ့တာေလ။

 တတိယႏွစ္အတန္းျပန္စေတာ့ အစပိုင္းမွာပဲ (Design Project) တခု စလုပ္ခဲ့ရတယ္၊ အဲဒီ ဒီဇိုင္းက (Picnic Shelter) တဲ့၊ ဒီ ဒီဇိုင္းက အမိုးပါရမယ့္ အေဆာက္အအံု၊ ေနရာက ေက်ာင္း၀င္းထဲမွာပဲ၊ ဒီပေရာ့ဂ်က္က ခက္စျပဳလာၿပီ၊ (sun shelter) တုန္းက နံရံအကာေလးေတြကိုပဲ အမ်ိဳးအမိ်ဳး လွည့္ၿပီး ၾကိဳက္သလို ဒီဇိုင္းလုပ္လို႕ ရေပမယ့္ ဒီမွာေတာ့ တည္ေဆာက္ဖို႕ နည္းပညာေတြ သိမွ ျဖစ္ေတာ့မယ္တဲ့။

ဒီဇိုင္းဆိုတာကိုေတာင္ သိပ္သေဘာမေပါက္ေသးေတာ့ ျမင္ေနက် အေဆာက္အအံုပံုစံမ်ိဳးပဲ ဆဲြျဖစ္ခဲ့တယ္၊ ရိုးရိုးေလးမွာေတာင္ တည္ေဆာက္ျခင္းနည္းပညာကို မနည္းေလ့လာၿပီး ဆဲြခဲ့ရတာပါ။

 အဲဒီ ဒီဇိုင္းအတြက္ ဂ်ဴရီမွာ ဆရာမၾကီး ေဒၚမင္းသက္မြန္က ပါေမာကၡခ်ဳပ္ ဦးသိန္းတန္၊ ဆရာ ဦးေအာင္ေက်ာ္ျမတ္ကိုပါ ဖိတ္ေခၚထားတယ္၊ ဆရာၾကီးတို႕က ၿမိဳ႕ျပအင္ဂ်င္နီယာလည္း ျဖစ္တာမို႕ပါ၊ တည္ေဆာက္ျခင္းနည္းပညာေတြကို သင္ျပႏိုင္ဖို႕တဲ့၊ 

သူမ ေၾကာက္လိုက္ရတာ၊ နည္းပညာေတြကိုလည္း သိပ္မသင္ယူခဲ့ရေသးဘူး၊ ဂ်ဴရီမွာ ပါေမာကၡခ်ဳပ္က ေဆာက္လုပ္ပံုနည္းစနစ္ေတြကို မသင္ရေသးဘူးဆိုေပမယ့္ “သမီးဒီဇိုင္းရ႕ဲ ေခါင္မိုးဘယ္လို တည္ေဆာက္မလဲဆိုတာ Common Sense နဲ႕ေျပာပါ” ဆိုေတာ့ ဒုကၡေရာက္လိုက္တာ၊ ေၾကာက္တာနဲ႕တင္ သူမ ဘာမွ မေတြးႏိုင္ေတာ့ဘူး၊ သူမ မေျဖတတ္ဘူး ျဖစ္ေနခဲ့တယ္၊ ဂ်ဴရီကို လာၾကည့္ၾကတဲ့အထဲမွာ ၿမိဳ႕ျပေက်ာင္းသား မိုးႏိုင္ဦးတို႕လည္းပါတယ္၊ အေနာက္ကေန အားမရ ျဖစ္ေနခဲ့ၾကတယ္၊ ေနာက္ဆံုးေတာ့ ဆရာမၾကီးက ၀င္ကူေပးလို႕သာ သက္သာသြားေတာ့တယ္၊ ဆရာၾကီးက “ဆက္ေမးရင္ ငိုေတာ့မွာ ထင္တယ္” လို႕ ရယ္သြမ္းေသြးၿပီး ျပန္ေခ်ာ့ေတာ့မွ အသက္ျပန္ရူဖို႕သတိရေတာ့တယ္၊ အဲဒီခံစားခ်က္ကို ဘယ္ေတာ့မွ ေမ့မွာ မဟုတ္ဘူး။ 

တကယ္ေတာ့ အေဆာက္အအံုတခုကို ဒီဇိုင္းလုပ္ရာမွာ တည္ေဆာက္ျခင္းနည္းပညာမသိပဲ အႏုပညာတခုအေနနဲ႕ စိတ္ကူးပံုေဖာ္ၿပီး ေရးဆဲြလို႕ မရမွန္း တတိယႏွစ္မွာကတည္းက လက္ေတြ႕သိခဲ့ရတာပါပဲေလ။ 

ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္

Architect's Diary 1


ဒုတိယႏွစ္ ဗိသုကာေက်ာင္းသူ 

“ဘာျဖစ္လို႕ ဗိသုကာဘာသာကို ေရြးခဲ့သလဲ”

အဲဒီေမးခြန္းေတာ့ ဘယ္ေတာ့မွ မေမးနဲ႕ေနာ္၊ တိက်တဲ့အေျဖကို မရွိဘူး၊ ဒုတိယႏွစ္မွာ ဓာတုေဗဒဆက္ၿပီး သင္စရာမလိုေတာ့ဘူး လို႕ဆိုရင္ ဒါက ဆင္ေျခတခုသာျဖစ္လိမ့္မယ္၊ ပထမႏွစ္မွာ ဂုဏ္ထူးရေအာင္ ေျဖခဲ့သားပဲ၊ အီေကြးရွင္းေတြကို လက္နဲ႕ခ်ေရးၿပီး က်က္ရလြန္းလို႕ ေညာင္းသြားတဲ့ လက္ေခ်ာင္းကေလးေတြကို အခန္းေဖာ္ “မာမာ“ က ႏွိပ္ေပးယူရတဲ့အထိ။ 

သူမမွာ ဗိသုကာပညာနဲ႕ ပတ္သက္ၿပီး ေနာက္ခံအသိုင္းအ၀ိုင္းလည္းမရွိဘူး၊ ေလးနက္အဓိပၸါယ္ရွိလွတဲ့ ဗိသုကာပညာဆိုတာကို အဲဒီတုန္းက တကယ္မသိခဲ့ပါဘူး။ 

သူမက ခံစားခ်က္ကို ဦးစားေပးတဲ့သူ၊ စိတ္ကူးယဥ္ေၾကာမွာ ေမ်ာခ်င္ေနတဲ့သူ၊ အေတြးေတြနဲ႕သာ အရာရာကို အေကာင္အထည္ ေဖာ္ခ်င္ေနသူ၊ ေရြးခ်ယ္စရာ ၿမိဳ႕ျပ၊ အီလက္ထေရာနစ္ဘာသာေတြကို ေတြးၾကည့္ေတာ့ လူေတြအမ်ားၾကီး၊ လက္ေတြ႕က်မွျဖစ္မယ္လို႕ ထင္ရတဲ့ အဲဒီဘာသာေတြကို သူမ မယူခ်င္၊ ခပ္ေၾကာင္ေၾကာင္ေတြးမိခဲ့တာကို ေျပာျပရရင္ လူေတြအမ်ားၾကီးမွာ သူမ မထင္မရွားေတာ့ မျဖစ္ခ်င္၊ သူမသည္ တိုးေပါက္ႏိုင္မွာ မဟုတ္၊ ဗိသုကာဘာသာကို အနည္းငယ္ ေလ့လာၾကည့္ေတာ့ သူမႏွစ္သက္ေသာ စိတ္ကူးမ်ားကို ျဖန္႕က်က္ႏိုင္ခြင့္ရိွျခင္း၊ လူအနည္းငယ္ကိုသာ ဂရုတစိုက္သင္ၾကားေပးျခင္း၊ က်က္မွတ္ရမယ့္ ဘာသာေတြ မမ်ားျခင္း၊ (Design Studio) စတူဒီယိုဟု ေခၚတြင္သတ္မွတ္ေသာ အခ်ိန္မ်ားတြင္ လြတ္လပ္ေပါ့ပါးစြာ ပံုဆဲြႏိုင္ခြင့္၊ အဲဒီအခ်က္ေတြနဲ႕ သူမ ဆံုးျဖတ္ေရြးခ်ယ္ခဲ့လိုက္ပါတယ္။ 

အႏုပညာႏွင့္သိပၸံပညာေပါင္းစပ္ထားတဲ့ ဗိသုကာပညာသင္ခန္းစာေတြကို သူမ အလြန္ႏွစ္ၿခိဳက္ခဲ့ပါတယ္။

ဒုတိယႏွစ္မွာ ပထမအစပိုင္းမွာ သင္ယူရတဲ့ ဗိသုကာဘာသာေတြက သိပ္မခက္လွေသးဘူး၊ ပန္းခ်ီပညာအစလိုပဲ ခဲနဲ႕ ေရးျခစ္တတ္ေအာင္ ဆဲြရတဲ့ဘာသာ၊ ပံုဆဲြကိရိယာေတြနဲ႕ အေျခခံပံုဆဲြနည္းကို တိတိက်က် ဆဲြရတဲ့ဘာသာ၊ ၿပီးေတာ့ ဒီဇိုင္းအေတြးေတြကို ေတြးေတာတတ္ဖို႕ သင္ရတဲ့အေျခခံဒီဇိုင္းပညာ၊ ပထမနဲ႕ဒုတိယဘာသာေတြက စိတ္ရွည္ရွည္ထားၿပီး စနစ္တက် ေရးဆဲြရင္ ျဖစ္ႏိုင္ေပမယ့္ အေျခခံဒီဇိုင္းပညာကေတာ့ ေလးနက္လွတယ္၊ အဲဒီဘာသာကို ဆရာမၾကီး ေဒၚမင္းသက္မြန္သင္ေပးခဲ့တယ္၊ သင္ေနတဲ့ အခ်ိန္တုန္းကေတာ့ ဆရာမၾကီးရ႕ဲ အာေဘာ္မွာ စီးေမ်ာသြားခဲ့ေပမယ့္ အတန္းၿပီးသြားရင္ ေခါင္းေတြ မူးေနာက္က်န္ခဲ့တယ္၊ တစ္ပတ္မွ တစ္ခါပံုေတြကို (project) တစ္ခုအေနနဲ႕ တင္ရတာဆိုေတာ့ ဆရာမၾကီးေပးတဲ့ ေခါင္းစဥ္နဲ႕ ဘယ္လို ပံုေဖာ္ရရင္ ေကာင္းမလဲလို႕ စဥ္းစားရင္း တစ္ပတ္လံုးလံုး အဲဒီအာရုံက ေနရာယူထားၿပီေလ၊ ပံုေတြကို တင္ၿပီးတာနဲ႕ ဆရာမၾကီးကလည္း အိုင္ဒီယာမွန္ရင္မွန္သလုိ အမွတ္ေတြကို အရမ္းေပးေတာ့ ပင္ပန္းရက်ိဳးနပ္ပါတယ္။ 

ဒုတိယႏွစ္ရ႕ဲ ေနာက္ပိုင္းမွာေတာ့ အေဆာက္အအံုလို႕ ေခၚတြင္ႏိုင္တဲ့ ပေရာ့ဂ်က္ေတြ စလုပ္ရၿပီ၊ ပထမတခုက (sun shelter) တဲ့၊ ေနရိပ္ရမယ့္ အကာအရံေလးတခု၊ ေနရာက ေက်ာင္း၀င္းထဲမွာတဲ့၊ ဘယ္ေနရာမွာ တည္ေဆာက္ေပးရင္ ျဖစ္မလဲလို႕လဲ စဥ္းစားေပးရမယ္တဲ့၊ တင္နီနီကို ၊ တင္မာေဆြ၊ ဇင္မင္း စတဲ့ သူငယ္ခ်င္းေတြကို လိုက္ေမးရတယ္၊ “ေက်ာင္းနဲ႕ အေဆာင္ၾကားမွာ ခဏနားဖို႕ နင္တို႕ ဘယ္ေနရာမွာ အရိပ္လိုအပ္မလဲ..ဟင္” လို႕ (survey) လုပ္ရေသးတယ္၊ ဗိသုကာေမဂ်ာသူငယ္ခ်င္းရ႕ဲ အရိပ္ကို အဲဒီကစၿပီး သူတို႕ေတြခံယူေနရၿပီ၊ (Sun shelter ) ဒီဇိုင္းကို ေက်ာင္းရ႕ဲ A1, A2 ေဆးေပးခန္း၊ စာတိုက္ေတြနားက ေျမကြက္လပ္ေလးမွာ သူမလုပ္ခဲ့ပါတယ္။ 

ဒီပေရာ့ဂ်က္ကို ဆရာေတြအားလံုးေရွ႕မွာ ဒီဇိုင္းအေတြးအေခၚေတြ၊ ေရးဆဲြထားတာေတြကို တင္ျပရတာပါ၊ Jury ရွိတယ္ဆိုရင္ သူငယ္ခ်င္းေတြက သူမကို သနားေနၾကၿပီ၊ မတင္ခင္ သံုးရက္ေလာက္မွာ မအိပ္မေန ေရးဆဲြရတာမို႕ေလ၊ 

ဒါေပမယ့္ ဒီဇိုင္းပေရာ့ဂ်က္တခုၿပီးသြားလို႕ ရလိုက္တဲ့ ပီတိကေတာ့ ဗိသုကာေက်ာင္းသူမွသာ ခံစားသိပါလိမ့္မယ္။ 

ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္

ဗိသုကာလက္ရာ အဆင့္ဆင့္ေျပာင္းလဲလာျခင္း


ဗိသုကာပညာဆိုတာက လူေတြခိုလွဳံဖို႕ သို႕မဟုတ္ အသံုးခ်ဖို႕ အေဆာက္အအံုေတြ၊ physical structure (ဥပမာ ေမွ်ာ္စင္လိုမ်ိဳး) ေတြကို ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ေပးၿပီး တည္ေဆာက္ေပးတဲ့ အႏုပညာနဲ႕ နည္းပညာေပါင္းစပ္ထားတဲ့ ပညာပါ။

အက်ယ္ခ်ဲ႕ရမယ္ဆိုရင္ အေဆာက္အအံုနဲ႕သူ႕ရ႕ဲ ၀န္းက်င္တခုလံုးပါ၀င္ပါတယ္၊ အေဆာက္အအံုတခုရ႕ဲ အေသးစိပ္ (ပရိေဘာဂေတြကအစ) ကေန အေဆာက္အအံုတခုရ႕ဲ သူ႕ပတ္၀န္းက်င္နဲ႕ ဆက္စပ္မူအထိ စဥ္းစားေတြးေတာရပါတယ္၊ ခ်ံဳေျပာရမယ္ဆိုရင္ ဗိသုကာပညာဟာ လူေတြအတြက္ ေနထိုင္အသံုးၿပဳဖို႕ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ေပးတဲ့ ပညာပဲ ျဖစ္ပါတယ္။

ဗိသုကာပညာကို အေကာင္အထည္ေဖာ္ေပးတာကေတာ့ ဗိသုကာေတြပါပဲ။

ဗိသုကာလက္ရာေတြကို ယဥ္ေက်းမူ၊ ႏိုင္ငံ့သေကၤတ၊ အႏုပညာလက္ရာလို႕ ျမင္တတ္ၾကပါတယ္၊ ဗိသုကာလက္ရာေတြကို ၾကည့္ျခင္းအားျဖင့္လည္း ေရွးက ၿမိဳ႕ျပေတြ ထြန္းကားခဲ့ပံုကို သိခဲ့ရတာေၾကာင့္လည္း ျဖစ္ပါတယ္။ ဥပမာ အီဂ်စ္မွာ ရွိတဲ့ပိရမစ္နဲ႕ ရုိမန္မွာရွိတဲ့ ကိုလိုဆီယမ္ (Colosseum) လို အေဆာက္အအံုေတြဟာ ယဥ္ေက်းမူသေကၤတကို ျပေနတယ္၊ အဲဒီအေဆာက္အအံုေတြေၾကာင့္ ေရွးက ထြန္းကားခဲ့ပံုေတြကို ျပန္လည္ေတြ႕ရွိတာေၾကာင့္ပါ။ ၿမိဳ႕ေတြ၊ ျပည္ေတြ၊ ႏိုင္ငံေတြနဲ႕ ယဥ္ေက်းမူအဆင့္အတန္းေတြကို ဗိသုကာလက္ရာေတြကေနတဆင့္ ဆက္လက္ သိျမင္ႏိုင္အံုးမွာပဲျဖစ္ပါတယ္။

ဗိသုကာလက္ရာေတြဟာ အျမင္ဆိုင္ရာ သက္သက္အတြက္သာမဟုတ္ပါ၊ ဗိသုကာပညာကို လူ႕စိတ္အာရုံနဲ႕လည္း ခံစားသိျမင္ႏိုင္ေစပါေသးတယ္၊ ဗိသုကာလက္ရာေတြကို အၾကား၊ အျမင္၊ အရသာ၊ အထိအေတြ႕အာရုံမ်ားအရလည္း သိျမင္ႏိုင္ပါတယ္၊ ဗိသုကာေတြ ပံုေဖာ္ထားတဲ့ တစ္နည္း ဒီဇိုင္းလုပ္ထားတဲ့ space ေတြ အရ ဗိသုကာလက္ရာဆိုတာေတြကို အကဲျဖတ္ႏိုင္ပါေသးတယ္။

ဗိသုကာ

ဗိသုကာေတြက လူတို႕ အသံုးျပဳဖို႕ အေဆာက္အအံုေတြကို စီမံေပးရတယ္၊ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ တည္ေဆာက္ေပးရတယ္၊ ဗိသုကာေတြက အေဆာက္အအံု တည္ေဆာက္ေရးပစၥည္းေတြနဲ႕ ဗိသုကာပညာ ေ၀ါဟာရေတြျဖစ္တဲ့ ထုသြင္၊ ေနရာ၊ အလင္းေရာင္၊ စသည္တို႕နဲ႕ ဖန္တီးေပးရတယ္၊ အေဆာက္အအံု ကုန္က်မယ့္စရိတ္၊ တည္ေဆာက္ေရးနည္းပညာတို႕ကို တြက္ခ်က္ရတယ္၊ ကန္႕သတ္ေပးရတယ္။

ဗိသုကာေတြရ႕ဲအလုပ္က ပံုေတြဆဲြေပးရတယ္၊ တည္ေဆာက္ဖို႕ လိုအပ္တဲ့ အျခားအရာေတြ (ဥပမာ specification) ကိုလည္း ေပးရပါတယ္။ ဗိသုကာေတြ ဖန္တီးေပးတဲ့ အေဆာက္အအံုဟာ အသံုးတည့္ရမယ္၊ အႏုပညာလည္း ေျမွာက္ရပါမယ္။

ဗိသုကာပညာသီအိုရီ

တစ္ရာစုႏွစ္ေလာက္ကတည္းက ရိုမန္ဗိသုကာ Vitruvius က ေကာင္းမြန္တဲ့ အေဆာက္အအံုဟာ ခိုင္ခံ့ရမယ္၊ အသံုးတည့္ရမယ္ ၿပီးေတာ့ လွပရမယ္လို႕ဆိုခဲ့တယ္။

Leone Battista Alberti ဆိုသူက Vitruvius ရ႕ဲ အေဆာက္အအံုဟာ လွပရမယ္ဆိုတာကို ပိုအေသးစိပ္ခဲ့တယ္၊ အခ်ိဳးအစားက်နဖို႕၊ အေသးအစိပ္အေျပာက္အမႊမ္းေတြကို ထည့္သြင္းခဲ့တယ္၊ ဥပမာ ပါသီႏြမ္ေက်ာင္းေတာ္ရ႕ဲအခ်ိဳးအစားရယ္၊ တိုင္ေတြမွာ ထည့္ထားတဲ့ အေျပာက္အမႊမ္း အေသးစိပ္ေတြလိုေပါ့။

အဲဒီေခတ္က အေဆာက္အအံုေတြမွာ အလွအပဆိုတဲ့အရာဟာ တစံုတရာအသံုးတည့္ဖို႕မဟုတ္ပဲ အျမင္ဆိုင္ရာ အစိပ္အပိုင္းသက္သက္ျဖစ္ဖို႕ရာကို ပိုၿပီး ဦးစားေပးခဲ့တာ ျဖစ္ပါတယ္။ အဲဒီလိုနဲ႕ တစ္ဆယ့္ေျခာက္ရာစုတိုင္ေအာင္ ဗိသုကာလက္ရာေတြဟာ မတိုးတက္ခဲ့ဘူး။

တစ္ဆယ့္ကိုးရာစုႏွစ္မွာ ဂၽြန္ရပ္စကင္ (John Ruskin) ဆိုတဲ့ အႏုပညာေ၀ဖန္ေရးဆရာက Seven Lamps of Architecture, 1849 စာအုပ္ကို ထုတ္ေ၀ခဲ့တယ္။ သူေျပာတာက ဗိသုကာလက္ရာေတြဟာ လူေတြေဆာက္တဲ့ အေဆာက္အအံုေတြကို မႊမ္းမံျခယ္သတာနဲ႕ပဲ ၿပီးခဲ့တယ္၊ လူေတြက သူတို႕ရ႕ဲ အာဏာစြမ္းအား၊ ေပ်ာ္ရႊင္ေစဖို႕ ေျဖေဖ်ာ္တဲ့ စိတ္သက္သက္နဲ႕ အေဆာက္အအံုေတြကို အျမင္လွေအာင္လုပ္ခဲ့တယ္ေပါ့။

ဂၽြန္ရပ္စကင္က သူ႕အတြက္ဆိုရင္ေတာ့ “အေဆာက္အအံုကို ခ်ယ္မူန္းမႊမ္းမံတာဟာ ဗိသုကာလက္ရာမေျမွာက္ပါဘူး၊ ဗိသုကာလက္ရာ အေဆာက္အအံုဟာ ေကာင္းမြန္စြာ တည္ေဆာက္ထားတာတဲ့၊ အခ်ိဳးအစားက်နတဲ့၊ အသံုးက်တဲ့ အေဆာက္အံုမ်ိဳးအနည္းဆံုးေတာ့ ျဖစ္ရမယ္” လို႕ ဆိုခဲ့တယ္။

ဗိသုကာလက္ရာနဲ႕ အေဆာက္အအံုဆိုတာကို ကဲြျပားေစဖို႕ ႏွစ္ဆယ္ရာစုမွာ ထင္ရွားတဲ့ ဗိသုကာျဖစ္တဲ့ လီေကာ္ဗူးေဆးက ေရးခဲ့ပါတယ္၊ “ေက်ာက္တံုး၊ သစ္သားနဲ႕ ကြန္ကရစ္ေတြကို အသံုးျပဳၿပီး အိမ္ သို႕မဟုတ္ နန္းေတာ္ကို တည္ေဆာက္တယ္ဆိုပါေတာ့၊ အဲဒါဟာ အေဆာက္အအံုပဲ၊ ဖန္တီးမူေတြပါႏိုင္တယ္၊ ဒါေပမယ့္ အဲဒီအေဆာက္အအံုဟာ ကၽြန္ေတာ့ရ႕ဲႏွလံုးဘ၀င္ကို ထိေစမယ္၊ ကၽြန္ေတာ္ကလည္း ေနထိုင္အသံုးျပဳရတာ ေပ်ာ္ရႊင္တယ္ တစ္နည္း သက္ေတာင့္သက္သာျဖစ္ေစမယ္၊ အျမင္ဆိုင္ရာအားျဖင့္လည္း လွတယ္လို႕ဆိုမယ္၊ အဲဒါဟာ ဗိသုကာလက္ရာပါပဲ။”

ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္

Living in Color (Part3)

အေရာင္မ်ား၏ သိပၸံသေဘာတခုတည္း အျဖစ္မဟုတ္ပဲ အေရာင္ေ႐ြးခ်ယ္ၾကရေသာ အေၾကာင္းအခ်က္႐ွိပါသည္။ လူတိုင္းတြင္ သူႏွစ္သက္ေသာအေရာင္ ကိုယ္စီ႐ွိၾကပါသည္။ မည္သည့္သီအိုရီႏွင့္မွ် တစံုတဦးအား သူႏွစ္သက္ေသာ အေရာင္မွ တျခားေသာအေရာင္ျဖင့္ လႊမ္းမိုးခ်င္၍ မရႏိုင္ပါ။ ကံေကာင္းလွစြာ ကြ်ႏု္ပ္တို႕တြင္ ကိုယ္စီႏွစ္သက္ေသာ အရာမ်ားမွာ မတူညီပဲ အမ်ိဳးမ်ိဳး႐ွိေနၾကျခင္းျဖစ္ပါသည္။
သို႕ေသာ္လည္း အေရာင္မ်ား၏ အလုပ္လုပ္ပံုႏွင့္ အေရာင္မ်ားတြင္ စည္းမ်ဥ္းမ်ား႐ွိေၾကာင္းကို မျဖစ္မေန မွတ္သားရန္လိုပါသည္။ 
အေရာင္မ်ားမ႐ွိပဲ ေနထိုင္ရန္မျဖစ္ႏိုင္ပါ။ အေရာင္မ်ားသည္အခ်ိန္ျပည့္ သင့္အားဝန္းရံေနေသာ ေၾကာင့္ျဖစ္သည္။ စိတ္ခံစားခ်က္အေပၚတြင္ လႊမ္းမိႈးမႈ႐ွိသည္မွာလည္း ထင္႐ွားေပသည္။ စိတ္ကူးျဖင့္ နံရံႏွစ္ခ်ပ္ၾကားတြင္လမ္းေလွ်ာက္ၾကည့္ပါ၊ အ႐ြက္မ်ားဖံုးလႊမ္းေနေသာ သစ္ပင္ရိပ္၌ထိုင္ၾကည့္ပါ၊ ၾကည္လင္ေသာေကာင္းကင္ျပာကိုေငးၾကည့္ပါ၊ သို႕မဟုတ္အနီေရာင္ဆြယ္တာဝတ္ထားၾကည့္ပါ။ အေရာင္မ်ား၏ စြမ္းအားကို သင္ခ်က္ခ်င္း သတိျပဳသြားရေပမည္။ 
သင္၏ ကိုယ္ပိုင္အိမ္အား တန္ဆာဆင္ရန္ အေရာင္မ်ားကို ေ႐ြးခ်ယ္ရျခင္းသည္ စိုးရိမ္ဖြယ္ေကာင္းေသာ အခ်က္ျဖစ္သည္။ လူတိုင္းသည္ အိမ္ခန္းအတြင္း အလွဆင္ျခင္း ဆိုင္ရာမဂၢဇင္းမ်ားကို အခ်ိန္ေပး၍ ၾကည့္႐ႈၾကမည္၊ အေရာင္အႏုအရင့္ႏွင့္ အထည္အထပ္ထပ္မ်ားကိုလည္း သတိထားၿပီး ေသခ်ာစြာၾကည့္ၾကမည္၊ ေ႐ြးရခက္ေသာ အေရာင္မ်ားျဖစ္ေနေပမည္။ မည္သည့္ အေရာင္ကိုပဲ ေ႐ြးေ႐ြး သင္ ေ႐ြးခ်ယ္လိုက္ေသာ အေရာင္ကို သင္ေရာ သင့္မိသားစုပါ ၾကိဳက္ႏွစ္သက္ရေတာ့မည္။ ဖက္႐ွင္က်ေသာ္လည္း ေနထိုင္၍ သက္ေတာင့္သက္သာ မ႐ွိလွေသာ အေရာင္မ်ားကို မေ႐ြးခ်ယ္သင့္ပါ။ သင္၏အိမ္အား အလွဆင္မႊမ္းမံျခင္းသည္ သင့္ကိုေနထိုင္၍ ေကာင္းေစရမည့္အျပင္ သင့္မိသားစုအျပင္ မိတ္ေဆြမ်ားကို ႀကိဳဆိုေသာအေရာင္မ်ား ျဖစ္သင့္သည္။ အေရာင္မ်ားသည္ သင္၏ ပတ္ဝန္းက်င္ကို ေကာင္းမြန္ေစရမည္။ သင္ဝတ္ထားေသာ အဝတ္ကဲ့သို႕ သင္၏အိမ္သည္ သင္၏ ကိုယ္ရည္ကိုယ္ေသြး အက်င့္စ႐ိုက္မ်ားကို ေဖာ္ျပေပးႏိုင္သည္။ 
အလင္းမ႐ွိပဲ အေရာင္မ႐ွိႏိုင္ပါ။ ထို႕ေၾကာင့္ အိမ္ခန္းမ်ားကို အလွဆင္ရာတြင္ အခန္း၏ အရည္အေသြးႏွင့္ အလင္းက်ေရာက္ႏိုင္မႈ တို႕ကို ပထမဦးဆံုး ဆံုးျဖတ္ရေပမည္။ အခန္း၏ျပတင္းသည္ ေျမာက္ဘက္သို႕ လွည့္ေနပါက ေနပူေသာေန႕မ်ားတြင္ ေတာင္ အလင္းသည္ ေအးျမျမ႐ွိေနေပလိမ့္မည္။ ျပတင္းအျပင္ဘက္တြင္ သစ္ပင္မ်ား႐ွိပါက အခန္းသည္ ေဆာင္းႏွင့္ေႏြဦးမွသည္ ေႏြရာသီထက္ပိုၿပီး လင္းေပမည္။ အ႐ြက္မ်ား ခက္ျဖာေနေသာ အကိုင္းမ်ားသည္ အခန္းတြင္းသို႕ အစိမ္းေရာင္ အရိပ္မ်ားေဝျဖာ ေနေပလိမ့္မည္။ 
ေတာက္ပေသာအလင္း႐ွိပါက အျဖဴေရာင္ သုတ္ထားေသာနံရံသည္ မ်က္စိက်ိန္းေစပါသည္။ သိသာေသာအေရာင္႐ွိသည့္ ပန္းမ်ား၊ ပန္းခ်ီကားမ်ားကို ပံ့ပိုးေပးပါက ႏႈးညံလွေသာ အေျပာင္းအလဲကို အေကာင္းဆံုးရယူ ႏိုင္ပါမည္။
ေန႕မွာရ႐ွိသည့္ အလင္းကိုခ်ည္း ေတြးေန၍မျဖစ္ပါ။ ဧည့္ခန္းႏွင့္ ထမင္းစားခန္းသည္ မ်ားေသာအားျဖင့္ ည အခ်ိန္အခါတြင္သာ အသံုးမ်ားသည္။ ထို႕ေၾကာင့္ အေရာင္မ်ားကို (Artificial Light) ႏွင့္တြဲ၍ သံုးပါမွ အေကာင္းဆံုးျဖစ္မည္။ အေရာင္ရင့္ရင့္သံုးလွ်င္ သင့္ေလွ်ာ္ပါသည္။ သို႕ေသာ္ အလင္းကို စုပ္ယူမႈမ်ားမည္။ အေရာင္၏ ကိုယ္ပိုင္အလင္းျဖင့္ ကစားေပးႏိုင္သည္။ မ်က္ႏွာက်က္ႏွင့္ နံရံမ်ားမွ အေရာင္မ်ားမွ အလင္းျပန္ေပးႏိုင္မည္။ က်ဥ္း၍ေမွာင္ေသာ အခန္းမ်ားကို အေရာင္ေဖ်ာ့ေဖ်ာ့ ေဆးသုတ္ပါကပို၍ က်ယ္ၿပီး လင္းလာေအာင္ လုပ္ေပးႏိုင္သည္။ ေအးခ်မ္းျခင္း၊ ေႏြးေထြးျခင္းကို ရေစရန္ အေရာင္ျဖင့္ ျပဳလုပ္ႏိုင္ပါသည္။ အျဖဴေရာင္မ်က္ႏွာက်က္သည္ အခန္းကိုပြင့္လင္းေစသည္။ ေဖ်ာ့ေတာ့ေတာ့ ၾကမ္းျပင္သည္ ေနရာပမာဏ ဆိုသည္ကို ပိုခံစားေပးႏိုင္သည္။ 
အလြန္က်ယ္ေသာ အခန္းမ်ားသည္ အလွဆင္ရန္ခက္တတ္သည္။ အခန္းတြင္သံုးေသာ ပစၥည္း၏ အေရာင္မ်ားကို တစ္ေရာင္တည္း ျဖစ္ေအာင္သံုးျခင္းျဖင့္ အခန္းအက်ယ္ အဖြင့္ကို စုစည္းေပးႏိုင္မည္။ အခန္းတြင္ ေဆးသုတ္ပါက နံရံမ်ားတြင္ ေရာင္ျပန္မႈ႐ွိႏိုင္သည္ကို မေမ့သင့္ပါ။ ခန္းမက်ယ္က်ယ္တြင္ အျပာေရာင္သုတ္ပါက ၾကည့္၍ေကာင္းသည္ ဟုထင္ရေသာ္လည္း နံရံႏွစ္ခုထက္ ပိုလာပါက အျပာေရာင္ကိုသံုးလွ်င္ ေအးစက္ေသာသေဘာ သက္ေရာက္ သြားႏိုင္ပါသည္။ ေနာက္တခ်က္မွာ အခန္းတြင္းတြင္ ဘာမွ မ႐ွိပဲေနမည္ မဟုတ္ဆိုသည္ကိုသတိရပါ။ ပန္းခ်ီကားခ်ပ္မ်ား၊ မွန္မ်ား၊ ပရိေဘာဂမ်ား၊ ခန္းဆီးမ်ားသည္ အေရာင္ျပင္းအားကို ေဖ်ာ့ေစပါသည္။ 
အမ်ိဳးမ်ိဳးအဖံုဖံု အသံုးခ်မည့္အခန္းမ်ားစြာ အတြက္သင့္ေလွ်ာ္ေသာ ေနရာျဖစ္ေအာင္ ဖန္တီးရာတြင္ အေရာင္မ်ား၏ စိတ္လႈပ္႐ွားဖြယ္ စြမ္းအားမ်ားကို ေဖာ္ထုတ္ အသံုးခ်ႏိုင္သည္။ အေရာင္ ကြ်မ္းက်င္သူမ်ားက ဆိုသည္မွာ အိမ္ခန္းတြင္း႐ွိ အေရာင္မ်ား ညီညြတ္မွ်တမႈ႐ွိလွ်င္ သင္၏ ဖိစီးမႈမ်ားကို ေလွ်ာ့ခ်ေပးႏိုင္သည္ ဟုဆိုသည္။ 
အိမ္ဦးခန္းမ တံခါးဝမွာကအစ ျပင္းေသာအေရာင္၊ ပန္းနီေရာင္၊ နီဝါေရာင္၊ ေ႐ႊေရာင္စသည့္ အေရာင္မ်ားသည္ ဧည့္သည္မ်ားကို ေႏြးေထြးစြာ ၾကိဳဆိုေသာ သေဘာေဆာင္သည္။ ေႏြးေထြးမႈ ေပးေသာ အဝါေရာင္သည္ ေကာင္းမြန္သည့္အေရာင္ျဖစ္သည္။ မီးဖိုခန္းတြင္ အဝါေရာင္သံုးပါက သင့္အားအားအင္ျပည့္ေစၿပီး အလုပ္လုပ္ႏိုင္စြမ္းကို တိုးေစမည္ျဖစ္ပါသည္။ အျပာေရာင္သံုးလွ်င္ သင့္အားထိုအခ်က္မ်ား ေလွ်ာ့က်ေစသည္။ အနီေရာင္နံရံမ်ားသည္လည္း ေႏြးေထြးမႈကို ေပးပါသည္။ ပိုက္ေထြးေသာ ခံစားမႈမ်ိဳးကိုေပးသည္။ ထမင္းစားခန္းမ်ားအတြက္ သင့္ေလွ်ာ္ေစပါသည္။ လံႈ႕ေဆာ္ေသာ အေရာင္မ်ားျဖစ္သျဖင့္ လူတိုင္းကို စကားေျပာလာႏိုင္ေစသည္။ အိပ္ခန္းမ်ားတြင္ အနီေရာင္ကို မသံုးသင့္ပါ။ အိပ္မေပ်ာ္ျခင္းကို ျဖစ္ေစပါသည္။ အျပာေရာင္ေဖ်ာ့ေဖ်ာ့သံုးပါက ေျဖေလွ်ာ့ျခင္း၊ လံုျခံဳျခင္းပတ္ဝန္းက်င္ကို ျဖစ္ေစပါသည္။ အျပာေရာင္သည္ ရင္းႏွီးျခင္း၊ သက္ေတာင့္သက္သာ႐ွိေစေသာ အေရာင္ျဖစ္ပါသည္။ လူအမ်ား၏ အႏွစ္ျခိဳက္ဆံုးအေရာင္အျဖစ္ ေ႐ြးခ်ယ္ခံရေသာအေရာင္ ျဖစ္ပါသည္။ အျပာေရာင္သည္ ေရခ်ိဳးခန္းအတြက္ ေကာင္းပါသည္။ ပို၍ျငိမ္သက္ျခင္း၊ သန္႕စင္ျခင္းျဖစ္ေစရန္ အစိမ္းႏွင့္ စိမ္းျပာေရာင္ကို သံုးႏိုင္ပါသည္။
အေရာင္မ်ားကိုအသံုးျပဳရာတြင္ တစ္အိမ္လံုး အေနအထားျဖင့္ၾကည့္ရပါမည္။ တစ္ခန္းႏွင့္တစ္ခန္း လိုက္ဖက္ေအာင္သံုးသင့္ပါသည္။ တစ္ခါတစ္ရံတြင္လည္း မထင္မွတ္ပဲ ဆန္႕က်င္ဘက္ျဖစ္ေသာ အေရာင္မ်ား တြဲသံုးပါက ထူးျခားမႈကိုျဖစ္ေစပါသည္။ 
ဘာသာျပန္ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္

Living in Color (Part2)

အေရာင္မ်ား၏သီဝရီ
အလင္းေရာင္တန္းမ်ားေၾကာင့္ အေရာင္အမ်ိဳးမ်ိဳးကို ကြ်ႏု္ပ္တို႕ ေတြ႕ျမင္ၾကရသည္။ ကြ်ႏု္ပ္တို႕၏ ဦးေဏွာက္မွ မွတ္သားထားေသာအေရာင္မ်ားျဖင့္ မည္သည့္အေရာင္ျဖစ္သည္ကို ခြဲျခားသိႏိုင္သည္။ အနီေရာင္သည္ သတိေပးခ်က္ကို ကိုယ္စားျပဳေသာ အေရာင္ျဖစ္သည္။ အနီေရာင္မွာ သူ၏အလင္းျဖန္႕က်က္ေသာႏႈန္းထား အျမင့္ဆံုး ျဖစ္ေသာေၾကာင့္ တစ္ျခားေသာ အေရာင္မ်ားထက္ ပိုၿပီးျမင္သာသည္။ အနီေရာင္သည္ အေရးေပၚျဖစ္ျခင္းကိုလည္း ကိုယ္စားျပဳႏိုင္သည္။ အနီႏွင့္အျပာကို ယွဥ္ၾကည့္ပါကအနီသည္ နီးကပ္သည္ဟုထင္ရၿပီး အျပာသည္ ပို၍ေဝးသည္ဟု ထင္ရသည္။ အခန္းတခုတြင္ အနီေရာင္ကိုေဆးသုတ္ပါက အျပာေရာင္သုတ္ထားေသာ အခန္းထက္ ေသးက်ဥ္းသည္ဟု ထင္ရသည္။ 
အေရာင္မ်ား တည္႐ွိေနျခင္းသည္ အလင္းေရာင္ေပၚတြင္ လံုးဝမူတည္ပါသည္။ အနီေရာင္ပန္းအိုးတစ္လံုးကို စားပြဲေပၚတြင္ တင္ထားၿပီး တန္စတင္မီးလံုးျဖင့္ အနီးကပ္ထြန္းညွိထားပါ၊ မီးပိတ္လိုက္ပါက ေမွာင္မည္းေသာ အခန္းတြင္ ပန္းအိုးသည္ အနီေရာင္မဟုတ္ေတာ့ပဲ တစ္ျခားေသာအရာမ်ားကဲ့သို႕ အနက္ေရာင္သာ ျဖစ္ေပေတာ့သည္။ 
အရာဝတၴဳတခု၏ မ်က္ႏွာျပင္၏ စုပ္ယူႏိုင္မႈႏွင့္ အလင္းျပန္ႏိုင္မႈစြမ္းအားေၾကာင့္သာျဖစ္သည္။ အနီေရာင္သည္ အနီေရာင္ျဖစ္ရျခင္းမွာ တျခားေသာေရာင္စဥ္မ်ားအားလံုးကို စုပ္ယူၿပီး အနီတခုတည္းကိုသာ အလင္း ျပန္ေပးျခင္းေၾကာင့္ျဖစ္သည္။ အနီေပၚတြင္ အစိမ္းေရာင္အလင္းေပးပါက အနီမဟုတ္ေတာ့ပဲ အနက္ျဖစ္သြားပါသည္။ အလင္းေရာင္၏ လွည့္ကြက္ေၾကာင့္သာ ျဖစ္သည္။ 
အတြင္းခန္း အလွဆင္ျခင္းႏွင့္ ျပင္ပအပင္စိုက္ပ်ိဳးျခင္း တို႕တြင္ အေရာင္သည္ မည္မွ်အေရးႀကီးသည္ဟု သင္ေတြးထင္ႏိုင္သည္။ အရမ္းႀကီးေတာ့လည္း အေရးမႀကီးပါ။ သို႕ေသာ္အေရာင္သည္ စြမ္းအားအ႐ွိဆံုး ကိရိယာတခုျဖစ္သည္။ သင္ပို၍သိေလ အေရာင္မ်ား၏ ဂုဏ္သတိၱမ်ားကို အေကာင္းဆံုးႏွင့္ အက်ိဳး႐ွိဆံုး အသံုးခ်ႏိုင္ေလ ျဖစ္ပါသည္။ 
အေရာင္စက္ဝန္းမွ အေရာင္အားလံုး၏ နဂိုအတိုင္း႐ွိေသာ အေရာင္မ်ားကို အေရာင္အေသြး (hue) ဟုေခၚပါသည္။ ဥပမာ အနီေရာင္ သို႕မဟုတ္ အဝါေရာင္ သို႕မဟုတ္ လိေမၼာ္ေရာင္ စသည္ျဖင့္ ျဖစ္ပါသည္။ လဗင္ဒါသည္ ခရမ္းေရာင္အေသြး၊ သံလြင္ပင္သည္ အစိမ္းေရာင္အေသြး၊ ပန္းေရာင္သည္ အနီေရာင္အေသြးထဲမွျဖစ္ပါသည္။ 
အေရာင္စက္ဝိုင္းတြင္ ဆန္႕က်င္ဘက္ျဖစ္ေသာ အေရာင္မ်ားကို ျဖည့္ဘက္အေရာင္မ်ားဟုေခၚသည္။ တူညီေသာ ျပင္းအားမ်ား႐ွိသည့္ အေရာင္မ်ားျဖစ္သည္။ ယင္းအေရာင္ႏွစ္ခုကို ဆတူေရာလွ်င္ မီးခိုးေရာင္ (neutral) အေရာင္မ်ားျဖစ္ကုန္သည္။ 
ဆန္႕က်င္ဘက္ျဖစ္ေသာအေရာင္မ်ားကို အဆင့္အမ်ိဳးမ်ိဳး ေတြ႕ႏိုင္သည္။ မူလအေသြးအေရာင္ (hue) အမ်ိဳးမ်ိဳး၊ ပူေသာေအးေသာ ဆန္႕က်င္ဘက္အေရာင္မ်ား၊ အနီ၊အဝါႏွင့္လိေမၼာ္တို႕သည္ ပူျခင္းသေဘာေဆာင္ပါသည္။ ဆန္႕က်င္ဘက္အျဖစ္ဆံုး အေရာင္မ်ားမွာ လိေမၼာ္နီႏွင္ စိမ္းျပာေရာင္တို႕ျဖစ္ပါသည္။ 
ေနာက္ဆန္႕က်င္ဘက္ တစ္နည္းမွာ အလင္းႏွင့္အေမွာင္ျဖစ္ပါသည္။ တူညီေသာအရာႏွစ္ခု၏ ကာလာဓတ္ပံုႏွင့္ အျဖဴအမည္း ဓတ္ပံုႏွစ္ခုကို ၾကည့္ပါကသိႏိုင္သည္။ အနီႏွင့္ အစိမ္းသည္အေသြးတူညီသည္။ အျဖဴအမည္းေပၚတြင္ မီးခိုးေရာင္ျဖစ္ျခင္း တစ္ထပ္တည္းျဖစ္သည္။ အဝါႏွင့္ခရမ္းမွ အျဖဴႏွင့္အနက္မွလြဲ၍ အလင္းအေမွာင္ဆန္႕က်င္ဘက္ အျဖစ္ဆံုး ျဖစ္သည္။ 
အေရာင္မ်ားတြင္ အျဖဴကိုစပ္ျခင္းျဖင့္ အေရာင္ေဖ်ာ့သြားေစႏိုင္သည္။ အနက္ေရာင္မွာမူ အေရာင္မ်ားကို ရင့္ေမွာင္ေစႏိုင္သည္။ အေရာင္မ်ားကို တြဲဖက္ညီေအာင္သံုးျခင္းျဖင့္ မ်က္စိတြင္ၾကည့္၍ အဆင္ေျပေခ်ာေမြ႕ေစျခင္းကို လိုက္ဖက္ညီျခင္း (harmony) ဟုေခၚသည္။ အေရာင္စက္ဝိုင္းေပၚတြင္ တခုႏွင့္တခု နီးကပ္စြာ႐ွိေနေသာ အေရာင္မ်ားသည္ ဟာမိုနီျဖစ္ေသာအေရာင္မ်ား ျဖစ္ပါသည္။ လိေမၼာ္၊ အနီ၊ အဝါတို႕သည္ ဟာမိုနီျဖစ္ၾကသည္။ တခုႏွင့္တခုဆန္႕က်င္ဘက္ အေနအထား႐ွိေနေသာ အေရာင္မ်ားကို ဆန္႕က်င္ေသာအေရာင္မ်ား (contrast) ဟုေခၚသည္။ လိေမၼာ္ႏွင့္ နက္ျပာေရာင္တို႕ကို ဟာမိုနီျဖစ္ေစရန္ အျဖဴေရာင္ ေရာစပ္ေပးႏိုင္သည္။ အိမ္ခန္းမ်ား၏သုတ္ေဆးမ်ားတြင္ အျဖဴေရာင္စပ္၍ သုတ္ၾကရျခင္းမွာ မူလအေရာင္သည္ ျပင္းအားမ်ားေသာေၾကာင့္ျဖစ္သည္။ 
ဘာသာျပန္ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္

Living in Color (Part1)

အေရာင္မ်ားတြင္စြမ္းအားမ်ား႐ွိပါသည္။ အေရာင္မ်ားျဖင့္ သင္ဆႏၵ႐ွိသလို သင္၏ပတ္ဝန္းက်င္ကို ဖန္တီးႏိုင္သည္။ အေရာင္မ်ားတြင္ ျပင္းအားအသီးသီး ႐ွိပါသည္။ အလင္း၊အေမွာင္၊ အမွိန္အေတာက္ ႏွင့္ အေသြး အႏုအရင့္ စသည္ျဖင့္ ႐ွိသည္။ အေရာင္မ်ားသည္ ပူေႏြးေစေသာ၊ေအးျမေစေသာ ခံစားခ်က္မ်ားေပးႏိုင္သည္။ စိတ္၏ ၿငိမ္းခ်မ္းျခင္း ျဖစ္ေစသကဲ့သို႕ စိတ္လႈပ္႐ွားမႈကိုလည္း ျဖစ္ေစႏိုင္သည္။ 
အေဆာက္အဦးအတြင္းတြင္ အသံုးျပဳပါက ေသးငယ္ေသာအခန္းမ်ားကို က်ယ္လာသေရာင္ ျပဳလုပ္ေပးႏိုင္သည္။ က်ယ္လြန္းေသာအခန္းမ်ားကို သက္ေတာင့္သက္သာေနထိုင္မႈ ရေအာင္လုပ္ေပးႏိုင္သည္။ 
ဗိသုကာအေသးစိပ္လက္ရာမ်ား၌ အျပစ္အနာအဆာမ်ားကိုဖံုးကြယ္ေပးႏိုင္သည္၊ သို႕မဟုတ္ ပို၍ စိတ္ဝင္စားမႈ ေကာင္းေအာင္ လုပ္ေပးႏိုင္သည္။ 
အတြင္းခန္းတန္ဆာဆင္မႈတြင္ လွပမႈကို ပို၍ၿမွင့္ေပးႏိုင္သကဲ့သို႕ ပို၍ ေနခ်င္စဖြယ္ျဖစ္ေအာင္လည္း စြမ္းေဆာင္ႏိုင္ပါသည္။ အေရာင္မ်ားသည္ အခန္းမ်ားကို က်န္းမာေသာအခန္းမ်ား ျဖစ္ေအာင္ ပံ့ပိုးေပးႏိုင္ပါသည္။ 
အတြင္းခန္းမ်ားကိုစြမ္းေဆာင္ေပးႏိုင္သလို အေဆာက္အဦးျပင္ပတြင္လည္း အေရာင္မ်ားကို အသံုးျပဳႏိုင္သည္။ အပင္မ်ား၏သဘာဝအေရာင္အေသြးမ်ားသည္ မည္းေမွာင္ေသာပတ္ဝန္းက်င္ကို လင္းခ်င္းမႈေပးႏိုင္သည္။ မာေက်ာေသာအသြင္မ်ားကို ေပ်ာ့ေပ်ာင္းသြားေအာင္လုပ္ေပးႏိုင္သည္။ ျပင္ပပတ္ဝန္းက်င္ကို စိတ္ႀကိဳက္ဖန္တီးႏိုင္သည္။ သင္၏ခံစားခ်က္မ်ားကို သင္ယံုၾကည္မႈ႐ွိပါ၊ အေရာင္မ်ားကိုအေကာင္းဆံုးနားလည္ျခင္းျဖင့္ အေရာင္က ေပးေသာ အက်ိဳး႐ွိေသာအရာမ်ားကို စူးစမ္းျခင္းျဖင့္ သင္၏ဘဝတန္ဖိုးကို ျမွင့္တင္မႈျပဳႏိုင္ပါသည္။
အေရာင္မ်ားအား သိပံၸ နည္းက်ေလ့လာျခင္းကို (၁၆၇၆) ခုႏွစ္တြင္ ပညာ႐ွင္ဆာအိုင္းဆက္ နယူတန္ကစခဲ့ပါသည္။ သံုးေျမွာက္ဖန္တံုးတစ္ခုကို သန္႕စင္ေသာ အျဖဴေရာင္အလင္းျဖတ္သန္းေစၿပီး ခဲသားေရာင္မ်က္ႏွာျပင္ေပၚသို႕ အလင္းျပန္ေစခဲ့သည္၊ ရလဒ္မွာ အနီေရာင္မွစ၍ လိေမၼာ္၊အဝါ၊အစိမ္း၊အျပာႏွင့္ ခရမ္းျပာပါဝင္ေသာ ေရာင္စဥ္တန္းမ်ားျဖစ္ပါသည္။ သက္တန္႕အေရာင္မ်ားသည္လည္း မိုးေရစက္မ်ားကို အလင္းမ်ားျဖတ္သန္းမႈေၾကာင့္ ေကာင္းကင္တြင္ ေရာင္စဥ္မ်ား ျဖာေနျခင္းျဖစ္ပါသည္။ 
အေရာင္မ်ားကိုနည္းလည္ရန္ သိပံၸပညာ႐ွင္မ်ားသည္ အေရာင္စက္ဝိုင္းတစ္ခုျဖင့္႐ွင္းျပခဲ့သည္။ အေရာင္စက္ဝိုင္းေပၚတြင္ ဆယ့္ႏွစ္မ်ိဳးေသာအေရာင္မ်ားကို ခြဲျခားျပျခင္းျဖစ္သည္။ 
ပထမဦးဆံုး သံုးနားညီႀတိဂံတစ္ခုကိုဆြဲလိုက္ၿပီး ေတာင့္သံုးေတာင့္ေပၚတြင္ မူလျဖစ္ေသာအေရာင္ အနီ၊အဝါႏွင့္ အျပာကိ ုျခယ္သလိုက္ပါသည္။ မူလအေရာင္ဟုေခၚရျခင္းမွာ တစ္ျခားေသာ မည္သည့္အေရာင္မ်ားႏွင့္မွေရာေႏွာေပါင္းစပ္ျခင္းမွ ရ႐ွိျခင္းမဟုတ္ေသာေၾကာင့္ျဖစ္ပါသည္။ ယင္းအေရာင္သံုးခုမွာ အနက္ႏွင့္အျဖဴ ကဲ့သို႕ပင္ အျခားအေရာင္မ်ား၏ အေျခခံအေရာင္မ်ားျဖစ္ပါသည္။ ထိုအေရာင္သံုးခုကို ႀတိဂံ၏ ထိပ္ေပၚတြင္အဝါ၊ ညာဘက္ေအာက္ေျခကို အနီ၊ ဘယ္ဘက္ေအာက္ေျခကို အျပာအသီးသီးထားလိုက္ပါ။ 
ကြန္ပတ္စ္ကိုသံုးၿပီး စက္ဝိုင္းကို ႀတိဂံေတာင့္မ်ားမွဆြဲယူလိုက္ၿပီး ဆယ့္ႏွစ္ပိုင္းအညီ ပိုင္းလိုက္ပါသည္။ ႀတိဂံတြင္ မူလအေရာင္မ်ားျဖစ္ေသာအဝါ၊အနီႏွင့္အျပာတို႕သည္ ဆန္႕က်င္ဘက္အေနအထားတြင္ ႐ွိၾကပါသည္။
ဆက္၍ မူလျဖစ္ေသာအေရာင္မ်ားကို ႏွစ္ေရာင္စီ ဆတူေရာစပ္ျခင္းအားျဖင့္ ဒုတိယအဆင့္အေရာင္မ်ားျဖစ္ေသာ လိေမၼာ္၊ အစိမ္းႏွင့္ ခရမ္းေရာင္မ်ားရ႐ွိလာပါသည္။ အဝါႏွင့္အနီကိုေရာစပ္ျခင္းျဖင့္ လိေမၼာ္၊ အဝါႏွင့္အျပာကို ေရာစပ္ျခင္းျဖင့္ အစိမ္း၊ အျပာႏွင့္အနီကိုေရာစပ္ျခင္းအားျဖင့္ ခရမ္းေရာင္မ်ားျဖစ္လာျခင္းျဖစ္ပါသည္။ အေရာင္စက္ဝိုင္းတြင္ မူလအေရာင္ႏွစ္ခုၾကားဆီတြင္ ျဖည့္ျခင္းျဖစ္ပါသည္။ 
တတိယအဆင့္အေရာင္မ်ားမွာ ဒုတိယအဆင့္ျဖစ္ေသာအေရာင္မ်ားႏွင့္ သူႏွင့္နီးစပ္ေသာအေရာင္မ်ားကို ဆတူ ေရာစပ္ျခင္းအားျဖင့္ ရ႐ွိလာပါသည္။ အဝါသည္လိေမၼာ္ ႏွင့္စပ္ျခင္းျဖင့္ ေ႐ႊဝါေရာင္၊ အနီသည္လိေမၼာ္ ျဖင့္ လိေမၼာ္နီ၊ အဝါႏွင့္အစိမ္းမွ သံပုရာေရာင္၊ အျပာႏွင့္အစိမ္းမွ စိမ္းျပာေရာင္၊ အျပာႏွင့္ခရမ္းမွ နက္ျပာေရာင္၊ အနီႏွင့္ခရမ္းမွအနီရင့္ေရာင္ စသည္ျဖင့္ ရ႐ွိလာပါသည္။ စက္ဝိုင္းေပၚ႐ွိ အေရာင္မ်ားကို ၾကည့္ျခင္းအားျဖင့္ အေရာင္မ်ားတခုႏွင့္ တခုလိုက္ဖက္ညီမႈ သို႕မဟုတ္ တခုႏွင့္တခု ဆန္႕က်င္ဘက္ျဖစ္ေသာအေရာင္မ်ားကို ေတြ႕ျမင္ရပါသည္။ 
ဘာသာျပန္ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္

Architecture and You (Part 2)

အခ်ိဳးအစား (Propotion) 
အေဆာက္အအံုတစ္လံုးကို နားလည္ဖို႕ အခ်ိဳးအစားကိုလည္းေလ့လာရမယ္၊ အေဆာက္အအံုရဲ႕ အစိပ္အပိုင္းတခုနဲ႕တခု ဘယ္လိုဆက္စပ္ေနသလဲ၊ အစိပ္အပိုင္းတခုဟာ အေဆာက္အအံုတခုလံုးနဲ႕ ဘယ္လို ဆက္စပ္ေနသလဲ၊ ဘယ္လိုအခ်ိဳးအစား ဆိုရင္ စိတ္ေက်နပ္မႈျဖစ္ေစသလဲ။ 
ဂရိေတြက သူတို႕ဒါကို အေသအခ်ာသိတယ္လို႕ ေတြးထင္ခဲ့ၾကတယ္၊ သူတို႕ရဲ႕ ဘုရားေက်ာင္းေတြကို ေရႊျဖတ္ပိုင္းအခ်ိဳးအစား (The Golden Ratio) နဲ႕ဆက္စပ္တဲ့ စည္းမ်ဥ္းနဲ႕ ဒီဇိုင္းလုပ္ခဲ့တယ္ေပါ့။ တစ္ဆယ့္သံုးရာစုမွာ ဖီဘိုနန္ခ်ီ (Fibonnaci) ဆိုတဲ့သူက စာရြက္ေပၚမွာ တိုင္းၾကည့္ေတာ့ ပါသီႏြန္ ဘုရားေက်ာင္းၾကီးက အဲဒီ ေရႊျဖတ္ပိုင္း အခ်ိဳးအစား စတုဂံကြက္ထဲမွာ အံကိုက္ပါပဲ။ ဂီဇာမွာ ရွိတဲ့ ပိရမစ္ၾကီးကလည္း အလားတူပါပဲ။ 
တစ္ဆယ့္ေျခာက္ရာစုႏွစ္ေရာက္ေတာ့ လီယိုနာဒိုဒါဗင္ခ်ီက ၾတီဩေမၾတီဆိုင္ရာအခ်ိဳးအစားနဲ႕ ပါတ္သက္ၿပီး စာအုပ္တစ္အုပ္ေရးခဲ့တယ္၊ (၁၉၄၈) ခုႏွစ္မွာ လီေကာ္ဗူးေဆးက သခ်ၤာပညာဆိုင္ရာ အခ်ိဳးအစားအေၾကာင္း ေရးျပန္တယ္၊ ေခတ္ေတြအလိုက္ ဗိသုကာေတြဟာ ေရႊျဖတ္ပိုင္းအခ်ိဳးအစားရဲ႕ မွန္ကန္တဲ့နည္းကို ရွာေဖြခဲ့ၾကတယ္၊ ဆက္ၿပီးေတာ့လည္း ရွာေဖြေနၾကေသးတယ္၊ ဒါေပမယ့္ ဂရိေတြရဲ႕ အေဆာက္အအံု အခ်ိဳးအစားေတြက ေက်ာက္တံုးေတြနဲ႕ တည္ေဆာက္ခဲ့တဲ့အေပၚမွာ အေျခခံခဲ့လို႕ ယခုေခတ္မွာေတာ့ မသံုးေတာ့ပါဘူး၊ အသံုးမဝင္ေတာ့ပါဘူး။ 
မၾကာေသးမွီကမွ တိုးတက္မႈရွိခဲ့တဲ့ ၾကိဳတင္အားျဖည့္ထားတာနဲ႕ဆြဲဆန္႕ထားတဲ့ ကြန္ကရစ္ေတြ၊ ၿပီးေတာ့ စတီးလ္နဲ႕ အလူမီနီယမ္သတၱဳေတြ တိုးတက္လာမႈေတြဟာ အရင္ကလွပခဲ့တဲ့ ေက်ာက္တံုးအေဆာက္အအံုေတြကို ေခတ္မမွီေစေတာ့ဘူး။ ယေန႕ေခတ္မွာ စတြက္ခ်ာ (Stracture) ခိုင္ခန္႕ဖို႕ ေက်ာက္တံုးေတြကို မသံုးၾကေတာ့ဘူး၊ ၾကိဳတင္အားျဖည့္ ကြန္ကရစ္ေတြက ပိုၿပီးေတာင့္တင္းခိုင္မာတယ္၊ စတီးလ္စတြက္ခ်ာေတြလဲ အတူတူပဲ။ ေက်ာက္တံုးတိုင္ေတြ အခ်ိဳးအစားအတိုင္းပဲ ကြန္ကရစ္တိုင္ေတြကိုလိုက္လုပ္မယ္ဆိုရင္ေတာ့ ရယ္စရာျဖစ္ေနလိမ့္မယ္။ အေဆာက္အအံုတစ္လံုးရဲ႕ ဘယ္အခ်ိဳးအစားက သင့္မ်က္စိကို ဘဝင္ေတြ႕ေစမလဲ၊ အဲဒီေမးခြန္းက သင့္ရဲ႕ မသိစိတ္ထဲမွာ ရွိခ်င္ရွိေနမယ္။ 
ယခုလက္ရွိ နည္းပညာေတြက ဗိသုကာေတြနဲ႕ အင္ဂ်င္နီယာေတြအတြက္ အဆံုးမရွိ အကန္႕အသတ္မဲ့ အေဆာက္အအံု ထုသြင္ (Form) နဲ႕ စိတ္လႈပ္ရွားဖြယ္ရာေနရာ (Space) ေတြရဲ႕ ဖြဲ႕စည္းမႈ ဒီဇိုင္းေတြကို ရေစတယ္။ ေက်ာက္တံုးေတြရဲ႕ အလွပသာဒဟာ အမွန္ပဲလွပေနတယ္၊ ဒါေပမယ့္ ေက်ာက္တံုးအတြက္ပဲ၊ ကြန္ကရစ္ အေဆာက္အအံုေတြဆိုရင္ ကြန္ကရစ္အေဆာက္အအံု လိုပဲျဖစ္ရမယ္၊ အဲဒါဟာကြန္ကရစ္ရဲ႕ အေျခခံအလွပသာဒပဲ၊ စတီးလ္ဆိုရင္လည္းအဲဒီလိုပဲ၊ စတီးလ္ကကြန္ကရစ္လို၊ ကြန္ကရစ္က စတီးလ္လိုဆိုရင္ေတာ့ အလွပသာဒ အခ်ိဳးအစားေတြ တူေတာ့မွာမဟုတ္ဘူး။ တည္ေဆာက္မႈပစၥည္းေတြရဲ႕ အရည္အေသြးေတြကိုလည္း နားလည္မယ္ဆိုရင္ ဗိသုကာပညာလက္ရာေတြကို ပိုၿပီးနားလည္ခံစားႏိုင္မယ္၊ ကိုယ့္ရဲ႕အေဆာက္အအံုေတြမွာ ဘယ္လို ပစၥည္းမ်ိဳးသံုးသင့္သလဲ ဆိုတာကိုလည္း ေရြးခ်ယ္ႏိုင္ပါမယ္။ 
စေကးလ္ (Scale) 
စေကးလ္ဆိုတာရဲ႕ အဓိပၸါယ္ကို အတိအက် ဖြင့္ဖို႕ခက္ခဲပါတယ္၊ ဗိသုကာေတြရဲ႕ေလာကမွာ သံုးေနၾကတဲ့ စေကးလ္ အေခၚအေဝၚေတြ အမ်ားၾကီးပါပဲ၊ လူ႕အခ်ိဳးအစားစေကးလ္ (Human scale) လူႏွင့္ကင္းလြတ္ရာစေကးလ္ (inhuman scale)၊ ထိစပ္တဲ့စေကးလ္ (intimate scale)၊ ပသာဒစေကးလ္ (Aesthetic scale)၊ ေသးငယ္ေသာစေကးလ္ (small scale)၊ ၾကီးမားေသာစေကးလ္ (large scale)၊ ခမ္းနားေသာစေကးလ္ (Grand scale)၊ ၾကီးက်ယ္ခံ့ညားေသာစေကးလ္ (Super scale)၊ စတြက္ခ်ာစေကးလ္ (Structure scale)၊ လမ္းသြားလမ္းလာစေကးလ္ (Pedestrian scale)၊ ေနအိမ္ဆိုင္ရာစေကးလ္(Residential scale)၊ ျမိဳ႕ျပစေကးလ္ (Urban scale)၊ လွပခံ့ညားေသာစေကးလ္ (Elegant scale)၊ ၿပီးေတာ့ စေကးလ္လြန္ (Out-of scale) ။ အားလံုးဟာ အရာဝတၴဳေတြအားလံုးဆိုင္ရာ အရြယ္အစား ဆက္စပ္မႈေတြပါပဲ။ အမ်ားၾကီးကိုေတာ့ လိုက္မွတ္ထားၿပီး သိစရာမလိုပါဘူး၊
 စေကးလ္နဲ႕ပါတ္သက္ၿပီး သံုးမ်ိဳးေလာက္ နားလည္ သိထားဖို႕ပဲလိုပါတယ္။ တစ္မ်ိဳးကေတာ့ ေပတံနဲ႕တိုင္းတာလို႕ရတဲ့ စေကးလ္ ၊ ဥပမာ ေလွကားမွာဆိုရင္ အထစ္အေက်ာ္ေတြက ေလးလက္မ ဒါမွမဟုတ္ ခုႏွစ္လက္မ ရွိေနသလား၊ ကိုးလက္မလား၊ အဲဒီလိုဆိုရင္ တအားျမင့္ေနသလား၊ အနင္းေတြက တစ္ေပဆိုရင္ က်ယ္သလား၊ တက္လို႕ဆင္းလို႕အဆင္ေျပၿပီလား။ တံခါးဆိုရင္လည္း ပရိေဘာဂေတြ သယ္လို႕သြင္းဖို႕ က်ယ္ရဲ႕လား။ နံရံေတြက ပန္းခ်ီပိုစတာေတြ ခ်ိတ္ဖို႕ျမင့္ရဲ႕လား။ ထမင္းစားခန္းက လူတစ္ဆယ့္ႏွစ္ေယာက္ထိုင္ဖို႕ က်ယ္ဝန္းရဲ႕လား။ လူထုစည္းေဝးပြဲခန္းမက လူေလးငါးေထာင္ေလာက္ဆန္႕သလား၊ စတဲ့ေမးခြန္းေတြက ရုပ္ပိုင္းဆိုင္ရာစေကးလ္(Physical scale) နဲ႕ဆိုင္တယ္။ တိုင္းတာလို႕ရႏိုင္တယ္။
ေနာက္တမ်ိဳးကေတာ့ ဆက္စပ္ေတြးေတာျခင္းအားျဖင့္ သိရမယ့္စေကးလ္မ်ိဳး၊ တိုင္းတာဖို႕ခက္ခဲမယ္၊ ေပတံနဲ႕ တိုင္းလို႕မရႏိုင္ဘူး၊ သင့္မ်က္စိနဲ႕ မွတ္ဥာဏ္က အလိုလိုတိုင္းၿပီးသိႏိုင္မယ့္ အရာမ်ိဳးေတြ၊ ဥပမာ ၾကီးက်ယ္ခမ္းနားလွတဲ့ အေဆာက္အအံုတစ္လံုးကို သင္ေရာက္ဖူးခဲ့တယ္ဆိုပါစို႕၊ အဲဒီလိုအေဆာက္အအံုကို အရြယ္အစားမတူ၊ အခ်ိဳးအစားမတူပဲ တည္ေဆာက္ထားတာကို သင္ထပ္ေရာက္သြားတယ္ဆိုရင္ သင့္စိတ္က ဒါဟာ အရင္အေဆာက္အအံုမဟုတ္ဘူး၊ ပံုစံတူအေသးစားပဲဆိုတာသိတယ္။ အဲဒီလိုစေကးလ္မ်ိဳးကို ဆက္စပ္ေတြးေတာစေကးလ္ (Associative scale) လို႕ေခၚႏိုင္တယ္။ 
အေဆာက္အအံုတစ္လံုးဟာ ရုပ္ပိုင္းဆိုင္ရာအားျဖင့္လည္း လံုလံုေလာက္ေလာက္က်ယ္ဝန္းတယ္၊ အရြယ္အစားအားျဖင့္လည္း မွန္ကန္တယ္လို႕ဆိုရင္ စိတ္ပိုင္းဆိုင္ရာအားျဖင့္ေရာ လက္ခံႏိုင္ရဲ႕လား၊ ဘယ္ေလာက္ၾကီး ဘယ္ေလာက္ငယ္တယ္လို႕ စိတ္ထဲမွာ ခံစားရသလဲ၊ ဒါကရွိေသးတယ္။ ဥပမာအားျဖင့္ အဖြင့္ေတြမရွိတဲ့ ေနရာတခုထဲမွာဆိုရင္ က်ဥ္းတယ္လို႕ခံစားရမယ္၊ အဖြင့္တစ္ဖက္တည္းပဲ အရြယ္အစားတူေနရာတခုထဲမွာဆိုရင္ ပိုၿပီးက်ယ္တယ္လို႕ခံစားရမယ္။ အဲဒီလိုတကယ္ခံစားရမယ္၊ စိတ္ပိုင္းအားျဖင့္ အျမင္အားျဖင့္ အဲဒီေနရာအမွန္တကယ္က်ယ္ဝန္းေနမယ္၊ ျပင္ပကေနရာဟာ အတြင္းေနရာရဲ႕ အစိပ္အပိုင္းတစ္ခုျဖစ္သြားလို႕ပါပဲ။
ယံုၾကည္ေအာင္ လွည့္စားႏိုင္တဲ့စေကးလ္မ်ိဳးကို က်ိဳးေၾကာင္းျပစေကးလ္ (Effectual scale) လို႕ေခၚႏိုင္တယ္။ အဲဒီလိုစေကးလ္မ်ိဳးကို ဗိသုကာေတြက ေနအိမ္ အေသးေလး ေတြမွာ ထိေရာက္စြာအသံုးခ်ၾကတယ္၊ ဧည့္ခန္း၊ ထမင္းစားခန္းနဲ႕ မီးဖိုခန္းေတြကိုကာထားတဲ့ နံရံေတြကို မထည့္ပဲ အခန္းေတြ အျဖစ္မဖြဲ႕ေတာ့ပဲ ေနရာေတြကို ေရာယွက္ဖြဲ႕စည္းလိုက္တဲ့ သေဘာမ်ိဳးပဲ၊ သီးသန္႕စီ အခန္းဖြဲ႕လိုက္ရင္ အခန္းက်ဥ္းေတြ အျဖစ္ပဲရေတာ့မယ္။ 
ထုသြင္နဲ႕ေနရာေတြဟာ လူတစ္ေယာက္အတြက္၊ ဒါမွမဟုတ္ လူအုပ္အမ်ားစုအတြက္ေတာင္ အရမ္းကို ၾကီးမားေနမယ္ ဆိုရင္ေတာ့ ဒီလိုစေကးလ္မ်ိဳး ခံစားလို႕ရေတာ့မွာမဟုတ္ဘူး၊ မ်က္ႏွာက်က္ေတြကလည္း အလြန္ပဲ ျမင့္မားေနမယ္၊ အခန္းဆိုတာလည္းေနထိုင္လို႕ သက္ေတာင့္သက္သာမႈ မရွိေတာ့ေလာက္ေအာင္ ၾကီးမားသြားမယ္ဆိုရင္ေတာ့ စေကးလ္ဆိုတာကို မသိႏိုင္ေတာ့ဘူး။ လူ႕အခ်ိဳးအစားစေကးလ္ လြတ္သြားတယ္လို႕ ဆိုႏိုင္တယ္။ ဒီလို က်ိဳးေၾကာင္းျပစေကးလ္မ်ိဳးဟာ တစ္ဦးတစ္ေယာက္ခ်င္းစီရဲ႕ စေကးလ္ကို လက္ခံ ခံယူတဲ့အေပၚမွာလည္းမူတည္တယ္။ စိတ္ပိုင္းဆိုင္ရာနဲ႕လည္း သက္ဆိုင္ပါတယ္။
ဘာသာျပန္ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္ 
Architecture and You, How to experience and Enjoy Buildings
by
William Wayne Caudill FAIA
William Merriweather Pena FAIA
Paul Kennon AIA စာအုပ္ကို ဆီေလ်ာ္သလို ဘာသာျပန္ပါသည္။

Architecture and You (Part 1)

ဟန္ (သို႕မဟုတ္) စတိုင္လ္ (Style)
ဟန္ေတြအဆင့္ဆင့္ ဘယ္လိုေျပာင္းလဲလာသလဲဆိုတာ ရွာေဖြဖို႕ေတာ့ အခ်ိန္ေတြ အမ်ားႀကီးေပးရလိမ့္မယ္၊ ဗိသုကာေတြ အေတာ္မ်ားမ်ားကေတာ့ ေရွးေရွးသမိုင္းကဟန္ေတြကို ကူးယူဖို႕စိတ္မဝင္စားၾကပါဘူး၊ တခ်ိဳ႕ေသာ ဗိသုကာေတြက်ေတာ့လဲ တျခားေသာ ဗိသုကာေတြ ဥပမာ ဖရန္႕လြိဳက္ရိုက္၊ လီေကာ္ဗူးေဆး၊ မီးစ္ဗင္ဒါရိုး၊ လူးဝစ္စ္ခန္း တို႕ေတြရဲ႕ လက္ရာဟန္ေတြကို ေျပာင္ေျပာင္တင္းတင္းပဲ ကူးယူခ်င္ၾကတယ္။ အီရိုးဆာရီနန္ လို လူမ်ိဳးက်ေတာ့လည္း ဟန္ေတြကအမ်ိဳးမ်ိဳးပဲ လုပ္တတ္လြန္းလို႕ ကူးယူဖို႕ခက္တယ္။ 
ဟန္ ဆိုတာကို ထုသြင္ (Form) ဆိုတာနဲ႕ မေရာေႏွာလိုက္ပါနဲ႕၊ သူတို႕ႏွစ္ခု အဓိပၸါယ္မတြဲဖက္ မဆက္စပ္ပါဘူး။ ဟန္ဆိုတာ အခ်ိန္နဲ႕လိုက္ၿပီး ေပ်ာက္ဆံုးသြားတာပါပဲ။ ဂႏၶဝင္ဟန္ ျပန္လည္ဆန္းသစ္တာ (Classical Revival) တို႕၊ ေဂါသစ္ဟန္ ျပန္လည္ဆန္းသစ္တာ (Gothic Revival) တို႕ေတာ့ ဒီဇိုင္းလုပ္ၾကပါတယ္၊ ဒါေပမယ့္ မူရင္းမူလလိုေတာ့ ျဖစ္ေနမွာမဟုတ္ဘူးေလ။ 
သမိုင္းကဟန္ေတြမွာ အဓိပၸါယ္ရွိတဲ့ သေကၤတ (Symbol) ေတြရွိခဲ့ၾကတယ္။ ဩဇာအာဏာသေကၤတ (Symbols of Power)၊ တီထြင္မႈသေကၤတ (Symbols of Ingenuity) ၿပီးေတာ့ အဓိပၸါယ္ႏွစ္မ်ိဳးေပါက္တဲ့ သေကၤတ ( Symbols of ambiguity) ေတာင္ ရွိလိမ့္အံုးမယ္။ 
အီဂ်စ္၊ ဂရိနဲ႕ ေရာမတို႕ေတြရဲ႕ ၾကီးက်ယ္ခမ္းနားတဲ့ အေဆာက္အအံုေတြဟာ သူတို႕ေခတ္ရဲ႕ လူေတြအေၾကာင္း က်ယ္ေလာင္စြာေျပာျပ၊ ရွင္းျပေနသလိုပဲ၊ သူတို႕ေတြဘယ္လိုေတြးခဲ့တယ္၊ ဘယ္လိုပံုေနခဲ့ၾကတယ္၊ သူတို႕ရဲ႕ဘာသာေရး ၿပီးေတာ့ သူတို႕လူမ်ိဳးေတြအတြက္ ဘာေတြစြမ္းေဆာင္ေပးခဲ့ၾကတယ္ အဲဒါေတြကို ထင္ျမင္လာေစတယ္။ 
တရုတ္ႏိုင္ငံတခြင္မွာ ေတြ႕ျမင္ရတဲ့ တိုင္နဲ႕တန္း အေဆာက္အအံုဟန္ (The Trabeate style) ေတြက သူတို႕ရဲ႕ျမိဳ႕ၿပေတြ စည္ပင္ ဖြံ႕ၿဖိဳးလာတာေတြကို ျပေနတယ္။ အေစာပိုင္းကာလ ခရစ္ယာန္ဘုရားေက်ာင္းေတြက ဘာသာေရး အေျပာင္းအလဲေတြကို ေျပာျပေနတယ္၊ ရိုးမန္းနစ္ဟန္ (Romanesque style) က ေနာက္ထပ္ အေျပာင္းအလဲတခု၊ ေဂါသစ္ဟန္(Gothic style) ေတြက တတိုင္းျပည္နဲ႕တျပည္ မတူတဲ့ အလယ္ေခတ္ (Middle ages) ေတြရဲ႕ တန္ဖိုးနဲ႕ ရည္ရြယ္ခ်က္ေတြကို ဆက္ႏြယ္ျပေနတယ္၊ အီစလန္မစ္ဟန္ (Islamic style) ေတြကေရာ အာရတ္အင္ပါယာၾကီး တခုလံုးအေၾကာင္းကို ေျပာေနသလိုပါပဲ၊ စက္မႈထြန္းကားတဲ့ေခတ္ဆိုတဲ့ အေၾကာင္းကို သိခ်င္ရင္ေတာ့ သံဂြ်တ္ေတြနဲ႕ တည္ေဆာက္ထားတဲ့ စတြက္ခ်ာ (Structure) ေတြကို ေလ့လာၾကည့္ရံုပါပဲ။ 
သမိုင္းစစ္စစ္ဆိုတာဘာလဲ၊ အထူးသျဖင့္ သမိုင္းကဟန္ဆိုတာဘာလဲ ေမးေနၾကတယ္၊ အားလံုး ေျပာေနၾကတာကေတာ့ အေဆာက္အအံုဆိုတာ သမိုင္းရဲ႕စာမ်က္ႏွာေတြပါပဲတဲ့။ 
ေခတ္အဆက္ဆက္ေတြရဲ႕ ၾကီးက်ယ္လွတဲ့ဟန္ေတြကို ေလ့လာျခင္းဟာ ယခုေခတ္ အေဆာက္အအံုေတြကို ပိုၿပီး ေလးေလးနက္နက္ နားလည္ၿပီး ေတြ႕ၾကံဳခံစား သိျမင္ႏိုင္ေစတယ္။ သမိုင္းတေလွ်ာက္ အေဆာက္အအံုေတြအားလံုးကို နားလည္ေအာင္ ၾကိဳးစားရင္း အေဆာက္အအံုေတြအားလံုးမွာ ပါဝင္ေနတဲ့ ထုသြင္သံုးမ်ိဳးနဲ႕ ေနရာ နွစ္မ်ိဳး ရဲ႕ အရည္အေသြးကို အကဲခတ္လို႕ရနိုင္တယ္။ 
အဲဒီလိုမွမဟုတ္ပဲ ဝရန္တာဆိုၿပီး သံုးလို႕မရဘဲ အလွလုပ္ထားတာေတြ၊ ဂႏၶဝင္ဟန္ အလွလုပ္ထားတာေတြကေတာ့ အသံုးျပဳသူ ေတြကို ပရိယာယ္ဆင္ေနသလိုပါပဲ၊ ဒါမွမဟုတ္ရင္လည္း အသံုးျပဳသူေတြ ကိုယ္တိုင္ကိုကလည္း အဲဒါကိုပဲႏွစ္သက္ေနလို႕ျဖစ္မယ္၊ ၿပီးေတာ့ ကိုယ့္ကိုကိုယ္ ပရိယ္ယာယ္ဆင္ေနၾကတာပဲ ျဖစ္ႏိုင္တယ္။ အဲဒီလိုအျဖစ္ဟာ ဗိသုကာပညာဆိုတဲ့ အႏွစ္သာရကို ဖ်က္စီးေနတာျဖစ္ပါလိမ့္မယ္။ ယေန႕ေခတ္ ဗိသုကာေတြက အဲဒီလိုအျဖစ္မခံေတာ့ဘူး၊ ေနထိုင္အသံုးျပဳသူေတြအလိုက္ က်ိဳးေၾကာင္းေလ်ာ္ညီမႈရွိၿပီး လွပတဲ့ဒီဇိုင္းေတြကိုသာ ဖန္တီးေပးဖို႕ အဆံုးမရွိတဲ့ အခြင့္အေရးေတြရေနၾကရတယ္။  
ဘာသာျပန္ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္
Architecture and You, How to experience and Enjoy Buildings
by
William Wayne Caudill FAIA
William Merriweather Pena FAIA
Paul Kennon AIA စာအုပ္ကို နားလည္သလို ဘာသာျပန္ပါသည္။

Miller House

 
ႏွစ္ဆယ္ရာစု ေခတ္သစ္ ဗိသုကာလက္ရာ အေက်ာ္အေမာ္မ်ားလို႕ ထင္ရွားတဲ့ ဗိသုကာ မီစ္းဗင္ဒါရုိး၊ ဖရန္႕လြိဳက္ရုိက္တို႕ရ႕ဲ လက္ရာ အိမ္မ်ားျဖစ္တဲ့ ဖရန္႕ေ၀ါ့ေဟာက္စ္၊ (Fransworth House) ေဖာလင္း၀ါးတား (Falling Water) တို႕ကဲ့သို႕ ထင္ရွားတဲ့ အိမ္ေတြထဲမွာ ဗိသုကာ အယ္ရိုးဆာရီနမ္ရ႕ဲ မီလာအိမ္ၾကီးလည္း ပါ၀င္ပါတယ္၊
ဗိသုကာ Eero Saarinen ဒီဇိုင္းေရးဆဲြ တည္ေဆာက္ခဲ့တဲ့ မီလာအိမ္ၾကီးဟာ (၂၀၁၁) ခုႏွစ္၊ ေမလမွာ ျပည္သူေတြကို ၀င္ေရာက္ ၾကည့္ရူခြင့္ေပးခဲ့ၿပီျဖစ္ပါတယ္၊
Indianapolic Museum of Art (IMA) ကို လွဴဒါန္းအပ္ႏွံခဲ့ၿပီး ျဖစ္ပါတယ္၊



အိမ္ၾကီးဟာ Columbus, Indiana မွာ တည္ရွိတယ္၊ ကိုလံဘတ္စ္ဟာ ေက်ာ္ၾကားတဲ့ ဗိသုကာမ်ား ( I.M. Pei, Cesar Pelli, Robert Venturi, John Carl Warnecke and Harry Weese) တို႕ရ႕ဲ (၇၀) ေက်ာ္ေသာ လက္ရာမ်ား တည္ရွိရာေနရာ ျဖစ္တာမို႕ ေအအိုင္ေအကေန အထူးသတ္မွတ္ထားျခင္းခံရတဲ့ ျပည္နယ္ျဖစ္ပါတယ္၊

မူလပိုင္ရွင္ျဖစ္တဲ့ J. Irwin Miller ဟာဆိုရင္ ကိုလံဘတ္စ္မွာ ေခတ္သစ္ဗိသုကာလက္ရာမ်ား တည္ေဆာက္ရာမွာ အထူးပံ့ပိုးခဲ့သူျဖစ္ပါတယ္။

သည္အိမ္ေလးကို ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ တည္ေဆာက္စဥ္က ဒီဇိုင္းနာ သံုးဦးပါ၀င္ခဲ့တယ္၊ ဗိသုကာ Eero Saarinen၊ ေျမခင္းဗိသုကာ အျဖစ္ Alexander Girard အိမ္တြင္း ဒီဇိုင္နာအျဖစ္ Dan Kileyတို႕ ျဖစ္သည္၊ ပိုင္ရွင္ မစ္လာက ဒီဇိုင္းနာသံုးေယာက္ကို စိတ္ၾကိဳက္ ဖန္တီးေစခဲ့တယ္၊

ဗိသုကာ Eero Saarinen ဟာ လူေနအိမ္မ်ားကို ဒီဇိုင္း ျပဳလုပ္ခဲပါတယ္၊ ဒီ Miller House ဟာ သူ႕ရ႕ဲ ရွားပါးလွတဲ့ အိမ္ဒီဇိုင္းသာ ျဖစ္တယ္၊

ဒီဇိုင္းေရးဆဲြၿပီး ေလးႏွစ္အၾကာ (၁၉၅၇) မွာမွ တည္ေဆာက္ၿပီးစီးခဲ့တယ္၊ တခဏတာ ေနဖို႕အိမ္ မ်ိဳးမဟုတ္ပဲ ၾကာရွည္ အၿမဲေနမယ့္အိမ္မ်ိဳးပါ၊

Miller House ဟာ မီးစ္ရ႕ဲ ဖရန္႕ေ၀ါ့စ္ေဟာက္စ္ လို ရိုးရွင္းတဲ့ လက္ရာဟန္ ထင္ဟပ္ေပမယ့္ ဖဲြ႕စည္းပံုျခင္း မတူညီလွပါ၊ မီးစ္ရ႕ဲ လက္ရာေတြ ျဖစ္တဲ့ flowing layout, flat roof, stone and glass walls ေတြ ပါ၀င္ေပမယ့္ ဒီအိမ္ရ႕ဲ ပႏၷက္ပံုကေတာ့ အလယ္မွာ ဧည့္ခန္းထားရွိၿပီး သီးသန္႕အသံုးျပဳရန္ေနရာမ်ား (မိဘအိပ္ခန္း၊ ကေလးမ်ားအိပ္ခန္း၊ ဧည့္သည္အိပ္ခန္း၊ မီးဖိုေခ်ာင္) ကို ပတ္လည္ ၀ိုင္းထားေစျခင္းမ်ိဳး ျဖစ္တယ္၊
 
ေျမခင္းဗိသုကာ Alexander Girard ကလည္း အိမ္ရ႕ဲ ဒီဇိုင္းနဲ႕ တသားထဲျဖစ္ေအာင္ ဒီဇိုင္းျပဳလုပ္ခဲ့တယ္၊ အိမ္တြင္း အိမ္ျပင္ တဆက္တစပ္တည္း ျဖစ္ေစမယ့္ ဒီဇိုင္းမ်ိဳး ျပဳလုပ္တယ္၊

အိမ္တြင္းဒီဇိုင္းနာ Dan Kiley ကေတာ့ ေလးေတာင့္စပ္စပ္ ဖဲြ႕စည္းထားတဲ့ အိမ္ဒီဇိုင္းကို ေႏြးေထြးေစမယ့္ ဒီဇိုင္းမ်ိဳး ဖန္တီးခဲ့တယ္၊
Miller House ကို ျပည္သူပိုင္ အျဖစ္ လွဴဒါန္းလိုက္တဲ့အခါမွာ အိမ္ရ႕ဲ မူလ ကနဦးဒီဇိုင္းကို မေပ်ာက္ပ်က္ေအာင္ ထိမ္းသိမ္း မႊမ္းမံမူ ျပဳခဲ့ပါတယ္။






ေရးသားသူ။ ။ ဗိသုကာ ႏွစ္